Advertise on podcast: Kulissen - en podcast om Aarhus Teater

Skuespiller Jacob Madsen Kvols har siden 2007 været en del af Aarhus Teaters ensemble, og i løbet af årene har han flere gange spillet den samme rolle i den samme forestilling to gange. I de kommende sæsoner kan publikum glæde sig til flere genopsætninger med Jacob Madsen Kvols på rollelisten, fx "Jeppe på bjerget" og "Teaterkoncert Thomas Helmig". I denne episode af Aarhus Teaters podcast Kulissen taler vært Louise Sejr Højmark derfor med Jacob Madsen Kvols om netop det at genopsætte en forestilling. Episoden er optaget under prøverne til "Skolekomedien", der modtog en Reumert som ’Årets forestilling’ for urpremieren i 2024 og som spiller igen på Store Scene fra 12. februar 2026. Dén opsætning kan du selvfølgelig blive klogere på, ligesom du kan rejse med tilbage i tiden, når Jacob Madsen Kvols fortæller om arbejdet med genopsætninger som "Brødrene Løvehjerte", "Teaterkoncert Mozart", "Et Juleeventyr", "The Supreme Gentleman" og "Erasmus Montanus". Episodens fokus er på de forestillinger, hvor Jacob Madsen Kvols har medvirket flere gange, men han kommer også ind på det at overtage en rolle fra en anden. For hvordan adskiller skuespillerens arbejde med en genopsætning sig fra den oprindelige opsætning? Kan man som skuespiller opdage nye sider af en karakter, man spiller for anden gang? Og hvilke roller fra Jacob Madsen Kvols store bagkatalog som skuespiller synes han, det kunne være fedt at genbesøge? Tilrettelæggelse og redigering: Louise Sejr Højmark Kulissens jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen "Dancer in the dark" (2018)

Skuespiller Nanna Bøttcher har siden 2015 været en del af Aarhus Teaters ensemble og spillet et hav af roller på teatrets scener. Både en række ikoniske som Magdelone i "Erasmus Montanus", Klytaimnestra i "Orestien", Blanche i "Omstigning til Paradis", Nille i "Jeppe på bjerget" og Fædra i "Fædra", men også mere nutidige kvinder i fx "Girls & Boys", "Force Majeure", "Blodbadets Gud", "Traum" og "Amour". I denne episode af Aarhus Teaters podcast Kulissen taler vært Louise Sejr Højmark med Nanna Bøttcher om det at portrættere vidt forskellige kvinder. Hvad betyder det, at Nanna Bøttchers arbejdsmetode bliver kaldt for ’kompromisløs og analytisk’? Hvordan gør hun ikoniske kvinderoller til mennesker, vi også forstår i dag? Og griber hun arbejdet med henholdsvis ikoniske og mere nutidige roller forskelligt an? Podcastoptagelsen fandt sted under prøverne til "Fædra", der havde premiere 20. november 2025 på Scala på Aarhus Teater. "Fædra" er en gendigtning af en græsk tragedie, hvor Nanna Bøttcher spiller titelrollen som den midaldrende kvinde Fædra, der forelsker sig i sin stedsøn Hippo. "Fædra" er til Aarhus Teater gendigtet af dramatiker Bjørn Rasmussen og iscenesat af kunstnerisk direktør for Sort/Hvid, Nathalie Mellbye. Forestillingen præsenteres i samarbejde med Sort/Hvid. I episoden henvises til to citater fra artiklen "Nanna Bøttcher: 'Alle roller fortjener at blive gjort særlige'" af Thyge Cosedis Holting for scenen.dk. Tilrettelæggelse og redigering: Louise Sejr Højmark Kulissens jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen "Dancer in the dark" (2018).

Thomas Helmig. Et navn, langt de fleste danskere nok vil genkende, ligesom mange af os sandsynligvis kan nynne, synge (eller råbe) med på "Malaga", "Det er mig der står herude og banker på", "Midnat i Europa", "Nu hvor du har brændt mig af"… eller en af de andre mange sange fra den aarhusianske kunstner. Det er Thomas Helmigs bagkatalog af pop-, soul- og R&B-sange, der er i fokus i denne episode af Aarhus Teaters podcast Kulissen. Her fortæller auteur og iscenesætter Nikolaj Cederholm – der sammen med Kåre Bjerkø stod bag verdens første teaterkoncert i 1994 – om arbejdet med "Teaterkoncert Thomas Helmig". "Teaterkoncert Thomas Helmig" havde urpremiere på Aarhus Teaters Store Scene den 28. august 2025, og spilleperioden er udsolgt. Heldigvis bliver teaterkoncerten genopsat i sensommeren 2027, og der er allerede nu billetter til salg på Aarhus Teaters hjemmeside. Podcastepisoden er optaget i sommeren 2025, mens prøverne til "Teaterkoncert Thomas Helmig" endnu var i fuld gang. Kulissens jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen "Dancer in the Dark" (2018). Vært, tilrettelæggelse og redigering: Louise Sejr Højmark

Aarhus Teater har en stærk tradition for at knytte huskunstnere til sig, og siden begyndelsen af sæson 2024/25 har duoen Carolin Oredsson og Josefine Thornberg-Thorsøe sat deres kunstneriske aftryk på STUDIO-scenen under temaet Virkelighedsflugt & Katastrofetanker. Huskunstnerparret fortsætter på Aarhus Teater i sæson 2025/26. Men hvad vil det egentlige sige at være huskunstner? Hvordan arbejder man? Og hvad betyder det for den kunstneriske proces at stå på skuldrene af en årelang tradition? Det taler vært Louise Sejr Højmark med den svenske instruktør Carolin Oredsson og scenograf Josefine Thornberg-Thorsøe om i denne episode af Aarhus Teaters podcast Kulissen. Og så får du selvfølgelig også mulighed for at blive klogere på STUDIO-sæsonen 2025/26, der står i romantikkens navn. Kulissens jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen "Dancer in the Dark" (2018). Tilrettelæggelse og redigering: Louise Sejr Højmark

Hvordan arbejder man som skuespiller med klassisk dramatik - og hvad kan vi bruge klassikerne til som moderne mennesker? Det taler vært Louise Sejr Højmark med skuespiller Thure Lindhardt om i denne episode af Aarhus Teaters podcast Kulissen. Thure Lindhardt stod på scenen som Jeppe i Ludvig Holbergs komedie 'Jeppe på bjerget', der spillede i sæson 24/25 på Aarhus Teater. Forestillingen vender tilbage til teatret i sæson 26/27. I episoden fortæller Thure Lindhardt blandt andet om arbejdet med at spille klassisk dramatik som 'Jeppe på bjerget' og om, hvorfor klassikere fortsat er vigtige at sætte på scenen i 2025. Kulissens jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen 'Dancer in the Dark' (2018). Tilrettelæggelse og redigering: Louise Sejr Højmark

Dramaturgi er læren om at fortælle historier - og det er lige netop det at fortælle historier, en dramaturg skal hjælpe med på et teater. Men hvordan gør man egentlig det? Og hvordan har dramaturgens arbejde udviklet sig i takt med det resterende samfund? Det kan du blive klogere på i denne episode af Aarhus Teaters podcast Kulissen. Her dykker teatrets chefdramaturg Hanne Lund Joensen sammen med vært Louise Sejr Højmark ned i det dramaturgiske arbejde, blandt andet ved at genbesøge tidligere forestillinger på Aarhus Teater som "Jane Eyre – en romantisk drøm", "Skolekomedien" og "Tro, håb & kærlighed". De ser også nærmere på familieforestillingen "Pagten", hvor Hanne Lund Joensen og instruktør Line Paulsen fx skulle skære 12 timers tv-julekalender ned til to timers teater i børnehøjde. "Pagten" havde urpremiere som teaterforestilling på Aarhus Teater i 2019 og bliver genopsat på Store Scene fra den 9. november 2024. I episoden indgår lyd, sang og/eller stemmer fra følgende forestillinger på Aarhus Teater: "Pagten" (2024). Kompositioner (herunder "Pagten (Uden Hinanden)"): Aslak Hartberg. Lyddesign: Lars Gaarde. Musikalsk indstudering: Ingeborg Højlund Dania. Stemmer: Christian Hetland samt medvirkende i Aarhus Teaters "Pagten" 2024. "Jane Eyre – en romantisk drøm" (2023). Lyddesign: Kim Engelbredt. "Skolekomedien" (2023). Skuespiller: Mette Klakstein. "Tro, håb & kærlighed" (2024). Lyddesign: Lars Gaarde. Kulissens jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen "Dancer in the Dark" (2018). Tilrettelæggelse og redigering af episoden: Louise Sejr Højmark

Hvad ville du gøre, hvis AULA eksploderede hjemme i din stue? I denne særepisode af Aarhus Teaters podcast KULISSEN fortæller instruktør Anastasia Nørlund om komediedramaet "Blodbadets Gud," der spiller på Aarhus Teaters Scala-scene fra den 5. september 2024. "Blodbadets Gud" er skrevet af den franske dramatiker Yasmina Reza i 2006, og i KULISSEN fortæller Anastasia Nørlund blandt andet om, hvordan stykket er både genkendeligt og sjovt(!) her knap 20 år senere. Hvad er der på spil i teksten - og hvorfor er "Blodbadets Gud" fortsat interessant at sætte op i Danmark anno 2024? Vært, tilrettelæggelse og redigering: Louise Sejr Højmark

’Den ultimative udfordring for en skuespiller’ er der nogle, der kalder monologen. Dén udfordring vil Aarhus Teaters ensembleskuespiller Christian Hetland gøre dig klogere på i denne episode af Kulissen. For hvad kræver det egentlig at stå helt alene på scenen? Hvordan er det at være den, der aften efter aften har ansvaret for, at en forestilling lykkes? Og hvilken rolle spiller publikum, når den eneste, der reelt spiller en rolle, er den, der står på scenen? Christian Hetland spillede sin første monolog i sæson 23/24, da han lagde krop og stemme til karakteren Nicolas i den anmelderroste "En lykkelig slutning". Episoden er optaget i forbindelse med opsætningen i sæson 23/24. I 2024 vandt Christian Hetland en Reumert for selvsamme rolle i kategorien Årets solopræstation. I 2025 skal han atter stå alene på de skrå brædder, når Aarhus Teater genopsætter og tager på turné med forestillingen. I episoden indgår lydklip med ensembleskuespiller Christian Hetland i rollen som Nicolas, hvor du også vil kunne høre forestillingens lyddesign, der er skabt af Asger Kudahl. Kulissens jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen "Dancer in the Dark" (2018). Vært, tilrettelæggelse og redigering: Louise Sejr Højmark

Siden 2017 har skuespiller Marie Marschner været en fast del af ensemblet på Aarhus Teater; og lige netop det at være ensembleskuespiller er temaet for denne episode af KULISSEN. De 15 faste skuespillere, du møder på Aarhus Teaters scener, er nemlig en uvurderlig del af huset. Med udgangspunkt i sin rolle i forestillingen Lady Chatterleys elsker, der spiller på Scala fra 8. maj til 8. juni 2024, fortæller Marie Marschner om, hvad der driver hende som skuespiller og om, hvordan det er at være en del af et ensemble. Hvorfor var det for eksempel en ”no brainer”, da Marie Marschner takkede ja til en plads for omtrent syv år siden? Hvordan er hverdagen skruet sammen som ansat i et ensemble? Hvad betyder 14 faste skuespilkolleger og det at have et stort hus i ryggen, når Marie Marschner arbejder som skuespiller? Og hvilke ensembleroller har haft en særlig betydning for hende? Kulissens jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen "Dancer in the Dark" (2018). Vært, tilrettelæggelse og redigering: Louise Sejr Højmark

I denne særepisode af Aarhus Teaters podcast KULISSEN fortæller instruktør Camilla Kold om at arbejde med sex og intimitet i forestillingen LADY CHATTERLEYS ELSKER, der spiller på Aarhus Teaters Scala-scene fra 8. maj 2024. LADY CHATTERLEYS ELSKER bygger på D.H. Lawrences sanselige roman fra 1928, der vakte voldsom skandale i sin samtid på grund af dens erotiske indhold og skildringen af en kvindes utilslørede seksuelle begær. I podcastepisoden fortæller Camilla Kold blandt andet om, hvorfor fortællingen om Lady Chatterley er relevant i dag, hvordan man arbejder med sex på scenen, og hvordan erotiske scener helt konkret kan se ud på teatret. Vært, tilrettelægger og redigering: Louise Sejr Højmark

I denne særepisode af Aarhus Teaters podcast KULISSEN fortæller instruktør Niclas Bendixen om musicalen CHICAGO, der spiller på Aarhus Teaters Store Scene fra 2. maj 2024. Du kan blandt andet blive klogere på, hvorfor opsætningen på Aarhus Teater adskiller sig fra den originale version af CHICAGO, hvordan musicalen er udfordrende for de medvirkende, og hvilke temaer der fortsat gør CHICAGO relevant efter snart 50 år på scenen. Vært, tilrettelæggelse og redigering: Louise Sejr Højmark

Udfordre, underholde, skabe debat, være en scene for politiske diskussioner… hvad skal teatret i nutidens Danmark? Det dykker vært Louise Sejr Højmark ned i sammen med dramatiker og instruktør Christian Lollike i denne episode af KULISSEN. Episoden tager sit udgangspunkt i forestillingen "Skolekomedien", skrevet og instrueret af Christian Lollike. "Skolekomedien" er en dissekering af livet i den danske folkeskole, og forestillingen er derudover et ret godt eksempel på, hvad netop Christian Lollike gerne vil med dansk teater. Sæt en halv times tid af, og bliv klogere på det at stå bag kritisk og debatskabende teater samt spørgsmålet om, hvilken rolle teatret bør spille i et moderne samfund. Episoden er optaget under prøverne til "Skolekomedien" i 2024. Forestillingen bliver genopsat på Aarhus Teater fra 12. februar 2026. Vært, tilrettelæggelse, redigering: Louise Sejr Højmark Gæst: Christian Lollike I episoden indgår lydklip fra en prøve på "Skolekomedien" (2024), hvor du kan høre replikker fra skuespillerne Mette Klakstein, Amanda Friis Jürgensen og Simon Mathew. Kilden til de teaterhistoriske fakta, betragtninger og citater, der indgår i episoden, er fra Karen Sørensens ”Dramatik – en grundbog”, som er udgivet på forlaget Systime. KULISSENs jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen "Dancer in the Dark" (2018).

Læring, undervisningsplaner, fællesskab, mobning, stress, uddannelsesparathed, inklusion, trivsel, Aula … I forestillingen "Skolekomedien" på Aarhus Teater stiller dramatiker og instruktør Christian Lollike skarpt på livet i den danske folkeskole. Lyt med her, hvor Christian Lollike fortæller om sit arbejde med forestillingen. "Skolekomedien" havde urpremiere på Aarhus Teater i 2024. Forestillingen vender tilbage på Store Scene fra 12. februar 2025. Vært og tilrettelægger er Louise Sejr Højmark.

Har du set en forestilling på Aarhus Teater inden for de sidste +40 år, så kender du med høj sandsynlighed til skuespiller Anders Baggesen. Siden han blev optaget på Aarhus Teaters elevskole i 1977, har Anders Baggesen nemlig spillet med i langt over 100 forestillinger på teatret – og så har han desuden optrådt på en række af landets andre scener, været med i julekalenderne "Jul på slottet" og "Jul på Kronborg" og instruereret både skuespil, revyer og musikforestillinger. Men hvorfor var det lige teatret, Anders Baggesen kastede sin kærlighed på? Hvad er det ved skuespilfaget, han elsker, og hvorfor føler han sig efter mere end 40 år i branchen stadig privilegeret, når han møder ind på Aarhus Teater? I den her episode af KULISSEN giver Anders Baggesen et unikt indblik i et langt teater- og skuespillerliv. Lyt med, når han blandt andet fortæller om, hvordan Bodil Udsen lærte ham skuespillerens læresætning nummer ét, hvad frihed har betydet for hans liv, og hvad den nu 65-årige Anders ville sige til sit nyuddannede 19-årige jeg. Og hvem ved - måske dukker der også et par gæstestjerner op undervejs, som giver deres besyv med om Anders? I episoden indgår lydklip fra læseprøven på årets familieforestilling "Julefeber", som spiller på Store Scene frem til den 21. december 2023. Kulissens jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen "Dancer in the Dark" (2018). Vært er Louise Sejr Højmark, der også har tilrettelagt og redigeret episoden.

"Lykke-Peer", "Et Juleeventyr", "Jane Eyre", "Brødrene Løvehjerte", "Idioten", "Mit levende hjerte", "Se dagens lys". Alle er titler på forestillinger, der gennem tiden er opført på Aarhus Teater – og alle er titler på romaner, som forestillingerne bygger på. Det er nemlig ikke kun dramatik, der bliver til scenekunst, men også litteratur, og dét er afsættet for denne episode af Kulissen: Lyt med, og bliv klogere på – blandt andet - hvordan man omsætter et litterært værk til en tekst, der fungerer på teaterscenen, samt hvornår og hvorfor tendensen med at sætte litteratur på scenen opstår. Episodens gæst er instruktør og huskunstner på Aarhus Teater Sigrid Johannesen. Hun fortæller om tendensen med udgangspunkt i sit arbejde med at iscenesætte forfatter Maren Uthaugs roman "En Lykkelig Slutning", som spiller på teatret frem til den 27. oktober 2023. I episoden indgår lydklip med ensembleskuespiller Christian Hetland i rollen som karakteren Nicolas, ligesom du kan lytte til forestillingens lyddesign, der er skabt af Asger Kudahl. Erik Exe Christoffersen, lektor emeritus i Dramaturgi ved Institut for Kommunikation og Kultur på Aarhus Universitet, har bidraget til historisk baggrund. Kulissens jingle er fra Marie Koldkjær Højlund og Klaus Q Hedegaards musik til forestillingen "Dancer in the Dark" (2018). Vært er Louise Sejr Højmark, som også har tilrettelagt og redigeret episoden.