Publicidad en podcasts en: Diseño y Diáspora

Rubén Egea Amador es un diseñador y educador colombiano que vive en Morelia, en México. En esta entrevista hablamos sobre su investigación de doctorado, sobre una exposición sobre la inquisición en un museo en Cartagena, sobre territorialidad y recursividad. Él nos cuenta cómo hace como educador para que sus estudiantes puedan diseñar para sus realidades y entornos. Hablamos de Diseño y diáspora y cómo lo usa en el aula Rubén. Para él este podcast es un catálogo rizomático. La charla con Ruben deja la idea que: el diseño y la educación no se enseñan en el aire, se construyen desde un lugar concreto, con una historia, con carencias, con referencias que muchas veces vienen de muy lejos y no siempre encajan. Rubén nos invita a mirar el taller como un espacio donde se juega la identidad: cómo alguien empieza a sentirse diseñador o diseñadora cuando el mundo del diseño parece pensado para otras ciudades, otros recursos y otras realidades. Habitar esa tensión —sin maquillar la precariedad ni romantizarla— es parte central del trabajo educativo y del de diseño. Esta entrevista es parte de las listas: Museos y diseño, Investigación en diseño, Educación en diseño, Colombia y diseño, México y diseño. Rubén nos recomienda: Lugar de enunciación de Djamila Ribeiro Ojos imperiales de Mary Luise Pratt Oprimidos pero no vencidos de Silvia Rivera Cusicanqui

Josymar Rodriguez Alfonzo es una arquitecta y diseñadora venezolana que trabaja en la Universidad de Hasselt, en Bélgica. Hablamos de la construcción de comedores para una ONG, y de como usar el proyecto de investigación para continuar con la evaluación de ese proyecto. También hablamos de cómo tomar las vivencias corporales como parte de la investigación en diseño. Esta entrevista es parte de las listas: Espacios habitables, Arquitectura para el cambio, Venezuela y diseño, Bélgica y diseño, Alimentos y diseño y Diseño sostenible. Ella hablo de estos proyectos: San Miguel Macarao La Cota Sus publicaciones las encuentran acá. Ella nos recomienda: An Everlasting Meal de Tamar Adler El gimnasio relacional. Un juego de tarot de Dani Bershan

Silvia Nuñez y Emilia Pezzati son diseñadoras industriales argentinas y crearon la Cooperativa de diseño hace 14 años. En esta entrevista nos cuentan de su experiencia al crecer profesionalmente en una cooperativa, donde los lazos de amistad y sororidad son arte y parte de su trabajo. Hablamos de la crisis económica Argentina del 2001, donde varias fábricas se convirtieron en cooperativas, y desde la Cooperativa de diseño pudieron acompañar estos procesos. Acompañar con diseño, claro. También hablamos del trabajo en colaboración con artesas Qom en la provincia del Chaco. Esto es en el Nordeste de Argentina. Hay 1100km de distancia del Chaco a Buenos Aires, para que se den una idea de las distancias. También hablamos de otro proyecto con comunidades andinaas trabajando la fibra de vicuña. Los episodios que me vienen a la mente con diseñadores cooperativistas son:  La entrevista con Leticia Fernández que es el Ep. 655 ella cuenta cómo crear una cooperativa de diseño estratégico transforma la forma de tomar decisiones, repartir valor y trabajar en equipo, y reflexiona sobre la necesidad de resignificar la imagen del cooperativismo dentro del campo del diseño. En el episodio 105, Ricardo Amasté aborda el diseño desde una perspectiva cultural y cooperativa, entendiendo lo colectivo como una práctica política que construye imaginarios compartidos y procesos de transformación social a largo plazo. Adrià García i Mateu, desde Barcelona, en el  Ep. 79 vincula diseño y economía social y solidaria, poniendo el foco en la gobernanza compartida, los límites del modelo empresarial dominante y el diseño como herramienta para disputar formas de organización y poder. Y desde Argentina, en el episodio 167, Agustina Silombra y Gerardo Borrás, cuentan la experiencia de Maizal Coop, una cooperativa nacida en el movimiento de fábricas recuperadas en Argentina, y muestran cómo el diseño se aprende y se sostiene desde el trabajo colectivo y en red. Esta entrevista es parte de las listas: Colectivos y cooperativas de diseño, Argentina y diseño, Diseño industrial, Diseño gráfico y Territorio y diseño. Ellas nos recomiendan literatura: Una historia sencilla de Leyla Guerreiro Chamanes eléctricos en la fiesta del sol de Monica Ojeda

Patricia Horrillo Guerra es una periodista y experta en redes española. Patricia es fundadora de Wikiesfera y nos cuenta esta entrevista cómo hicieron para motivar a las mujeres a escribir en Wikipedia y se puedan sentir parte de un espacio común global. En Wikipedia hay mucho menos contenido sobre mujeres y hecho por mujeres, por eso el trabajo de Wikeesfera es fundamental. Y también porque Wikipedia es una de las pocas herramientas poderosas de internet que no funciona en un marco capitalista. Sus escritos: Wikiesfera: una década de lucha feminista | Un post como cierre de 2025 cuando el proyecto ha cumplido 10 años. La brecha de género en Wikipedia | La parte de la web de Wikiesfera donde explican este gran problema. Esta entrevista es parte de las listas: Diseño feminista, Diseño con perspectiva de género y España y diseño. Patricia nos recomienda: Neuromante de William Gibson

Andrés Téllez⁠ es un colombiano que vive en EEUU y es profesor en la Universidad Estatal de Carolina del Norte (North Carolina State University). Hablamos de trabajo en territorio. De lo que implica la empatía y la reciprocidad cuando se trabaja con comunidades. De explorar con IA, de colchas (quilts) y de respuestas a una situación de emergencia. Esta entrevista es parte de las listas: Colombia y diseño, EEUU y diseño, Territorio y diseño, Educación en diseño y Seguridad y diseño porque en esta última lista tenemos las entrevistas que tratan también de emergencia climática, o respuestas a desastres naturales. En un episodio hace muy poquito hablamos también de colchas, o cobijas. Es la entrevista a Juliana Restrepo Giraldo. Es el 703 Tenemos varias entrevistas en donde los diseñadores trabajaron en entender posibles interacciones entre el diseño y los desastres naturales. En el episodio 84, Maria Mater O'Neill desde Puerto Rico nos cuenta cómo enseñó diseño luego del huracán Maria y por qué es importante diseñar para el futuro en tiempos de emergencia social. André Goncalves Dos Santos en el episodio 261 nos contaba sobre como diseñar respuestas a incendios forestales. En el episodio Episodio 359, Nicolás García Mayor habla sobre el diseño y la logística de unos containers que se están usando en la guerra en Ucrania como Hospitales de campaña. Estos son solo algunos. Andrés nos recomienda: Katrina: Contra viento y marea (Netflix/National Geographic) When the dike is broke de Alta Halverson Seymour  y Fred Irving. When the Levees Broke: A Requiem in Four Acts de Spike Lee 

⁠María Laura Sarmiento⁠ es una arquitecta e investigadora Argentina que vive en Córdoba. Ella nos cuenta de su trabajo acompañando a una villa. En Argentina, la palabra “villa” —es la abreviación de es la versión abreviada de villa urbano marginal— se usa para referirse a asentamientos urbanos informales, que generalmente tienen construcciones precarias, ausencia o irregularidad en los servicios básicos (como cloacas, gas o agua corriente). Y también hablamos del trabajo acompañando con diseño a una comunidad peruana, en Argentina hay muchos inmigrantes peruanos. María Laura practica una arquitectura participativa con comunidades en situación vulnerable. Hablamos de una infraestructura de cuidados a escala urbana, y de la justicia erótica.  Para los investigadores es un desafío cotidiano sostener ese deseo de contribuir a la ciencia. En el caso de María Laura su investigación toca temas de género y erotismo como fuerza vital, y también explora la idea de que los espacios cambian con nuestros cuerpos y nuestras decisiones. Crea espacios que no enseñan desde arriba, sino que invitan a conversar, a imaginar, a poner en palabras lo que organiza nuestras vidas. El futuro, dice, no es una idea abstracta: es un trabajo de todos los días, hecho de pequeños cuidados para que su hija —y todas las hijas— sigan teniendo un piso y un techo desde el cual soñar. Algunos de sus textos: Arquitectunas, Ensayos de investigación feminista. María Laura Sarmiento, Rossana Brandao Tavares y María Novas Arquitectas feministas Su página web sobre bioética urbana Esta entrevista es parte de las listas: Arquitectura para el cambio, Ciudad y diseño, Argentina y diseño, Diseño feminista, Diseño con perspectiva de género y Territorio y diseño. Nos recomienda: Rita Segato Un rayo cualquiera de Natalia Ortiz Maldonado Ars Lunga de Ursula LeGuin es la poesía que nos leyó

Tomás Dorta es un diseñador e investigador venezolano especializado en co-diseño y diseño de interacción. Es Profesor en la Universidad de Montreal, Canadá.  Fundó el laboratorio Hybrid Lab. Nos contó sobre una herramienta de representación y sobre su investigación que va mucho más allá de la herramienta.. ¿Qué pasa en nuestras cabezas mientras diseñamos? ¿Cómo son nuestras conversaciones? ¿Qué pasa a la hora de las negociaciones cuando hay que tomar decisiones? Tomás desafía la idea de que diseñar es algo que ocurre en la cabeza de un experto y luego se traduce hacia afuera. En sus representaciones el dibujo se vuelve espacio habitable, y las líneas impresas en 3D encarnan ideas en escala real. Las representaciones, los dibujos no son más intermediarios para convertirse en lugares donde suceden las decisiones. Lo original no es la tecnología (bueno eso también), sino la invitación a que cualquiera pueda entrar, literalmente, en la idea. Que un diseño deje de ser propiedad de la diseñadora para convertirse en un territorio que se negocia colectivamente con gestos, silencios, ritmos y conversaciones que cambian y moldean al objeto y a la comunidad que lo imagina. Esta entrevista es parte de las listas: Investigación en diseño, Venezuela y diseño, Canadá y diseño, Diseño UX, Diseño industrial, IA en UX y Educación en diseño. Tomás nos recomienda: Interpretation: its role in architectural designing de Gabriela Goldschmidt Design Participation de Sampsa Hyysalo El trabajo de Yehuda Kalay

Jesus Bermejo Duarte es un diseñador español, cofundador de la agencia de diseño MuakStudio y director de LAAND — Laboratory of Anthropocenic Narratives & Design, un espacio de investigación y práctica centrado en el diseño crítico, la design fiction y la construcción de imaginarios post-naturales. En esta entrevista hablamos de un juego inspirado en el libro Bestiario del Antropoceno y de colaboraciones. Esta entrevista es parte de las listas: España y diseño, Educación en diseño, Inteligencia Artificial, Investigación en diseño y Juegos y diseño. Jesús nos recomienda: Bestiario del Antropoceno de Nicolas Nova & Disnovation.org   The Thing from the future de Stuart Candy y Jeff Watso Modos de existir. Más allá de la inteligencia humana de James Bridle. Atlas de IA, de Kate Crawford.  La llegada, una película y su banda sonora Garth Stevenson- música con ballenas jorobadas Arrival, música de Johan Johansson

Sara Guitelman⁠ es una diseñadora gráfica y educadora argentina. Trabaja en la Universidad Nacional de La Plata, en el grupo de investigación ⁠Diseño de disenso⁠ integrado por Analía De Matteo, Valeria Lagunas, Manuel Vidal Moreta, Delfina Tula, Federico Santarsiero, Laura Morote y Clarisa López Galarza. Ella explora en formatos y entre otras miles de cosas, está haciendo una serie de fanzines que se llaman Excursiones. Estos fanzines son parte de un catálogo abierto que cualquier educador en diseño puede utilizar para sus clases. Nos cuenta las bambalinas de este proyecto. También hablamos de otro proyecto editorial: Ediciones ⁠Buena Mandarina. ⁠ Más sobre su trabajo: ⁠Archipiélagos de resistencia⁠ Esta entrevista es parte de las listas: Diseño gráfico, Comunicar diseño, Argentina y diseño, Diseño Feminista, Diseño con perspectiva de género, Gobierno y diseño, Educación en diseño y Diseño y niñez. Recomienda:  Las películas de ⁠Aki Kaurismaki⁠ ⁠Futuridades, ensayos sobre política postutópica⁠ de Ezequiel Gatto ⁠La filosofía y la vida⁠ de Diego Tatian

Juliana Restrepo Giraldo es una diseñadora colombiana radicada en Suecia, y en esta entrevista nos comparte el corazón de su investigación doctoral. Propone el buen vivir como una alternativa a la noción tradicional de sostenibilidad, recuperando una cosmovisión andina que entiende la vida como un entramado de relaciones entre personas, territorios y otros seres. Juliana también nos cuenta sobre su trabajo con cobijas como dispositivo de investigación, una manera de darle materialidad, cuerpo y memoria a preguntas sobre hogar, cuidado y prácticas cotidianas.. A través de su mirada, el diseño se convierte en un espacio de escucha, relacionalidad y sentido, más cercano a los ritmos de la vida que a las lógicas extractivas del diseño tradicional. Juliana tiene una mirada decolonial, atravesada por su experiencia como mujer latinoamericana viviendo en Suecia. Para ella el diseño es una forma de relacionarnos: con nuestros hogares, con nuestras raíces, con otros seres y con el planeta. Juliana usa el buen vivir porque le parece que es como puente entre cosmologías indígenas y prácticas cotidianas. Hay varios otros diseñadores usando este concepto, y podés encontrar varias entrevistas en nuestros archivos. Esta entrevista es parte de las listas: Diseño sostenible, Colombia y diseño, Suecia y diseño, Territorio y diseño, e Investigación en diseño. Su thesis de doctorado: Designing timespaces for Buen Vivir at home by Juliana Restrepo Giraldo Sobre Caminar hacia atrás: Walking Backwards  Juliana nos recomienda: Hospising modernity de Vanesa Machado Oliveira.  Living a feminist life, de Sarah Ahmed. Música: La Muchacha, rapera colombiana.

Alejandro Pachón es un educador colombiano que vive en Panamá. El nos cuenta sobre la propuesta de su universidad: Isthmus - Escuela de Arquitectura y Diseño de América Latina y el Caribe, en una zona especial del país donde vive. Y explora algunas preguntas que muchos educadores en diseño se hacen hoy en día: ¿Cómo un proyecto educativo universitario puede comprometerse con la comunidad que lo rodea? ¿Cómo se puede colaborar con una comunidad a largo plazo? ¿Cómo se puede pensar un proyecto educativo flexible e internacional? Esta entrevista es parte de las listas: Diseño sostenible, Diseño industrial, Educación en diseño, Diseño de servicios, Territorio y diseño, Panamá y diseño, y Colombia y diseño. Alejandro nos recomienda: Farenheit 451 Las estrellas de mi destino, de Alfred Bester

Victoria Rodriguez Schon es una diseñadora e investigadora argentina que vive en Italia. Ella se preguntó cómo descolonizar la investigación en diseño, y usarla para entender el futuro. Sobre esto hizo su tesis de doctorado y nos cuenta en la entrevista. También nos hace muchas buenas preguntas: ¿Cómo entender el diseño si no lo llamamos diseño? ¿Cómo el diseño nos permite entender los procesos creativos de las comunidades indígenas? ¿Cómo se refieren a los procesos de anticipación? Cómo podemos traer la teoría decolonial y los pluriversos a las prácticas de diseño? ¿Cómo incluir los saberes no textuales en la investigación en diseño? Esta entrevista es parte de las listas: Territorio y diseño, Italia y diseño, Argentina y diseño, Investigación en diseño, Decolonizar, Futuros y diseño, Diseño textil y Educación en diseño. Ella nos recomienda: Solaris by Stalislav Lem ⁠On decolonizing design⁠ by Madina Tlostanova ⁠Postqualitative inquiry ⁠ Researching without representation? Language and materiality in post-qualitative methodology by Maggie MacLure Writing Post Qualitative Inquiry by Elizabeth Adams St. Pierre A Brief and Personal History of Post Qualitative Research by Elizabeth Adams St. Pierre Resistance, desistance: bad girls of postqualitative inquiry by Maggie MacLure

Diana Albarrán González, Victor Martinez, Manuel Rapoport, Paulina Becerra y Macarena Gaete Cruz son los panelistas invitados. Doménico Di Siena y Mariana Salgado preguntan. Este panel lo organizamos como parte de los festejos del episodio 700 de Diseño y diáspora. La pregunta sobre las diferencias entre Diseño Participativo y Co-Diseño surgió en nuestro canal de Telegram. El co‑diseño y el diseño participativo nos recuerdan que la innovación nace cuando abrimos el proceso y dejamos que las comunidades marquen el rumbo. Más que validar ideas, estos enfoques buscan transformar realidades, escuchando lenguajes distintos —colaboración, co‑creación, participación— y reconociendo la intención política que implica diseñar con otres. La clave está en preguntarnos qué queremos lograr y qué capacidades debemos activar para lograrlo, con la sensibilidad necesaria para dar a cada comunidad lo que necesita: a veces más liderazgo, a veces más libertad, siempre más escucha. Esta entrevista es parte de las listas: Territorio y diseño, Argentina y diseño, Canadá y diseño, Chile y diseño, Nueva Zelanda y diseño, España y diseño, Adultos mayores y diseño. Encuentran algunas entrevistas a los panelistas hechas de manera individual, si quieren conocer más sobre su trabajo y pensamiento, acá se las dejamos: Manuel Rapoport Victor Martínez Diana Albarrán González Doménico Di Siena

Daniel Echeverri es un diseñador e investigador colombiano que vive en la República Checa. El es profesor en Masaryk University. En esta charla nos cuenta sobre su investigación donde el objeto tangible es soporte de narrativas. Específicamente él trabaja con títeres, marionetas. Estas marionetas sirven para generar teoría y conocimiento, también para informar diseños de museos. Hablamos de eventos históricos de Colombia entrelazados con la historia personal de su familia. Sobre materialidades y juguetes. Esta entrevista es parte de las listas: Juegos y diseño, Arte y diseño social, Colombia y diseño, Diseño UX, Investigación y diseño y Museos y diseño. Daniel nos recomienda:  Assassins Creed- es una clase de videojuegos.  Red Dead Redemption 2 video juegos de acción/aventura con tematicas históricas Catán y Marco Polo, juegos de mesa.  ⁠Gente Local:⁠ un podcast

Stefano Pratesi es un politólogo y filósofo italiano que vivió en Argentina (por eso habla tan bien castellano) y da clases a diseñadores en ISIA, Roma, Italia y en la Universidad de Cuyo, en Mendoza, Argentina.  Borja Colón es también politólogo y trabaja en la diputación de Castellón, en España. Nos cuentan un proyecto que surge de la necesidad de los servidores públicos de tener más contacto con la ciudadanía. Las y los estudiantes hicieron un modelo sistemático para conocer la voluntad de la ciudadanía. Se centraron en la participación de jóvenes y propusieron un juego. También hablamos de como piensan esta colaboración a futuro. Esta entrevista es parte de las listas: Argentina y diseño, Italia y diseño, España y diseño, Políticas públicas y diseño, Gobierno y diseño, Comida y diseño, Educación en diseño y Juegos y diseño. Nos recomiendan: Stranger things- una serie Cuando todos diseñan de Ezio Manzini. Overcrowded de Roberto Verganti Etica Nicomáquea de Aristóteles Cartas a Lucidio de Lucio Séneca Estoicismo Marco Aurelio Aprendizaje infinito de Sergio San Juan