Werben im Podcast: Sounds!

Von wegen gute Musik braucht leidende Künstler*innen. Shygirl beweist das Gegenteil: Sie ist verliebt, das Leben ist gut. Und die Songs auf ihrem zweiten Album «Swallow!» sind es auch.

Eine spiritusgetränkte Stimme und ein Schlagzeug, treibend wie der Güterzüg fürs illegale Train Hopping - das sind Twisted Teens. «The Holy Cross Tigers» ist schon ihr drittes Album in diesem (!) Jahr. Höchste Zeit, sie kennenzulernen.

Wie kriegt man Waffenhandel, Klimawandel, Cyberkriminalität, Faschismus oder KI in den Mosh-Pit? Coilguns aus La Chaux-de-Fonds kreieren aus Nackenbrechern und Schlagzeilen ein stürmisches «Wir»-Gefühl. Legt die News-App beiseite, hier kommt das Schweizer Rock-Highlight des Jahres.

Düstere Zeiten, mitreissender Sound: Auf «Future Nausea» klingen Spanish Love Songs optimistischer denn je. Dylan Slocum erklärt im Sounds!-Interview den Widerspruch. Spanish Love Songs galten lange als Soundtrack zur totalen Resignation. Auf ihrem fünften Album schlägt die Band aus Los Angeles nun aber eine erstaunlich optimistische Richtung ein – trotz krisengeschüttelter Weltlage. Die Vision von Frontmann Dylan Slocum dazu: «I wanted to make a big dumb rock record.» Gemeinsam mit den Produzenten Chris Walla und Sarah Tudzin schnappte sich die Band den Geist von Bruce Springsteen und den hymnischen Heartland-Rock der späten Achtzigerjahre: Breitwand-Gitarren und Euphorie, die als bewusstes Schutzschild gegen düstere Zukunftsängste dienen. Denn Aufgeben sei genau das, was die Mächtigen von einem wollen, sagt Slocum im Gespräch. Gleichzeitig spart er auch nicht mit Wut auf Missstände – allen voran im Song «Doom Tripping», in dem er mit der Musikbranche und gefallenen Ex-Helden abrechnet: «Es wäre eigentlich wirklich nicht schwer, im Musikbusiness zu sein und kein Creep zu sein, oder?» «Future Nausea» ist unser Sounds! Album der Woche. Bis und mit Donnerstag gibt's Vinyl und CDs zu gewinnen, nur live in der Sendung.

Bowie und Prince versuchten sich 1986 erneut auf der Kinoleinwand. Doch beide scheiterten: Sowohl «Under the Cherry Moon» als auch «Absolute Beginners» blieben hinter den Erwartungen zurück. Letzterer wurde sogar regelrecht zerrissen – auch in der damaligen Sounds!-Sendung. Seit Montag gibt's im SRF 3 Musikabend ausschliesslich Musik aus dem Jahr 1986 zu hören. Steigt heute mit uns ein letztes Mal ins Archiv – wo wir unter anderem eine unerwartete Schweizer Erfolgsstory entdecken: Harfist Andreas Vollenweider gewann mit seinem Album «Down to the Moon» den allerersten Grammy in der damals neuen Kategorie «Best New Age Album». Natürlich war auch er 1986 vor dem Sounds!-Mikrofon.

Slayer und Metallica machen Metal schneller, härter und grossartiger als je zuvor. Während Post-Punk und Wave neue Formen und Melodien finden, sterben legendäre Punk-Bands wie The Clash oder Dead Kennedys. Und dann ist da noch die Rap-Rock Hochzeit: Let's Rawk Like its '86!

Shoegaze stand in den Kinderschuhen, College-Rock ebnet den Weg für die 90er-Rockbands und die Post-Punk-Welle ebbt ab.

1986: das Jahr, in dem Paul Simon mit «Graceland» gegen einen UNO-Boykott verstösst, Madonna dank «True Blue» endgültig den Pop-Olymp erreicht und Janet Jackson ihr erstes #1-Album in den USA gelingt. Ein grosses Pop-Jahr! Wir hören uns die ganz Grossen und die fast Vergessenen an.

Jeden November reist Sounds! eine ganze Woche lang 40 Jahre zurück. Dieses Mal geht’s ins Musikjahr 1986! Von Montag bis Freitag spielen wir ausschliesslich Musik, die vor genau vier Jahrzehnten erschien – inkl. Interview-Schätzen aus dem Sounds!-Archiv.

Wisst ihr noch, als «That's All For Now», das Quasi-Maturaprojekt des damals 19-jährigen Zürcher Musikers Lucien Badoux, plötzlich Sounds! Album der Woche wurde? Das war vor fünf Jahren. Nun präsentiert Badoux sein erstes richtiges Album – und führt damit unsere NMF-Halloween-Playlist an.

Kurzweilige 31 Minuten, Schreibfehler erwünscht (siehe Titel): Queens of the Stone Age geben sich einen perfekten (aha!) Rahmen, um sich nach Frontmann Josh Hommes privaten Schwierigkeiten weiter aufzurappeln. Hört das 9. QUOTSA-Album heute exklusiv vor dem offiziellen Release - und gewinnt Vinyl!

Das Luzerner Festival Echolot lässt seit 2020 Orte auf Musik treffen, die man nicht mit Konzerten in Verbindung bringt. In der Vergangenheit waren es bspw. ein Krematorium, Baustellen oder eine Crossfit-Halle. Wo sich die sechste Ausgabe abspielt und wer sie bespielt, hören wir vom Booking-Team.

Es ist das – für die aktuelle Weltlage – rare Glas-halb-voll-Album. Claud Mintz, einst das allererste Signing auf Phoebe Bridgers’ Saddest Factory-Label, widmet das dritte Album der Community: «Ich finde so viel Optimismus in der gemeinsamen Suche nach Fortschritt!» Und das hört man dem Album tatsächlich an. Die sehr optimistisch klingenden Indie-Pop-Tunes sind laut Claud von Belle & Sebastian und Pavement inspiriert. «Me and the Music» ist das neue Sounds! Album der Woche. Bis und mit Freitag (ausser Mittwoch!) gibt's bei uns CDs zu gewinnen – nur live im Radio!

Nicht nur wegen der Spooky Season gibt's Sounds! heute zwischen Diesseits und Jenseits. Wir hören kaum Gehörtes von längst Verstummten (Amy Winehouse) und Neues von jemandem, der dem Tod gerade noch von der Schippe sprang (Michael Kiwanuka). Und natürlich auch einiges von Quicklebendigen (Fousheé).