Publicidad en podcasts en: CLUB TESORO

In this new episode of Club Tesoro, I sit down with Montreal’s legendary DJ and producer, ‪TIGA‬ for an exclusive conversation following the release of HOTLIFE—his highly anticipated fourth studio album and first LP in over a decade. In this deep dive, Tiga opens up to me about entering a new chapter defined by "all answers, no questions," his intense personal battle overcoming a neurological condition he dubbed "Vibe Fog," and the raw creative process behind a 12-track album featuring global collaborators like Boys Noize and Fcukers. We also explore his unfiltered thoughts on the impact of artificial intelligence in electronic music, the industry’s relentless modern cycle, and his unique perspective on the current state of global techno.

Following the announcement of their third studio album Platonic Romance, Chicago duo DRAMA present their most ambitious project to date. Known for their blend of house, R&B, soul, and dance-pop, producer Na’el Shehade and vocalist & composer Via Rosa refine their signature “lovesick” sound—music that thrives in the space between heartbreak and euphoria.Platonic Romance is a 13-track body of work that captures DRAMA at their most emotionally resonant and sonically confident. The album seamlessly blends intimate storytelling with vibrant, dancefloor-ready production, showcasing the duo’s ability to fuse vulnerability with groove while continuing to push beyond genre boundaries.The album arrives after a remarkable rise for DRAMA, who have evolved from underground favorites into international artists over the past decade. Their previous releases, including Dance Without Me (2020) and Till We Die (2023), received widespread acclaim, while collaborations with Flight Facilities and performances supporting Coldplay, ODESZA, and Jungle further cemented their global presence.DRAMA have also graced major festival stages such as Coachella, Lollapalooza, Outside Lands, and Electric Forest. Their breakout collaboration “You’ve Done Enough” with Gorgon City has surpassed 100 million global streams and earned BRIT Silver certification.With Platonic Romance, DRAMA deliver a cohesive and emotionally rich album that represents their most definitive artistic statement so far.

Luch es uno de los talentos en ascenso dentro de la escena de la música electrónica global. Se ha consolidado como un referente del Indie Dance y House, construyendo una propuesta sonora única y vibrante que ha llamdo la atención de artistas como el colectivo de Keinemusik, Black Coffee y Blondish.Exploramos la trayectoria de Luch, desde sus inicios y la evolución de su estilo, hasta los momentos clave que han marcado su camino. Abordamos sus inspiraciones musicales y cómo ha forjado una identidad sonora que ha resonado tanto a nivel local como internacional.La entrevista detalla sus experiencias al tocar junto a Keinemusik. Luch comparte perspectivas sobre lo que implica colaborar con artistas que han influenciado significativamente el sonido electrónico global, ofreciendo una visión sobre estos encuentros en el estudio, los escenarios y el hacer que tu música llegue a los oídos correctos.Luch abrirá el show de Tiësto en el Palacio de los Deportes el 14 de junio, uon de los más esperados de este año. Sus sensaciones previas a este evento, sus expectativas y la preparación para compartir el escenario con uno de los DJs más reconocidos del mundo en uno de los foros más importantes de México.Esta plática ofrece insights sobre la industria, el arte del DJing y el desarrollo profesional en la música electrónica. Este episodio está dirigido a aficionados del Indie Dance, el House y a quienes se interesan por las historias del ámbito musical.

Delaporte es un dúo de pop-electrónico, italo-español con sede en Madrid formado por Sandra Delaporte y Sergio Salvi. Ambos se iniciaron en la escena de música negra y pronto buscaron un nuevo discurso con referencias electrónicas. Tras sus dos primeros EPs en los que se dieron a conocer, ONE (2017) y UNO (2018), y les posicionaron en la escena nacional con su gran éxito “Un jardín”, sintonía del programa de televisión FAMA,¡A bailar! (2018), lanzaron su primer LP “Como anoche” (2019), punto de inflexión en su carrera, en el que encuentran su sonido libre de etiquetas. Este primer largo les lleva a girar por toda España, parte de Europa, México, EEUU y ha actuar en festivales de todo el mundo, desde MadCool a SXSW. Tras esto llega el extraño 2020 y aun así publican su último álbum “Las Montañas” , un disco que comprende todo un viaje de lucha interior contra todas las formas de opresión que impiden a una persona ser quien quiere ser, que le impiden ser libre. Este disco les ha llevado a ganar tres Premios MIN en 2021, mejor producción de electrónica, premio Amazon Music al mejor artista y premio Soundie al mejor videoclip.

Hoy, las multiinstrumentistas, cantautoras y DJs italianas Giolì & Assia lanzan su nuevo single "Playing Chess" de su tercer álbum de estudio, 'Fire, Hell and Holy Water'. Tras el lanzamiento de los recientes sencillos “Fire Hell and Holy Water”, “Silence” y “I’ll be Fine”, el cuarto sencillo, "Playing Chess", nos acerca aún más al LP que saldrá a la venta el 9 de septiembre a través de Ultra Records. La canción es una pieza de electrónica al estilo Depeche Mode que se inspiró inicialmente en el tema 'Shake It Out' de Florence & the Machine. "Playing Chess", uno de los temas más enérgicos del álbum, está liderado por la batería de Giolì y complementado por los cautivadores acordes de piano y la voz de Assia. El efecto estira y afloja de la instrumentación refleja la naturaleza intensa e introspectiva de la grabación, que a su vez muestra el amor mutuo de pareja.

Alan Braxe and DJ Falcon are indisputable architects of the French Touch - the emotive house music conjured from looped samples with an inimitable Gallic flare that emerged from Paris in the mid 90s. In 2022 these two originals will present their first ever collaboration as Braxe & Falcon in the form of the Step By Step EP. The release represents a sublime distillation of their shared musical essence. Both Braxe and Falcon, who are cousins, had pivotal collaborations with Daft Punk’s Thomas Bangalter - Falcon with Bangalter as Together, Braxe with Bangalter as Stardust. Braxe went on to release a dazzling catalog of upper cuts, and Falcon served as co-producer/writer on “Contact,” the explosive closing track of Daft Punk’s 2013 megalith Random Access Memories. With no formal training Braxe & Falcon started out making music with samplers, which inevitably gave way to an obsession with the magical, microscopic moments in the songs of others that could be flipped and transformed into something new and intoxicating. Their passion for the process remained and they set out to recapture the naivety, the imperfections and the joy of their first adventures in music. The EP opens with “Step By Step,” an ecstatic vocal drone with a pleading chord progression of syrupy synthesizer. The production alone is hypnotic, and with the addition of vocals from noted French touch fan Panda Bear the track transcends to something completely majestic, resplendent in its glowing, lush simplicity.

Como alguien que se rige bajo sus propias reglas, Jhelisa Anderson, ha estado explorando territorios desconocidos, expresando su libertad desde mediados de los 90s cuando sorprendió al público y a la crítica con su voz extraordinariamente poderosa y su música deliciosamente atrevida. A lo largo de 4 álbumes, la nacida en Mississippi, Jhelisa, ha experimentado con soul, trip hop, jazz, avant-garde, gospel y, más recientemente, con experimentación sonora esotérica. Ella ha sido la vocalista de preferencia de Bjork, Massive Attack y The Shamen y Chaka Khan hizo un cover de una de sus canciones. Pero una cosa ha permanecido constante; su visión artística sin compromisos. Su emocionante visión de la música que aplasta géneros subvierte su dulce y sensual voz con letras crudas y oscuras pero que resuenan espiritualmente y una sofisticación musical que no se ve por ningún otro lado. No es de sorprender, entonces, que el nuevo proyecto de Jhelisa, ‘Oxygen’ sea una obra de 11 minutos que te roba el aliento. Lanzada en Dorado Records el 15 de junio, marca la pauta para su próximo álbum, ‘Wild Orbits’, pero también es una pieza que funciona por su cuenta. ‘Oxygen’ es una canción matizada de narrativa que se filtra en las secciones de ritmos hipnóticos, ganchos pegajosos, jazz de descubrimiento, cánticos africanos, armónica blues, percusión acelerado y rebanadas más lentas de soul jazz dulce. El sonido es un ataque sonoro emocionante subrayado por una banda en la que participa el bajista Oteil Burbridge (Grateful Dead) y el integrante de antaño Greg Osby, cuyo alto sax aporta una intensidad que lleva la canción a otro nivel. Es una pieza embriagante y maravillosa, de sonidos y emociones, en la que vemos a la voz de Jhelisa elevarse de manera seductora y emotiva.

Dragan Roganovic, el productor serbio-australiano nominado a dos premios Grammy y ARIA, mejor conocido como Dirty South, hoy lanza su nuevo sencillo "Shelter", una colaboración con la cantante y cantautora Jem Cooke. Cooke aporta una hermosa vocal a este instrumental de Dirty South para su primer lanzamiento en el sello de Yotto, Odd One Out. Una canción de techno melódico contundente con bajos profundos y un piano flotante que se combinan con una conmovedora voz clásica en una canción que ha sido solicitada de manera rotunda por los fans, después de su estreno en los shows en Electric Brixton en Londres el mes pasado. Al producir música desde 2004, Dirty South se ha consolidado como uno de los productores más venerados de la música dance en los últimos 15 años. Un creador recurrente de hits que ha tenido éxito con lanzamientos como ‘City of Dreams’ con la cual ha sumado más de 60 millones de streams en Spotify, así como su lanzamiento en Anjuna, ‘I Swear’ y su remix para Lane 8 ‘No Captain’ los cuales han contribuido a su crecimiento.

James Hype is the UK’s undisputed breakout DJ/ Artist, from his bootlegs and remixes forming the cornerstone of most UK and international dance floors, to his debut single being accredited Platinum record sales in the UK, Gold in Germany, Belgium and The Netherlands with a strong base of over 215 million streams worldwide. This success, and James’ larger than life presence in the live arena have allowed him to regularly tour up and down the countries clubs and festivals, as well as appearing internationally in hot spots including Ibiza, Australia, Germany, Dubai and France to name a few. James has also enjoyed arena shows, which include Echo Arena (Liverpool), MEN Arena (Manchester), SSE Wembley (London) and the O2 Arena (London).

Gerardo Alvarez, mejor conocido como Youth In Circles, es un productor y compositor de EDM de la Ciudad de México. Es principalmente conocido por crear melodic bass music. Desde su primer lanzamiento en el sello de Deorro, PANDA FUNK, Youth In Circles ha desarrollado su sonido continuamente, encontrando su estética dentro de elementos melódicos entre sus propias producciones y remixes excepcionales. El año 2020 fue clave para el desarrollo musical y visual de Youth In Circles, teniendo lanzamientos en sellos nacionales como A Records y +MasLabel así también como Internacionales como el sello holandés Tribal Trap y ARWV. Así, manteniendo el support directo de Jessica Audiffred, exponente del bass music en Mexico, y ganando support de grandes nombres extranjeros como Alison Wonderland. Se ha presentado en escenarios como Unite by Tomorrowland México 2018 y en EDC México 2022 en el escenario StereoBLOOM, el cual se convirtió en su más grande show hasta la fecha. Con elementos melódicos, Youth In Circles está comenzando a capturar la emoción de los oyentes en México y otras partes del mundo.

Oriundo de España, Different Heaven ganó relevancia con sus hits dance en el popular canal que marca tendencias, ‘NoCopyrightSounds’. Su primer lanzamiento innovador, “My Heart”, ha sumado casi 200 millones de plays en el canal de Youtube de NCS. Otros lanzamientos destacados en el sello estimado, como “Nekozilla” y “Safe and Sound”, han acumulado más de 75 millones de plays, ganándole fans alrededor del mundo. En el 2017, Different Heaven firmó con Ultra Music, y su debut con Sophie Simmons le ganó más de 6 millones de plays en Spotify. Different Heaven ha colaborado anteriormente con artistas como Alan Walker, The Chainsmokers, Krewella, Slushii, K391 y más.

SHOUSE is Ed and Jack; a couple of friends who like to hang out to make weirdo-house and the occasional anthem. Their live-house sets these days incorporate a network of analog synthesisers, sequencers and drum machines, along with bizarre instruments tinkered up in Jack's dad's rural shed. House jams interspersed with huge, choral, anthemic moments. Always a chance to dance, bringing the people together as one within a liminal space. Always a strange, ecstatic, transcendental time.

Antes conocido como UNER, como DJ y Productor, NIN3S es un multi premiado artista a nivel internacional con reconocimientos como lo es dentro de los Ibiza DJ Awards. Nacido y criado en Barcelona, un pianista de formación clásica y DJ de house, Nin3s ha contratado a Matt Cooper de Outside para que lo ayude con la batería en esta edificante porción de jazz electrónico. El compositor de electrónica, Nin3s lanzó su tema llamado Adeve, una odisea experimental de jazz electrónico creada en colaboración con Teal Jazz. Teal Jazz es un artista cubano que ha colaborado con Chucho Valdés, Pat Metheny, Pablo Alborán. Nin3s está rompiendo barreras con música experimental que mezcla su experiencia como compositor y pianista clásico, y su pasión por la música electrónica.

El primer lanzamiento de Monolink desde el remix de Innelleas para “Under Dark” en octubre, Fidale (I Feel)(Vocal Version) ve al vocalista y multiinstrumentista aliándose con el productor turco que reside en Berlín, Zigan Aldi, para darle nueva vida al sencillo de su álbum de 2017, Fidale.

David Uraga aka Berdu nace en CDMX pero es orgulloso representante de Ciudad Neza desde hace muchos años; su primer acercamiento con la música es de niño en la secundaria agarrando una guitarra que tenía en la casa y sacando covers de metal, lo que lo llevó al clásico sueño de cualquier adolescente de secundaria/prepa y ahí nace el “¿Y si hago propia música?”. De ahí comenzó a meterse en la producción musical, comenzando por Guitar Pro y siguiendo con Ableton Live, programa que hasta la fecha es una parte monumental en su vida. Durante su carrera en la industria musical fue parte de los proyectos NTCRCKRS y Malw4re enfocados al bass music como productor y DJ; pero tras unos años decide enfocarse en la producción musical de otros artistas y abrir su propio sello “LOWKI” enfocado en darle un twist al urbano que hay en la industria actual.