Publicidad en podcasts en: Cine de Barra

¡Añoranza, VHS y vísceras! Nos colamos en el Cine de Terror de los 90 en otro especial de terror de Cine de Barra ¿Os acordáis de los años 90? Esa época dorada en la que alquilabas una cinta de VHS con la carátula medio rota, rezabas para que el cliente anterior la hubiese rebobinado y te preparabas para pasar la noche en vela. En el nuevo episodio del podcast Cine de Barra, acoplamos la barra del bar, destapamos los tercios bien fríos y nos sumergimos de lleno en la década más loca, sangrienta y disparatada del séptimo arte: el cine de terror de los noventa. Después de hablar de la década pasada, en esta tertulia desatada y sin filtros, la cuadrilla habitual se ha reunido alrededor de los micrófonos para repasar el guion definitivo de la década. Plissken se ha currado un listado de películas tan colosal que deja en pañales al videoclub de tu barrio. Luigi, como buen ente del podcast, nos apuñala con chistes entre caña y caña; Valdis, el experto indiscutible de cine de terror raro de todo el mundo, nos arrastra hacia las pesadillas más estrambóticas del globo (desde Braindead hasta películas italianas y francesas de terror); mientras que Benalmadelman sufre en sus propias carnes recordando la implacable pornografía del dolor de Haneke en Funny Games. En el programa desgranamos una época fascinante que arrancó entre secuelas descabelladas y criaturas de todo pelaje —desde los Graboids de Tremors hasta la máquina de planchar poseída de The Mangler—, para luego dar el pelotazo con el fenómeno del Terror Teen de Scream y Sé lo que hicisteis el último verano. Tampoco nos dejamos en el tintero la tensión perturbadora de El silencio de los corderos y Seven, el boom del found footage con El proyecto de la bruja de Blair, el rompecabezas claustrofóbico de Cube, ni las joyas patrías como Tesis, Los Sin Nombre o La matanza caníbal de los garrulos lisérgicos. ¿A qué esperas para darle al Play? Pídele otra ronda al barman, ponte los auriculares y disfruta ya de este programa de infarto en Cine de Barra. ¡Que El diablo metió la mano no te impida darle al botón de reproducir!

Hoy nos hemos metido de lleno en la fundación de Yugoslavia, las guerras mundiales, el comunismo, los nacionalismos y el cine. ¡Agarraos a los taburetes, parroquianos! Si pensabais que vuestras discusiones de barra a las tres de la mañana sobre fútbol tenían rigor histórico, esperad a escuchar el nuevo episodio de Cine de Barra. Esta vez nos hemos puesto el sombrero de historiadores de garito para desgranar la historia de Yugoslavia, y lo hemos hecho como Dios manda: con trompetas a todo volumen, caos del bueno y dos peliculones como motor de combustión: la salvaje Underground de Emir Kusturica y la poética Before the Rain de Milcho Manchevski. En la mesa del rincón se han sentado nuestros cuatros jinetes del apocalipsis cervecero: - Valdis, que en lugar de arrancar en el siglo XX, decidió venirse arriba y remontarse directamente al siglo XII para explicarnos la génesis serbia. ¡Casi nos dan las uvas en pleno medievo! - Plissken, soltando comentarios afilados y análisis con la precisión de un francotirador. - Benalmadelman, luchando heroicamente contra un sueño atroz a base de fuerza de voluntad y cafeína. - Y Luigi, que tuvo los bemoles de venirse a debatir sobre Underground… ¡sin habérsela visto! (Tranquilos, en esta barra el descaro se paga invitando a la siguiente ronda). Entre trago y trago, repasamos desde la fundación de Yugoslavia y su caótica implicación en la Primera y Segunda Guerra Mundial, hasta el trágico estallido de la Guerra de los Balcanes y la posterior desaparición del mapa de la nación. Todo aderezado con nuestra firma de la casa: rigor de servilleta de bar, pasión cinéfila y un humor gamberro sin filtro. ¿Cómo conecta el surrealismo de Kusturica con la estructura circular de Manchevski? ¿Por qué la geopolítica balcánica se entiende mejor con una charanga a 150 BPM retumbando en la cabeza? Dale al play, pídete una bien fresquita y únete a la charla más salvaje y divertida de la podscosfera. ¡Salud y viva el Cine de Barra!

Especial verano 2016: calor, cine, trivials imposibles sobre actores, terror y taquilla y la socorrista tóxica Hay tradiciones que nunca fallan: las terrazas llenas, el aire acondicionado peleándose con la factura de la luz y el Especial de Verano de Cine de barra. Porque cuando llega el calor, nosotros hacemos lo que mejor se nos da: sentarnos alrededor de unos micrófonos, hablar de cine… y acabar hablando de cualquier otra cosa. En este episodio estival hacemos el ya clásico repaso a lo mejor (y lo peor) que hemos visto y leído últimamente. Películas, series, comics y algún descubrimiento inesperado se mezclan con recomendaciones que quizá te cambien la vida… o, como mínimo, te ayuden a decidir qué ver una noche de agosto cuando el ventilador ya no da más de sí. Y, por supuesto, también hay espacio para esos títulos que nos hicieron pensar: "¿Quién aprobó esto?". Pero un especial de verano no sería un especial de verano sin concursos. Esta vez ponemos a prueba nuestros conocimientos con un Trivial sobre actores que rechazaron papeles que acabaron siendo auténticos bombazos. Porque en Hollywood también existe el "uy, pues igual me equivoqué". ¿Te imaginas decirle que no a un personaje que luego acaba haciendo historia? Pues ocurrió… más veces de las que imaginas. Como si eso fuera poco, también nos enfrentamos a un Trivial de cine de terror, donde hay sustos, asesinos, monstruos y alguna respuesta que da más miedo que la pregunta. La actualidad más inesperada llega de la mano de Plissken, que recupera historias del pasado que, por algún motivo, vuelven a estar en boca de todos. Entre ellas, la inolvidable socorrista tóxica, demostrando que la realidad sigue empeñada en superar cualquier guion de ficción. Y para rematar la fiesta, Luigi nos trae otro de esos concursos que parecen fáciles… hasta que empiezan las preguntas. Un recorrido por las películas más taquilleras de cada año desde los años 80, donde la memoria colectiva se pone a prueba y las discusiones están garantizadas. Con Luigi, Valdis, Plissken y Benalmadelman, este Especial de Verano vuelve a demostrar que el cine es solo el punto de partida. Lo importante es la charla, las risas, los piques y descubrir que, después de tantos años, seguimos siendo igual de competitivos… y de malos perdiendo. Así que prepara una bebida bien fría, busca un poco de sombra y dale al play. El verano se disfruta mucho mejor con una buena conversación de barra. 🍿🍺🌞

Sables láser rotos, palomitas prohibidas y Titanic en el punto de mira… hablamos de Hot Takes que no te dejarán indiferente ¡Atención, cinéfilos de postal y guardianes del postureo cultural que vienen nuestros Hot Takes! Id pidiendo cita con vuestro cardiólogo de confianza, porque el nuevo episodio de Cine de Barra viene con la tensión más alta que el presupuesto de una de Marvel. Esta semana nos hemos dejado los modales en casa y nos hemos subido a “La colina en la que vamos a morir”. Sí, amigos, os traemos un especial de Hot Takes dispuestas a dinamitar amistades y hacer que nos retiren el carné de críticos. En este programa no hay debates intelectuales de cuello alto: hay barra libre de verdades incómodas. Abrimos fuego atacando el sagrado ritual de las salas. Defendemos a muerte que el cine NO es un restaurante y que los cubos de palomitas gigantes deberían estar penados por el Código Penal. Si no puedes aguantar dos horas sin masticar, ¡tienes ansiedad! Además, para hacer llorar a los más modernos, destrozamos el mito de los subtítulos: ¡viva el doblaje! Ir al cine a leer letritas abajo es de cobardes; nosotros queremos ver la imagen, no leer un libro incómodo con luces de fondo. Y como somos así de gamberros, no dejamos títere con cabeza. Apuntamos al rey de la Generación Z, Timothée Chalamet: ¿gran actor o solo un chico con pelo bonito y cara de estreñido que siempre hace el mismo papel? Tampoco nos tiembla el pulso al decir que la saga de Star Wars está en una decadencia absoluta e irreversible y que ya va siendo hora de apagar los sables láser. ¿Más? Desmontamos el cuñadismo patrio demostrando que el cine español no son solo películas de la guerra civil, aunque a algunos les duela el prejuicio. Y para rematar el apocalipsis, una verdad liberadora: no hay por qué ver Titanic. El barco se hunde, la puerta era enorme y no tienes que tragarte tres horas de melodrama de James Cameron solo por presión social. Preparad las antorchas, pulid vuestros insultos y dadle al play en iVoox. ¡Ven a pelearte con nosotros en Cine de Barra!

Guía turística cinéfila de Los Ángeles con Samuel Melero: pistolas, neones, comida y alguna que otra anécdota sorprendente. En Cine de barra siempre hemos defendido que viajar está bien… pero viajar siguiendo localizaciones de películas está muchísimo mejor. Por eso, en este nuevo episodio nos vamos directamente a Los Ángeles, la ciudad donde puedes cruzarte con una estrella de Hollywood, un vagabundo disfrazado de Spider-Man o una localización de Heat… todo en la misma calle y probablemente en menos de diez minutos. Gracias al gran Samuel Melero, auténtico explorador de escenarios cinematográficos y persona capaz de orientarse en Los Ángeles sin acabar llorando en una autopista de doce carriles, recorremos algunos de los lugares más míticos del cine moderno. Porque claro, una cosa es ver Terminator 2 en casa y otra muy distinta es plantarte delante del canal de hormigón donde Arnold protegía al pobre John Connor mientras medio planeta aprendía que el futuro daba bastante miedo. También nos detenemos en escenarios de Heat, esa película que convirtió Los Ángeles en el lugar ideal para tomarte un café… o atracar un banco con elegancia. Y, cómo no, aparecen rincones relacionados con El caballero oscuro, porque Christopher Nolan tiene la extraña habilidad de hacer que cualquier edificio parezca importante y amenazante a la vez. Pero el episodio no se queda en las localizaciones clásicas. Aquí también hay espacio para el turismo especializado, concretamente el turismo para gente que sueña con entrar en un restaurante y pensar: “aquí podría aparecer Samuel L. Jackson gritando algo”. Sí, hablamos de lugares imprescindibles para fans de Tarantino, esos sitios donde uno espera encontrarse una conversación absurda sobre hamburguesas antes de que alguien saque una katana. Y por si fuera poco, Samuel comparte una anécdota con Kevin Smith que demuestra dos cosas: que el universo a veces tiene sentido del humor y que las historias improvisadas suelen ser mejores que las preparadas. El resultado es un episodio perfecto para cinéfilos viajeros, viajeros cinéfilos o simplemente gente que quiere escuchar cómo otros recorren Los Ángeles mientras ellos están atrapados en un atasco mucho menos cinematográfico. Ponte las gafas de sol, súbete al coche imaginario y acompáñanos en este paseo entre neones, crimen ficticio y amor absoluto por el cine. 🎬🌴🍺

Nos encanta discutir de cine, hoy vamos un paso más allá: discutir sobre recuerdos que igual ni existen, “Efecto Mandela en el cine”. Llega el episodio “Efecto Mandela en el cine”, ese fenómeno maravilloso en el que medio planeta recuerda una frase, una escena o un momento… que en realidad nunca ocurrió como creemos. O sí. O no. Bueno, ya estamos dudando otra vez. Porque, seamos sinceros: todos hemos dicho alguna vez eso de “Luke, yo soy tu padre”… y resulta que no era exactamente así. Y claro, a partir de ahí, el cerebro entra en modo “¿qué más me estoy inventando?”. En este programa nos metemos de lleno en ese jardín, repasando casos míticos del cine como Star Wars, El imperio contraataca, Casablanca, Solo en casa o Risky Business. Películas que creías conocer al dedillo… hasta que alguien te arruina la infancia con un “eso no pasa así”. Entre teorías, recuerdos dudosos y momentos de iluminación colectiva (de los que duran poco), intentamos entender por qué nuestra cabeza decide editar películas como si fuera un montaje del director un poco borracho. ¿Es culpa de los doblajes? ¿De la cultura popular? ¿O de haber visto las pelis en Antena 3 un domingo por la tarde mientras sonaba el teléfono fijo? Por supuesto, esto es Cine de barra, así que el tema principal es solo una excusa elegante para acabar hablando de cualquier cosa. Y cuando decimos cualquier cosa, es cualquier cosa: desde un concierto de El Último de la Fila hasta la actualidad del fútbol, pasando por lo que estamos viendo últimamente, jugadores de baloncesto que pasaron por la actuación o incluso la turbia historia entre Christy Mack y War Machine, porque sí, en algún momento eso entra en la conversación y nadie sabe muy bien cómo. El resultado es un episodio caótico, divertido y ligeramente preocupante para nuestra memoria colectiva. Un viaje entre lo que creemos haber visto y lo que realmente ocurrió… o no. Dale al play y prepárate para cuestionarlo todo. Incluso este propio texto. 🍿🍺

Llega el episodio “Ganadores Oscars 2026”, un programa donde repasamos las películas triunfadoras de la gala con el rigor habitual: el justo. En Cine de barra nos encanta hacer especiales de premios, sobre todo porque nos permiten aparentar que lo tenemos todo bajo control… aunque la realidad sea otra. Porque sí, hemos visto películas. Algunas. O partes. O trailers. Pero eso nunca nos ha frenado a la hora de opinar con contundencia, que es lo importante. Aquí hemos venido a analizar, debatir y, sobre todo, a rellenar huecos con mucha seguridad en nosotros mismos y algún que otro chiste malo. En este episodio nos detenemos especialmente en títulos como Una batalla tras otra, Los pecadores, Frankenstein, Valor sentimental y Weapons. Películas que han arrasado en los premios y que nosotros comentamos con esa mezcla perfecta entre intuición, recuerdos borrosos y frases del tipo: “no la he visto porque me da pereza”. El debate fluye como siempre: alguien lanza una opinión firme, otro la apoya sin tener muy claro por qué, y un tercero intenta reconducir la conversación mientras todos asentimos como si lleváramos semanas estudiando la filmografía completa del director. Spoiler: no es así. Aun así, hay momentos de lucidez. De repente alguien suelta un dato correcto, una reflexión interesante o incluso una crítica con sentido. Son instantes breves, casi mágicos, que desaparecen tan rápido como llegaron, pero que nos permiten seguir adelante con dignidad. Entre premios, sorpresas y alguna que otra indignación fingida, el episodio se convierte en una celebración del cine… y de nuestra capacidad para hablar de él aunque no estemos del todo preparados. Porque al final, de eso va Cine de barra: de comentar películas como lo harías con amigos, entre risas, dudas y alguna que otra cuñadez bien colocada. Si quieres un análisis serio de los Oscars… bueno, quizá este no sea tu sitio. Pero si te apetece pasar un buen rato escuchando opiniones, teorías improvisadas y algún que otro acierto inesperado, dale al play. Total, ¿quién necesita preparación cuando tienes entusiasmo? 🍿🍺

Lagunas cinematográficas: confesiones, traumas y mucho “yo es que no la he visto porque no he tenido tiempo en los últimos 30 años” En Cine de barra hemos decidido mirarnos al espejo… y no nos ha gustado lo que hemos visto. O mejor dicho: lo que no hemos visto. Llega el episodio más terapéutico (y potencialmente cancelable) del podcast: “Lagunas cinematográficas”, ese espacio donde el prestigio cinéfilo se tambalea y el cine-shame campa a sus anchas. Porque sí, todos tenemos esa película “imprescindible” que el mundo entero ha visto, analizado, tatuado en el antebrazo… menos nosotros. Esa que finges haber visto asintiendo fuerte en una conversación mientras dices cosas como “lo mejor es el arco del protagonista” o «destacable el pulso fílmico del director» esperando que nadie te pida detalles. Pues aquí no hay escapatoria. La dinámica es sencilla y cruel: cada contertulio confiesa su mayor pecado cinematográfico. Ese título sagrado que jamás ha pasado por su retina. Y lo hace en voz alta, ante testigos, sin abogado presente. Después, el resto del equipo debe intervenir: convencerle de que la vea inmediatamente, justificar que quizá tampoco es para tanto… o desmontar el mito basándose únicamente en lo que “saben” por cultura popular, memes y conversaciones de bar. El resultado es un festival de argumentos improvisados, defensas apasionadas sin pruebas y frases del tipo: “No la he visto, pero creo que va de poder y familia… y alguien habla muy bajito”; o como diría Valdis: «No ver eso no es un pecado, es sensatez». Rigor académico, el justo. En este ejercicio de sinceridad brutal participan Luigi Vercotti, Valdis y Benalmadelman, cada uno con su lista de pecados y su capacidad para juzgar (cariñosamente) los del resto. Hay confesiones dolorosas, silencios incómodos y momentos en los que uno se plantea si debería entregar su carné de cinéfilo en la puerta. Un episodio perfecto para escucharlo y pensar: “Bueno… yo tampoco he visto esa”. O peor aún: descubrir que tu propia laguna es más profunda que la de ellos. Dale al play y prepárate para sentirte comprendido. O señalado. O ambas cosas.🍺🎬

En este episodio hablamos de Control, la película de Anton Corbijn que retrata la historia de Joy Division y la vida (y la tragedia) de su cantante, Ian Curtis. En Cine de barra no todo van a ser explosiones, fantasmas y señores dándose palos en un ring. A veces bajamos las luces, ponemos cara intensa y nos adentramos en territorios donde el blanco y negro no es una opción estética, sino un estado de ánimo. Sí, es un episodio serio… pero no demasiado. Porque aunque Control es una película sobria, elegante y emocionalmente devastadora, en Cine de barra somos incapaces de hablar de nada sin desviarnos, bromear o acabar comentando cosas que no vienen del todo a cuento. Aun así, hay respeto: Joy Division no es cualquier grupo, e Ian Curtis no es cualquier figura. Aquí se habla de música, de juventud, de creatividad, de enfermedades mentales (además de las nuestras) y de cómo alguien puede cambiar la historia de la música con canciones que parecen escritas a las tres de la mañana mirando al techo. La película sirve como excusa perfecta para repasar el impacto del grupo, su estética, su legado y ese magnetismo extraño que sigue atrapando a generaciones que no habían nacido cuando Joy Division ya se había convertido en leyenda. También se comenta la mirada casi documental de Corbijn, la contención emocional y esa sensación constante de que nadie en pantalla está disfrutando demasiado de la vida… salvo cuando suena la música. En la charla participan Luigi, Plissken y Benalmadelman, aportando reflexiones, datos, opiniones más o menos atinadas y alguna que otra chuminada campestre. Pero si hay alguien que juega en casa en este episodio es Valdis, auténtico creyente del templo Joy Division y declarado fan desde la infancia. Cuando él habla, los demás escuchan… o al menos lo intentan. Un episodio diferente, melancólico pero entretenido, ideal para escuchar con auriculares, mirando por la ventana aunque no esté lloviendo. Porque a veces apetece ponerse intensito, hablar de música triste y recordarnos que incluso desde la oscuridad se pueden crear cosas absolutamente brillantes. Dale al play. La barra está en penumbra y Love Will Tear Us Apart ya está sonando. 🍺🖤🎬

¡Ya está aquí el especial de verano de Cine de Barra! Luigi Vercotti, Plissken, Orri y un servidor, Benalmadelman, nos hemos reunido para grabar todos juntos un programa en la Benalcueva, reconvertida en Benalsauna con tanto calor. Con motivo de esta reunión estival, hemos hablado de los recuerdos que tenemos del cine de verano, contando anécdotas y los mejores y peores momentos vividos en una sala de cine. En "Cosas que nos hacen sentir viejos", Luigi Vercotti nos trae un tema controvertido: "Cosas que ahora objetivamente son mejores pero que antes molaban más". Como siempre, el tema deriva en conversaciones de lo más raras, incluyendo una mini sección de nombres de películas porno y anécdotas en el videoclub. Terminamos con la sección de los oyentes, que por una vez no critican la duración del programa. Si te gusta, danos un like y comparte. Y si te suscribes, prometemos seguir contando chuminadas campestres.

El Jovencito Frankenstein es la película protagonista del 7º programa de Cine de barra, posiblemente la mejor película de Mel Brooks. Como pensábamos que El Jovencito Frankenstein no iba a tener demasiada chicha, nos hemos ido a las 3 horas de programa. Es lo que nos suele pasar, que nos vamos por las ramas y se nos va de las manos la duración. No obstante, este ha sido uno de los programas en el que mejor lo hemos pasado. Risas y muy políticamente incorrectos. Esperemos que no nos caigan muchos palos. En Cosas que nos hacen sentir viejos y con motivo del suicidio Chester Bennington, cantante de Linkin Park, hablamos sobre el Nu Metal o Sport Metal. Para terminar, Orri nos habla de Archer en el Especial de la casa, una serie de animación de Netflix. En este programa han participado Luigi Vercotti, Plissken, el último fichaje del programa Orri (se pronuncia Ourri) y un servidor, Benalmadelman. Si te ha gustado, danos un like y comparte. Y si te suscribes, ya lo petamos.

Hoy nace "Cine de tapa", el spin off de "Cine de barra" en el que hablamos de "Por trece razones", la serie estrella de Netflix

Hola nenitas, ha llegado un nuevo episodio del podcast más gamberro, más improvisado y con más edición que todos los que escucháis juntos. En el programa de hoy tenemos al soldado Luigi Mariconetti, al teniente Plissken, al suboficial Doc y al soldado raso Benalmierdarman para hablar de la oda a los tacos de Clint Eastwood, "El sargento de hierro". En Cosas que nos hacen sentir viejos nos metemos en el mundo de los videojuegos en 1991, con especial atención al gran Street Fighter 2. Por último, Doc nos habla de Peaky Blinders en el Especial de la casa, una serie británica de Netflix. No os lo perdáis o tendremos que declarar la guerra.

Hola, esto es Cine de bara, tú has puesto el programa, prepárate para partirte el ojal. Efectivamente, en el programa de hoy hablamos de la película de 1987 "La Princesa Prometida", que este año cumple 30 añazos. En la sección "Cosas que nos hace sentir viejos" hablamos sobre el grunge, en homenaje al recientemente fallecido Chris Cornell, cantante de Soundgarden. En "El especial de la casa" os recomendamos las series "El enano rojo", "Hellsing" y "American Gods". Todo ello con la participación de Luigi Vercotti, Plissken, Benalmadelman y el estreno de Doc. No te lo pierdas pataliebre.

En este nuevo programa seguimos con el cine de arte y ensayo. Analizamos la saga de películas protagonizada por Charlie Sheen: "Hot Shots!". En "Cosas que nos hace sentir viejos" hablamos de películas que cumplen 25 años. Estrenamos nueva sección, "El especial de la casa" en la que os recomendamos la serie "Bosch" de Amazon Prime Video. También estrenamos la sección de los oyentes. No te lo pierdas ¡pataliebre!