Publicidad en podcasts en: Rómpela Podcast

José Luis Orozco habla de vocación, preparación y la pasión necesaria para vivir del arte.

Lalo Garza desmonta los mitos del doblaje y explica por qué es una profesión que exige estudio.

Rubén León. Una conversación poderosa sobre voz, dolor, amabilidad y la historia detrás de un personaje legendario.

Missaél Contreras comparte cómo vive la presión, el público y la responsabilidad de tocar en El Poder del Norte.

Puka. Una charla directa sobre malos jefes, respeto al equipo y construir una empresa diferente.

Arturo Mercado Jr. habla de su carrera, la evolución del doblaje y la importancia de actuar de verdad.

Boxer comparte su filosofía como entrenador: formar peleadores seguros, disciplinados y preparados para la vida.

Fabio Gentiloni cuenta cómo una historia de amor, campo y cocina dio origen a un legado gastronómico.

Erika Ugalde habla de doblaje, disciplina, ansiedad y el arte de darle voz a grandes historias.

Alex Nuñez nos cuenta lo que implica levantar un bar, producir shows y cuidar cada detalle de una gran noche.

En este episodio de Rómpela Podcast platicamos con Arturo González, director del Museo del Desierto, sobre talento, curiosidad, propósito y la importancia de cuestionarnos qué queremos hacer con nuestra vida. Hablamos sobre cómo descubrir nuestro potencial, encontrar aquello que realmente queremos mostrarle al mundo y la importancia de mantenernos curiosos para seguir aprendiendo y creciendo. Una conversación sobre ciencia, cultura, educación, liderazgo y propósito, pero también sobre la responsabilidad que tenemos de hacer algo útil con nuestro talento y dejar una huella en los demás. Porque al final, la pregunta no es solamente qué tan talentosos somos, sino qué hacemos con ese talento y qué aportamos a nuestra sociedad.

En este episodio de Rómpela Podcast platicamos con Gerardo Reyero, una de las voces más reconocidas del doblaje en Latinoamérica y recordado por interpretar a Freezer en Dragon Ball Z, sobre su trayectoria, sus personajes y la filosofía detrás de su trabajo. Gerardo comparte la importancia de mantener los pies en la tierra, tratar a las personas con respeto y entender que quienes siguen tu carrera no son solamente fans, sino personas con las que tienes la oportunidad de conectar. También hablamos sobre cómo interpretar a un personaje como Freezer sin juzgarlo, utilizando la empatía para comprender sus emociones y poner la voz, el cuerpo y las emociones al servicio del personaje.

En este episodio de Rómpela Podcast platicamos con Óscar, reconocido actor de doblaje y voz de personajes como El Rey Helado y Número Uno, sobre su trayectoria, la evolución del doblaje y la importancia de adaptar las historias para que conecten realmente con el público. Hablamos de la época dorada de Cartoon Network, la libertad creativa que existía en el doblaje, la tropicalización de personajes y cómo algunas de sus frases más recordadas surgieron prácticamente de la improvisación. Además, Óscar comparte una de las lecciones más importantes de su carrera: no desistir y entender que lo importante no es llegar, sino mantenerse.

¿Qué se necesita para transformar una ciudad en una plaza de grandes espectáculos? En este episodio de Rómpela Podcast, platicamos con Raúl González, empresario, director de RCG y creador de El Rey del Sold Out, sobre cómo ha logrado innovar en los medios de comunicación y revolucionar la industria del entretenimiento en Saltillo. Hablamos de liderazgo, trabajo en equipo, la importancia de asumir riesgos, cómo enfrentar el fracaso, la evolución de la radio y la televisión en la era digital, la organización de eventos masivos y la mentalidad necesaria para construir un legado que trascienda generaciones. Una conversación llena de aprendizajes para emprendedores, empresarios, creadores de contenido y cualquier persona que quiera convertir sus ideas en proyectos que dejen huella.

¿Qué hay detrás de una de las voces más icónicas del doblaje en Latinoamérica? En este episodio de Rómpela Podcast conversamos con Mario Castañeda, la voz de Goku en Dragon Ball Z, sobre su trayectoria, el mundo del doblaje y la filosofía que lo ha llevado a mantenerse vigente durante décadas. Mario comparte cómo fue interpretar personajes como Goku, Don Ramón y Ñoño en El Chavo Animado, las diferencias entre doblar y grabar una serie original, la evolución tecnológica de la industria y una lección que cambió su manera de ver el éxito: hacer siempre tu mejor trabajo sin vivir esperando resultados. Una conversación imperdible para actores, creadores de contenido, amantes del doblaje y cualquier persona que busque disfrutar el proceso más que la expectativa del resultado.