Werben im Podcast: Soltis Studiocast

Anna Rossinelli zählt zu den wenigen Schweizer Künstlerinnen, die sich seit ihrem Debüt 2008 und dem internationalen Schub durch den Eurovision Song Contest 2011 dauerhaft etablieren konnten. Kurz vor der Veröffentlichung von «Heat» (21. November 2025) zeigt sie sich im Gespräch mit Podcaster Christoph Soltmannowski fokussiert und klar ausgerichtet. «Heat» verzichtet auf ein übergeordnetes Konzept und setzt auf elf eigenständige Songs. Rossinelli spricht von «Vignetten», die unterschiedliche Stimmungen abbilden. Musikalisch bewegt sich das Album zwischen Pop, Rock und Singer-Songwriter und ist so angelegt, dass einzelne Tracks auch unabhängig funktionieren. Der Titelsong «Heat» hat sich früh als starker Radio-Track etabliert. Ergänzt wird er durch Songs wie «Stolen Kingdoms» mit gesellschaftspolitischem Unterton oder das rockigere «If You Don’t Know». Diese Bandbreite erhöht die Einsatzmöglichkeiten – von Airplay bis Live-Performance. Für «Heat» öffnete Rossinelli den Produktionsprozess gezielt. Die Zusammenarbeit mit jüngeren Schweizer Songwriterinnen und Produzentinnen wie Dana oder Lisa Oribasi («Victoria Line») brachte neue Perspektiven. Die Sessions waren direkt und effizient angelegt und zielten darauf ab, Routinen aufzubrechen.

In dieser Episode von Soltis Studiocast begrüsst Christoph «Solti» Soltmannowski den bekanntesten Schweizer Parodisten und Comedian Fabian Unteregger. Fabian, ein echtes Multitalent, gewährt offene und humorvolle Einblicke in seinen aussergewöhnlichen Werdegang: Vom Medizinstudium mit Doktortitel über seine Tätigkeit im Marketing bis hin zur Gründung eines Netzwerks für Healthcare-Startups – Fabian verbindet scheinbar mühelos unterschiedlichste Lebensbereiche. Doch wie meistert er die Balance zwischen Comedy, Medizin und Unternehmertum? Fabian erzählt, wie er seine Leidenschaft für Comedy und Parodien entdeckte, von seinen ersten bezahlten Auftritten bis zur Entwicklung seines neuen Bühnenprogramms. Er spricht über die Herausforderungen politischer Satire, den Umgang mit Kritik und die Bedeutung von Authentizität in seinen Parodien – sei es beim Nachahmen von Dialekten oder Persönlichkeiten wie Albert Rösti und Christoph Blocher. Besonders faszinierend: Fabians Liebe zum Helikopterfliegen, die seine systematische Herangehensweise und Technikbegeisterung widerspiegelt, die er auch in seinen Alltag überträgt.Von der Bühne bis zur Startup-Welt, von Künstlicher Intelligenz bis zu abendfüllenden Shows – dieses Interview zeigt Fabian Unteregger als engagierten Künstler und Organisator, der mit Humor und Präzision seine vielseitigen Talente vereint. Freut euch auf ein Gespräch voller Anekdoten und Einblicke.Highlights:• Fabians Werdegang: Medizin, Comedy und Unternehmertum (00:00:08)• Die Kunst der Parodie: Dialekte, Authentizität und bekannte Persönlichkeiten (00:24:44)• Politische Satire: Umgang mit Kritik und Publikumsreaktionen (00:21:59)• Helikopterfliegen und Technikfaszination (00:34:33)• Organisationstipps: Wie Fabian mit Checklisten seinen Alltag meistert (00:35:53)

Annina Frey und Melanie Winiger moderieren am 28. Mai 2025 zum zweiten Mal gemeinsam die Swiss Music Awards. Im Starzone-Interview sprechen sie über Lampenfieber, echte Freundschaft auf der Bühne und ihre besondere Dynamik als Moderatorinnen. Melanie erzählt auch, wie sie ihre Hand in einem wilden Moshpit brach – und trotzdem nichts bereut.

Bereits 2023 begeisterte Marius Bear mit seiner Stimme am «Art on Ice» – erst wenige Tage vor dem Start der grossen Show sprang er kurzfristig für Rag’n’Bone Man ein. Im Februar 2025 tritt er nun erneut mit den Eiskunstlauf-Stars auf, zusammen mit Stress, Birdy und Paloma Faith. Hier sagt er, wie sehr er sich schon jetzt schon auf das Eislauf-und-Musik-Spektakel freut.

Der britische Sänger, Songwriter, Gitarrist und Produzent James Bay (34) ist bekannt und beliebt für kluge Lyrik, ehrliche Bekenntnisse und sein instrumentales Können. Aufgrund grosser Nachfrage wurde sein Konzert am 17. Januar 2025 in Zürich aus dem Volkshaus in die Halle 622 hochverlegt. Tickets: https://www.ticketcorner.ch/artist/ja... //TIME STAMPS// // Album Title Revelation (00:00:23) James reflects on the significance of his album title, "Changes All the Time." Facing Change Through Music (00:02:03) James shares how songwriting helps him cope with life's changes and fears. Life as a Roller Coaster (00:03:25) James describes his life experiences and the emotional roller coaster of his career. Becoming a Father (00:05:55) James talks about the transformative experience of fatherhood and its challenges. Daughter's Reaction to Music (00:07:44) James shares how his daughter recognizes and reacts to his music on the radio. Collaboration on "Up All Night" (00:09:02) James explains the spontaneous creation of his song "Up All Night" and its collaborators. Writing with Brandon Flowers (00:12:27) James recounts his writing session with Brandon Flowers and the creative process involved. Working with Holly Humberstone (00:14:23) James expresses excitement about collaborating with younger artist Holly Humberstone. Dream Collaborations (00:14:44) James shares his desire to collaborate with various artists across different genres. Exploring New Music (00:15:57) James mentions creating a playlist of new music he discovered recently. Roxy Music Influence (00:16:19) James Bay discusses a Roxy Music song that resonated with him, highlighting its impactful lyrics. Creative Process Insights (00:17:08) James Bay shares his creative process, emphasizing the importance of daily practice in songwriting. Melody vs. Lyrics (00:18:54) He explains that melodies come first in his songwriting, while lyrics often take longer to develop. Song Development (00:19:39) Bay talks about how songs can evolve during the writing process, often shifting between instruments. Recording Ideas (00:20:35) He describes using voice notes to capture song ideas, valuing spontaneous creativity. Album Reflection (00:21:21) Bay reflects on his new album, expressing how it authentically represents him as an artist. Magpie Mentality (00:23:03) He discusses his desire to explore various musical styles, comparing himself to a magpie. Impact of Fame (00:24:25) Bay shares how his experiences in the music industry have changed him personally and artistically. Opening for Legends (00:27:11) He reflects on the honor of opening for iconic artists like The Rolling Stones and Bruce Springsteen. Swiss Audience Experience (00:29:51) He shares positive experiences performing for attentive and enthusiastic audiences in Switzerland. Personal Connection to "Dogfight" (00:30:20) Bay reveals the personal significance of his song "Dogfight," relating it to internal struggles. Calm Exterior, Internal Struggles (00:31:32) He discusses the contrast between his calm demeanor and the emotional battles he faces internally. The Creative Process and Personal Struggles (00:32:44) James Bay discusses the therapeutic nature of songwriting and his internal struggles reflected in his music. Deciding to Pursue Music (00:36:17) He recounts the pivotal moment at age 11 when he decided to learn an instrument and connect with others. What Makes a Good Song? (00:38:30) Bay shares insights on the essence of a good song, emphasizing curiosity and the feeling of effortlessness. The Importance of Songs Over Time (00:40:35) He discusses how the significance of songs can evolve throughout one's life, using "Layla" as an example. Future Plans and Collaborations (00:41:50) Bay expresses interest in creating a part two to his album and collaborating more in the future.

Sein neues Album «Schwarz auf Grün» überrascht mit sehr persönlichen Songs. Im Gespräch mit event. erzählt jan SEVEN dettwyler von schwierigen Zeiten, Schwächen, Mut, Stärken und von seinem Idol Prince – aber auch davon, wie er Asterix zum Aargauer gemacht hat. Jan Seven Dettwyler (*18.10.1978) startete seine Karriere 2002. Mit bisher zwölf Studio- und vier Live-Alben, über 1000 Headliner-Shows und zahlreichen Auszeichnungen etablierte er sich der Aargauer auch international. In den USA eröffnete er 2006 als erster Europäer das Sundance Festival. Er arbeitete mit renommierten Künstlern zusammen und trat in TV-Formaten wie «Sing meinen Song» auf. 2020 steht mit der Veröffentlichung deutschsprachiger Songs für einen Wendepunkt. Tickets: https://www.ticketcorner.ch/artist/se...https://www.jansevendettwyler.ch/  / jan.seven.dettwyler    / jansevendettwyler  https://open.spotify.com/intl-de/arti...  / jan-seven-dettwyler  https://www.deezer.com/de/artist/60026 Dieses Gespräch erscheint auch als Interview im Magazin event. by Ticketcorner (Beilage im SonntagsBlick am 1.9.2024) und auf http://www.ticketcorner.ch/magazine Moderator: Christoph Soltmannowski Produziert von Tablecast

Moritz Schmid ist ein erfahrener Videoproduzent mit über 10 Jahren Erfahrung in der Branche. Seine Karriere begann mit der Produktion von Snowboardvideos für amp-freestyle.ch. Später produzierte er das Interviewformat «Oisi Stube» mit Tanya König. Im Laufe der Jahre hat er über 100 Live-Musikvideos für BalconyTV und DiscovrTV produziert, mit Gästen wie Dieter Meier, Joss Stone und Stefanie Heinzmann. Zudem produziert er Event- und Imagefilme für verschiedene Veranstaltungen und Unternehmen sowie Kampagnenvideos für erfolgreiche Crowdfunding-Kampagnen in den Bereichen Politik und Kultur, sowie Live Streamings. Zu seinem Portfolio gehören auch Marketingvideos für Performance-Marketing-Kampagnen und Minidokumentationen für NPOs und Künstler. Er arbeitet mit bekannten Musikern wie Aaron Asteria, Lhanzom Lhasam, Quinne oder die Mixed Flames. Daneben unterrichtet er als Gastdozent an der Fachhochschule Graubünden Social Media für Events und Livestreaming.Im Bereich Digital Marketing hat Moritz Schmid 2010 einen Online-Shop für amp-freestyle.ch aufgebaut und diesen 2015 einem Redesign unterzogen. Von 2025 bis 2020 arbeitete er als Digital Marketing Spezialist für das Gryps Offertenportal und hat verschiedene Unternehmen in ihrem Wachstum auf digitalen Kanälen unterstützt.

Noah Veraguth (*13.7.1987) ist Frontmann der Band Pegasus. Die Band wird ab Mai in einigen Abendshows des Circus Knie auftreten – als erste Popband überhaupt werden die vier Bieler in der Manege spielen.   Siehe auch https://www.ticketcorner.ch/magazine/musik/pegasus-im-knie

In unserer neuesten Podcast-Episode haben wir das Vergnügen, Boris Blank, den kreativen Kopf hinter Yello, zu begrüssen. Boris teilt mit uns die spannenden Einblicke hinter seinem dritten Soloalbum «Resonance"» welches aus einer ungewöhnlichen Auftragsarbeit für ein Wellness Center entstand. Durch das Gespräch mit Christoph Soltmannowski erfahren wir, wie Boris' Faszination für alltägliche Klänge und atmosphärische Geräusche seine einzigartige Musik prägt. Von Treppenhaus-Echos bis hin zu den Resonanzen eines Thermalbads – Boris zeigt auf, wie er diese Elemente in sein künstlerisches Schaffen integriert. Er teilt auch persönliche Anekdoten, wie seine frühe Liebe zu Echoeffekten in den Bergen und seine Experimente mit verschiedenen Klangquellen. Im Gegensatz zu seiner Arbeit mit Yello, entstand dieses Soloalbum ohne die Beteiligung seines Bandkollegen Dieter Meier, was ihm erlaubte, seine Vision unabhängig zu realisieren. Boris betrachtet Musik auch im Zeitalter künstlicher Intelligenz als zutiefst menschliches Unterfangen. Video: Resonance https://www.youtube.com/watch?v=9we9uuswSKQ

Inspiriert von ihrer Kindheit in Frankreich, kreiert die Sängerin & Liederschreiberin Anna Mae neue Musik in Form einer EP mit französischen Songs, die sie hinsichtlich Sound in ein Americana-Kleid steckt und gleichzeitig ihre Sympathie für das französische Chanson durchblicken lässt. Nach ihrem Debüt-Album (Out of the Woods, 2021) veröffentlicht Anna Mae eine Sammlung französischer Chansons die allesamt aus eigener Feder stammen. Der EP-Titel verweist auf die beiden Vornamen der Künstlerin, die 1990 im Luzerner Hinterland geboren wurde. Die Veröffentlichung gewährt Einblick in eine etwas andere Welt Anna Mae’s, die nicht nur von Grössen wie Tina Turner oder Johnny Cash inspiriert wurde, sondern z.B. auch von Edith Piaf oder Jaques Brel. Den letzten Winter hat Anna Mae in Chicago verbracht, um an neuen Songs zu feilen und sich Inspiration zu holen bei der dortigen Musikszene. Ihrem Ansatz, zwei ganz eigene Musikstile miteinander zu vereinen, ist sie gefolgt und zeigt nun das Resultat mit ihrer aktuellen EP „Chansons de Nadja Bernadette“. Americana und französisches Chanson, gemacht von einer Künstlerin die gerne Neues und Ungewohntes ausprobiert. Als Indie-Artist lässt Anna Mae sich die Freiheit, selbst zu entscheiden mit wem sie zusammenarbeitet. So hat sie sich zusammengetan mit Künstlern wie Richard Köchli, Toni Vescoli oder Phil Carmen, um von ihnen zu lernen. Seit dem Jahr 2017 lebt sie von der Tätigkeit als Sängerin & Liederschreiberin, ist mit ihrer Musik um die halbe Welt gereist, und hat grosse Träume. Sie träumt von einer besseren Welt, von Hoffnung und Frieden, und dass wir alle wieder lernen die Natur zu achten (siehe Song 4 „Sécher Les Larmes Du Monde“). Anna Mae’s Ziel sind die grossen Bühnen (z.B. die Royal Albert Hall in London), sie möchte einen Grammy gewinnen und die erste sein, die grüne Tournéen spielt.Anna Mae's französische EP und der damit verbundene Atelier-Aufenthalt in Chicago kann in Form einer Kunstausstellung entdeckt werden. Vom 21. bis 24. März 2024 in der Kunsthalle (Bourbaki) in Luzern. Mehr Infos unter www.anna-mae.net/live . www.anna-mae.net https://www.facebook.com/annamaesingersongwriter https://www.instagram.com/anna_mae_singersongwriter https://open.spotify.com/intl-de/artist/6WAGSY0PyucSHbFLkjKKat

Bestimmt merkt man mir an, wie aufgeregt ich war – seit Jahrzehnten bin ich grosser Fan von Dave Stewart. Nicht nur wegen seiner Pionierarbeit in Sachen Elektropop mit den frühen Eurythmics Songs («Sweet Dreams (are made of this)», «Who's that Girl?», Her Comes the Rain Again»), sondern auch für seine späteren Songs wie «Jack Talking» oder «Happy to Be Here.» Dave Stewart traf ich nicht – wie sonst in diesem Podcast – in meinem Studio, sondern im Hotel Hyatt am Flughafen Zürich. Grossen Dank an das Team von «Art on Ice» für die Vermittlung! Ich sprach mit ihm über seine Vorfreude auf sein bevorstehendes Engagement bei Art on Ice im Februar 2024. Er teilt seine Begeisterung für Live-Auftritte und erzählt von seiner Erfahrung als Musiker und Produzent und Songschreiber für andere grosse Musiker wie Boby Dylan, Stevie Wonder, Mick Jagger, Bryan Ferry und Joss Stone. Dave Stewart erklärt, wie er auf die Idee kam, das «Eurythmics Songbook» zu erstellen und welche Bedeutung seine Songs für ihn haben. Er erinnert sich an die Entstehungsgeschichten hinter den Liedern und die besonderen Momente, die damit verbunden sind. https://www.davestewartent.com/ Dave's Website https://www.artonice.com/ Art on Ice vom 8. bis 17. Febrauer 2024 in Zürich, Fribourg und Davos. https://www.ticketcorner.ch/artist/ar... Tickets für Art on Ice bei Ticetcorner https://www.poetryspirits.com/home Dave's Poetry Wodka // Soltis Studiocast produziert von Christoph Soltmannowski Kamera: Moritz Schmid Grossen Dank an Art On Ice (Carré Events): Reto Caviezel, Oliver Höner, Fabienne Kipfer You can probably tell how excited I was - I've been a big fan of Dave Stewart for decades. Not only because of his pioneering work in electropop with the early Eurythmics songs ("Sweet Dreams (are made of this)", "Who's that Girl?", Her Comes the Rain Again"), but also for his later songs such as "Jack Talking" or "Happy to Be Here." I didn't meet Dave Stewart in my studio – as I usually do in this podcast – but at the Hotel Hyatt at Zurich Airport. Big thanks to the "Art on Ice" team for arranging this! I spoke to him about his anticipation for his upcoming engagement at Art on Ice in February 2024. He shares his enthusiasm for live performances and talks about his experience as a musician and producer and songwriter for other great musicians such as Boby Dylan, Stevie Wonder, Mick Jagger, Bryan Ferry and Joss Stone. Dave Stewart explains how he came up with the idea of creating the "Eurythmics Songbook" and what his songs mean to him. He recalls the stories behind the songs and the special moments associated with them. https://www.davestewartent.com/ Dave's Website https://www.artonice.com/ Art on Ice from February 8 to 17, 2024 in Zurich, Fribourg and Davos. https://www.ticketcorner.ch/artist/ar... Tickets for Art on Ice at Ticetcorner https://www.poetryspirits.com/home Dave's Poetry Vodka // Soltis Studiocast produced by Christoph Soltmannowski Camera: Moritz Schmid Many thanks to Art On Ice (Carré Events): Reto Caviezel, Oliver Höner, Fabienne Kipfer

Blazenka Kostolna ist Fotografin, Malerin, Illustratorin, Grafik-Designerin, Lyrikerin, Autorin und Dipl. Kunsttherapeutin. Blazenka und Christoph kennen sich seit 2001, als sie an einem Buch über die Street Parade arbeiteten. Die beiden sprechen über Blazenkas Ausstellung «Versöhnung und Versuchung», die Friedhofsfotografie thematisiert. Blazenkas Faszination für Friedhöfe wurzelt in ihrer persönlichen Geschichte als Emigrantin aus der Tschechoslowakei, die lange Zeit ihre Heimat nicht besuchen konnte. Friedhöfe sind für sie Orte der Verbindung und Versöhnung, nicht nur düstere Orte. Sie betonte die Sinnlichkeit und Erotik einiger Friedhofsbilder. Die Friedhofsfotografie hebt einzigartige Aspekte hervor, wie in der Tessiner Region, wo Bilder der Verstorbenen statt traditioneller Statuen auf Friedhöfen ausgestellt werden. Blazenka beschrieb auch den Friedhof von Genua als riesigen Park mit beeindruckenden Familiengräbern, die Geschichten erzählen. Sie bedauert, dass Friedhöfe nicht den gleichen Schutz wie andere historische Stätten geniessen. Das Gespräch erforschte auch das Konzept von Versöhnung und Versuchung im Leben. Blazenka erinnerte sich an bewegende Momente bei Konzerten und ihre Liebe zur Street Parade. Sie beschrieb ihren Besuch auf einem Friedhof in Wien, der an Disneyland erinnerte, und ihre Vorstellung, auf einem schönen Friedhof wie in Puerto Rico begraben zu werden. Berühmte Friedhöfe wie Père Lachaise wurden ebenfalls diskutiert, wo sie ihre Fotografieleidenschaft begann. https://www.blazenka-art.ch

In der TV-Serie «Tschugger» überzeugt sie als Polizistin, vor 5 Monaten wurde sie Mutter. Und jetzt erscheint ihr sechstes Album: Bei Anna Rossinelli tut sich einiges. Im Gespräch mit Christoph Soltmannowski schaut die Baslerin zurück, nach vorn – und verrät, was es mit ihrer Badass Women Playlist auf sich hat, Produziert in der Tablecast Videopodcast Factory http://www.tablecast.ch / Soltmannowski Kommunikation GmbH http://www.solt.ch Interview erschien auch (in kürzerer Text-Version) im Magazin event. von Ticketcorner. ANNA ROSSINELLI Website Instagram Linkfire Facebook Spotify TikTok X (Twitter) Newsletter

Koray Sanchez (*1986) weiss, was er will: unterhalten! Als Showmaster lädt er spannende Persönlichkeiten in seine Late Night Show ein: UnternehmerInnen, MusikerInnen, Models und SportlerInnen – von Kurt Aeschbacher über Pepe Lienhard bis zu Hausi Leutenegger. Zuvor gründete der Aargauer eine Popband – und war auch schon in Hollywood unterwegs, was in der TV-Sendung «Adieu Heimat» auf 3+ dokumentiert wurde. Soeben präsentierte Koray seine neue Single «Esta Noche», demnächst erscheint sein Album «Utopia». Als Schauspieler ist Koray demnächst in einer Neuverfilmung von Bram Stokers Dracula zu sehen – er spielt die Hauptrolle. Christoph Soltmannowski hat sich mit dem dynamischen Entertainer unterhalten – über seine Jugend, Intro- und Extrovertiertheit, die Schweizer Showbiz-Szene, James Bond, weisse Socken und vieles mehr. https://koraysanchez.com/ Aufgenommen im Tablecast Studio http://www.tablecast.ch Video- und Audio-Podcast-Produktion / Soltmannowski Kommunikation GmbH http://www.solt.ch

DANA ist Sängerin, 25 Jahre alt, SRF 3 Best Talent und wurde kürzlich für einen SMA Award nominiert. Die Songs der Bieler Durchstarterin sind persönlich, verletzlich und voller positiver Kraft. Mit «Future Daughters» präsentierte sie kürzlich ihr erstes Soloalbum. Jetzt tourt Dana Burkhard mit ihrer Band und spielt im Sommer 2023 an mehreren namhaften Festivals. Host: Christoph Soltmannowski Schnitt: David Rüegger Produziert im Tablecast Studio http://www.tablecast.ch / / Produktion: Soltmannowski Kommunikation GmbH http://www.solt.ch Website https://danamusic.ch/ Linktree https://linktr.ee/DANAmusic.ch Instagram https://www.instagram.com/danamusic.ch/ Spotify https://open.spotify.com/intl-de/artist/3rQLVRDmnGhPhFBp4Q35Rr?si=AE-4OVtrRjKwu31fwrNXgg Facebook https://www.facebook.com/dana.music.ch/ Youtube https://www.youtube.com/user/danamusicch Newsletter https://danamusic.us4.list-manage.com/subscribe?u=f7e712d9723220bbc793ac257&id=654eb2e