Advertise on podcast: Teatro Vila Velha

No terceiro episódio da série Trilhas do Vila, você conhece um pouco mais sobre o processo criativo do artista Ramon Gonçalves para o espetáculo ODISSEIA +Paisagem com Argonautas, montagem com dramaturgia e encenação de Marcio Meirelles, e elenco da universidade LIVRE do teatro vila velha.

Mergulhe no denso submundo sonoro de "Sr. Oculto", a montagem do Teatro Vila Velha que tem encenação de Marcio Meirelles, atuação de Rodrigo Lelis e adaptação da dramaturga Monica Santana. Neste episódio, Ramon Gonçalves, que assina as trilhas do teatro, compartilha um pouco do processo criativo par a construção sonora deste monólogo.

O Vila apresenta o podcast “Trilhas do Vila”, onde você acompanha as histórias das trilhas sonoras de algumas de nossas principais montagens. Neste episódio de estreia, acompanhamos a trilha sonora do espetáculo “Do Outro Lado do Mar”, com a narração de Ramon Gonçalves.

O quarto episódio o Fala Vila volta à origem do teatro. Em 1964, a Juventude do Garcia inaugurou a programação do Teatro Vila Velha, levando o samba ao palco que se tornaria um dos principais espaços culturais da Bahia. A conversa reúne João Barroso, presidente do Grêmio Recreativo e Escola de Samba Juventude do Garcia, e Caroline Fantinel, pesquisadora e coordenadora do projeto “Memórias de Momo”. Com mediação da cantora, compositora e historiadora Juliana Ribeiro, o encontro recupera a trajetória da Juventude do Garcia e a história das escolas de samba de Salvador, seis décadas depois de o grupo inaugurar o palco do Vila. O diálogo que você vai ouvir foi gravado no Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM-BA), durante a exposição “Vila Velha, Por Exemplo: 60 anos de um teatro do Brasil”. Equipe e créditos Convidado: João Barroso, Juliana Ribeiro e Caroline Fantinel Abertura: Meniky Marla Edição de áudio e Mixagem: Thiago Vinicius Abertura Fala Vila: Ramon Gonçalves Produção: Gabriela Wenzel As trilhas sonoras utilizadas são do Centro de Pesquisa e Memória do Teatro Vila Velha: Nós, Por Exemplo.

Chegamos ao terceiro episódio do podcast Fala Vila, agora para falar sobre arquitetura. A conversa deste episódio convida os dois arquitetos responsáveis pelo projeto de requalificação do Teatro Vila Velha: Nivaldo de Andrade e Mario Vitor Bastos. Revisitando sempre a referência de Carl von Hauenschild, que foi autor do projeto da reforma, em 1994, o diálogo reconstrói o processo de mutação do prédio histórico ao longo dos últimos 30 anos, e projeta o futuro. O áudio desta entrevista foi captado durante a exposição “Vila Velha, Por Exemplo: 60 anos de um teatro do Brasil”, no Museu de Arte Moderna da Bahia, dentro da programação da mostra. Equipe e créditos Convidado: Entrevistador: Marcio Meirelles Abertura: Meniky Marla Edição de áudio e Mixagem: Thiago Vinicius Produção: Gabriela Wenzel As trilhas sonoras utilizadas são do Centro de Pesquisa e Memória do Teatro Vila Velha: Nós, Por Exemplo Abertura Fala Vila - Ramon Gonçalves

No segundo episódio do Fala Vila, a memória do Teatro Oficina Uzyna Uzona ocupa o Teatro Vila Velha com a presença do convidado Marcelo Drummond. A conversa, conduzida por Marcio Meirelles, diretor artístico do Vila, percorre as confluências e coincidências que conectam o Teatro Vila Velha, o Teat(r)o Oficina e o Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM), local onde o episódio foi gravado, durante a exposição “Vila Velha, Por Exemplo: 60 anos de um teatro do Brasil”. Equipe e créditos Convidado: Marcelo Drummond Entrevistador: Marcio Meirelles Abertura: Meniky Marla Edição de áudio e Mixagem: Thiago Vinicius Produção: Gabriela Wenzel Trilhas utilizadas:  Abertura Fala Vila - Ramon Gonçalves O Circo - Jarbas Bittencourt

No episódio de estreia do Fala Vila, voltamos às origens do Teatro Vila Velha por meio das memórias de uma de suas fundadoras. Em uma entrevista conduzida pelo jornalista Edson Rodrigues, Sonia Robatto revisita sua trajetória na Companhia Teatro dos Novos e os primeiros passos da criação do Vila.  Equipe e créditos Convidada: Sonia Robatto Entrevistador: Edson Rodrigues Abertura: Meniky Marla Roteiro e Pesquisa: Edson Rodrigues Edição de áudio e Mixagem: Thiago Vinicius Trilha sonora e Sonorização: Ramon Gonçalves Produção: Gabriela Wenzel

No podcast, Ramon Gonçalves, diretor musical do espetáculo “Josefina, a dos Ratos” fala sobre o processo de criação da trilha sonora. Josefina é uma rata cantora que busca ser reconhecida por sua arte, desejando ser dispensada do trabalho comum de seu povo para continuar protegendo-o com sua música. Na releitura de Márcio Meirelles, o narrador da obra original de Kafka se multiplica entre jovens atores da universidade LIVRE do teatro vila velha, e na expressão corporal do ator e dançarino Ariel Ribeiro. Este coro de ratos, configurando o Teatro-Coral, debate a necessidade ou inutilidade de Josefina, refletindo os tempos polarizados da sociedade contemporânea, marcados por desqualificação e ataques à arte e cultura, com Josefina representando uma metáfora dessas contradições. O espetáculo homenageia o centenário do legado de Kafka e celebra os 60 anos do Teatro Vila Velha. O TVV é mantido com apoio do Fundo de Cultura do Estado da Bahia.

Apresentação: Sérgio Cerviño Rivero Convidada: Tereza Matos (Alemanha) Tereza Matos é bailarina e coreógrafa brasileira radicada na Alemanha. Tendo o início de seus estudos em ballet clássico em Itabuna, a bailarina migrou para Salvador para aperfeiçoar seus estudos na UFBA . Posteriormente, foi para a Alemanha e aprofundou o aprendizado na dança moderna de Kurt Joos, Mary Wigman, Pina Bausch e Susanne Linke e na escola Folkwang Universität der Künste – Essen. Atualmente trabalha dando aulas no Tanzhause NRW, Ballettschule Keiserswerth, Gemmas` Ballettschule. works shop para professores de metodologia e pedagogia do Balé.

Apresentação: Sérgio Cerviño Rivero Convidada: Rosangela Silvestre (Estados Unidos) Rosangela Silvestre é coreógrafa, instrutora, dançarina e criadora da Técnica Silvestre. Natural de Salvador, Bahia, Brasil e graduada em Dança e pós-graduada em Coreografia, na Universidade Federal da Bahia (UFBA) realizou estudos em dança e música no Brasil, integrada a experiências na Índia, Egito, Senegal e Cuba. Ao longo do tempo, a mesma adquiriu formação em diversas técnicas tais como: Martha Graham, Limón, Horton, Barra ao solo, Ballet Clássico, Técnica Dunham e também tem experimentado diversas expressões de dança – Contemporânea, Folclórico, bem como danças tradicionais da África e outros continentes.

Apresentação: Sérgio Cerviño Rivero Convidado: Leonardo Rodrigues (Alemanha) Leonardo Rodrigues é um soteropolitano e artista da dança radicado na Alemanha que já trabalhou para diversas companhias na Europa, como intérprete exerceu funções para o Staatstheater Nuremberg, l’Opéra Comique em Paris, Grand Théâtre de Genève, Staatstheater Berlin, Staatstheater Darmstadt, Steptext Projects em Bremen. Nos seus mais recentes trabalhos, Leonardo atuou como diretor de ensaios para o Dance Theatre Heidelberg junto com o diretor artístico Iván Pérez. Atualmente Leonardo trabalha coordenando os ensaios, apresentações e pesquisas de movimento para a companhia CocoonDance na cidade de Bonn na Alemanha e Monthey na Suíça.

Apresentação: Sérgio Cerviño Rivero Convidada: Gisela Rocha (Suiça) Gisela Rocha é uma coreógrafa brasileira, terapeuta e facilitadora de coaching de grupo reconhecida internacionalmente pelos seus 30 anos de trabalho profissional de coreografia e direção, apresentado na América, Europa, Ásia e Brasil.

Apresentação: Sérgio Cerviño Rivero Convidado: Carlos Durval (Estados Unidos) Carlos dos Santos Jr. é um reconhecido bailarino, coreógrafo e professor. Atuou como bailarino principal em grandes companhias de dança dos Estados Unidos e do Brasil, incluindo Alvin Ailey Repertory Ensemble, Complexions Contemporary Ballet, Cleo Parker Robinson Dance Ensemble e DanceBrazil (EUA); além do Grupo Salto, Balé Folclórico da Bahia e Balé do Teatro Castro Alves (Brasil).

Convidada: Evelin Keller (Hong Kong) Apresentador: Sérgio Cerviño Rivero A história em curso de Evelin Keller traz na sua essência o "saber o que se quer" e viver intensamente a temporalidade de uma dançarina: dançar o solo, dançar num coletivo, coreografar, passar o conhecimento apreendido às novas gerações.

Convidado: Augusto Soledade (Estados Unidos) Apresentador: Sérgio Cerviño Rivero Para Augusto Soledade a vida é um mar de oportunidades imperdíveis, em que a inquietude é o grande rotor da estrada. A dança é onde se quer chegar, para alcançar uma unidade, esse sentido integrador entre corpo e espaço: arquiteturas.