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O amor entre dois homens héteros é, talvez, um dos temas mais explorados da arte especialmente desde a renascença. Isso porque em sociedades machistas é mais fácil e aceitável reconhecer como indivíduo digno de seu amor e companheirismo aquele que você vê como igual e não inferior. Eles podem ter seus conflitos, como todo casal, eles podem nem concordar em qual filme discutir no próximo episódio do podcast... E por isso hoje vamos discutir duas obras icônicas do BROMANCE, o amor platônico que leva policiais a tirarem seus distintivos quando seus corações entumescidos crescem seus corações. Vrum vrum e swish swish, Keanu Reeves, Dominic Toretto, Paul Walker, Johnny Utah, Patrick Swayze, Bryan O'Conner, Bodih e Vin Diesel. E como adrenalina, esportes radicais e a paixão por uma mulher amada por ambos é o único jeito de consumar o amor entre dois caras héteros.

Nada alivia a ansiedade como um pouco de nostalgia. Com essas palavras o novo Morpheus recebe Neo e a plateia em sua encenação de matrix. O que é autêntico? O que é real? Queremos só um repeteco de quando imaginamos que fomos felizes? Queremos histórias de ninar a 24 quadros por segundo ou queremos fazer parte de um diálogo proposto pelos cineastas? Lana Wachowski usou de todo o seu arsenal profissional, uma franquia global gigantesca, um estúdio lendário e condizente orçamento para conversar com a plateia.

Um bilionário, o ápice de um sistema exploratório e colonizador, se vê como uma grande esperança para a próxima geração. Ele usa seu poder e influência para criar uma imagem de salvador, gênio incompreendido, inovador. Um ser único e especial. O louco não é só o indigente que acredita ser um rei, mas também o rei que acredita ser um rei. Dentro das teologias humanas a menos estudada é a religião moderna que beatifica esses insanos reizinhos.

Apoie o Popcult: apoia.se/popcult O homem morcego que está nos cinemas agora é a antítese do Batman do complexo industrial militar que usa da vigilância em massa. O Batman novo é o lado sombrio do old money americano e do coronelismo gringo. Além disso ele percebe que ser um playboy que bate em pobre não resolve um sistema corrupto onde os poderosos são o problema. É Bruce Wayne percebendo que ser um herói é muito diferente de ser um Capitão Nascimento fantasiado de morcego.

Nosso primeiro bônus chegou! Hoje antes de gravar um dos episódios da temporada que estreia em breve, nós tivemos um papo sobre como está se tornando mais difícil o acesso a cultura por mais que a tecnologia o facilite.

No episódio dessa semana falamos sobre a série Deadwood e as suas semelhanças em relação a sociedade na qual vivemos hoje em dia.

Neste episódio passamos por um tenso exorcismo dos heróis que criamos pra nós mesmos.

Nesse episódio falamos sobre o "herói real", melhor, aquele que a senso comum julga ser possível, acessível. Trata-se do "enganador extraordinário", daquele indivíduo cuja vida, existência, nos é vendida como um testemunho da nossa própria mediocridade. Uma prova de que devemos almejar mais do (e no) capitalismo. Nesse episódio citamos os seguintes filmes: Curtindo a Vida Adoidado, O Psicopata Americano, O Lobo De WallStreet, Mad Man, Breaking Bad: A Química do Mal e Sangue Negro.

O herói é, normalmente, um lobo solitário. Às vezes por uma ogeriza à humanidade, às vezes só por reconhecer que ele e aqueles que ele protege são diferentes. Mas a história de alguns heróis se encontra com a de um esforço coletivo de nós, meros mortais. Às vezes é necessário que milhares de trabalhadores se tornem uma força inescapável para que uma grande corporação se curve à vontade do povo e retorne aos heróis sua liberdade. Do que estou falando? De heróis como Clive Barker e Zack Snyder que são diretores heróis para seus fãs. Fãs esses que fizeram novas versões de seus filmes existirem por pura força de vontade. Será que nós da esquerda temos algo a aprender com os Snyderheads? Será que esses heróis da cinematografia se importam com a humanidade? Vamos olhar hoje para Liga da Justiça e Nightbreed, dois filmes cheios de desentendimentos entre estúdios e diretores, revolta popular e um final... feliz?

Essa temporada do Popcult é sobre heróis na cultura pop e com um tema desses seria impossível não ter um episódio dedicado a ele: Talvez a maior figura da cultura pop dos anos 90. Assumidamente inspirado pelo Super-Homem e um símbolo das virtudes e vícios da sociedade norte americana: Jerry Seinfeld. Mais especificamente a série Seinfeld na qual Jerry Seinfeld interpretou uma versão icônica de si mesmo como o epicentro de um microcosmos da existência citadina ideal de sua época: A classe média Nova Iorquina. Esse grupo que o mundo inteiro queria criticar e ser ao mesmo tempo. Essa identidade baseada no suprassumo do individualismo moderno que se encontra com o territorialismo e excepcionalismo daqueles que "merecem" fazer parte desse grupo. De quem AGUENTA isso daqui. Resiliência? Loucura? Bairrismo? Elitismo? Uma mistura de tudo isso aí. No episódio de hoje vamos analisar como fomos guiados a nos projetar em Seinfeld, Elaine, Kramer e George e como somos, na verdade, representados por seus coadjuvantes... Ou melhor: vítimas.

Orlando e Gus decidiram enfrentar as quatro horas de Liga da Justiça de Zack Snyder juntos e sem pausar. Assim sendo esse processo foi gravado para lhe trazer uma faixa de comentário do filme que você pode (e deve) ouvir enquanto assiste. Uma companhia virtual para lhe acompanhar nessa brava jornada.

Voltamos! Nessa temporada, por meios de filmes e séries, exploraremos o mito moderno do herói, desses sujeitos extraordinários cujos atos, a própria existência, supostamente expressam as maiores qualidades da nossa sociedade - não exatamente as melhores. Nesse episódio falamos sobre os gênios indomáveis, os "cientistas malucos" da nossa ficção. Obras citadas: Rick and Morty De Volta Para o Futuro Obras Não Citadas: O Gênio Indomável