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Desigualdade de gênero no Brasil: como e por onde ela opera? Neste episódio, tratamos o tema como um sistema de gargalos que organiza quem circula com segurança, quem tem tempo, quem acumula renda e quem consegue autonomia. Para isso, partimos dos achados do estudo “Mulheres na Sociedade”, realizado pelo Sintonia com a Sociedade (Globo), que atravessa violência, trabalho e renda, ciência e saúde, maternidade e política/tecnologia para mapear como riscos, tempo e dinheiro são distribuídos de forma desigual. Em paralelo, usamos o estudo “Imaginário de poder das mulheres brasileiras”, desenvolvido pelo Instituto Clarice, com a parceria do Sintonia com a Sociedade (Globo), para entender a camada simbólica que sustenta a engrenagem: o que a sociedade reconhece como poder, que tipo de mulher “cabe” nele — e qual é o custo de pertencimento. Sem perder o Brasil de vista, conectamos dados e vida cotidiana e testamos saídas: o que pode mudar o sistema inteiro (proteção, cuidado, trabalho, mídia e tecnologia) — e o que instituições, mercado e cultura podem fazer agora. Participantes: Maíra Liguori - Co-fundadora da Think Olga/Think Eva Mariana Ribeiro - Co-fundadora da CLARICE Paula Machado - Pesquisadora na Globo

O Brasil está em alta — mas em que sentido, exatamente? Neste episódio, separamos o fenômeno em camadas de estética, consumo, cultura, turismo, economia e geopolítica, para entender por que o país voltou a ocupar tanto espaço no imaginário global. Da trend “Brazilcore” na moda aos recordes de turismo, passando por música, cinema e a conversa sobre soft power, investigamos o que é fascínio real, o que é vitrine, e o que é ciclo de exotização. Com um pé na internet e outro na história, testamos hipóteses concorrentes: será que o Brasil mudou — ou o mundo mudou e está buscando novos símbolos de desejo? O que a conectividade e os formatos de circulação (plataformas, memes, festivais, listas) têm a ver com isso? E por que essa boa fase de imagem esbarra em limites estruturais como segurança, governança e reputação institucional? Esse “hype” dura, vira influência de verdade — ou, como vapor, passa? E como o Brasil se enxerga diante do espelho que o mundo está levantando? Vamos investigar juntos? Participantes: Daniel Buarque - Jornalista e doutor em relações internacionais. Alê Youssef - Gestor Cultural Valéria Brandini - Antropóloga empresarial e semioticista do consumo

O que a cultura revela sobre o Brasil quando olhamos para ela de perto — no cotidiano, nas escolhas e nos acessos possíveis? Neste episódio, partimos dos achados do estudo Cultura no Espelho, da Gobo em parceria com a Quaest para investigar como os brasileiros reconhecem, consomem e vivenciam a cultura no dia a dia. A conversa atravessa temas como desigualdade de acesso, influência do repertório familiar e os diferentes significados de cultura em um país marcado por contrastes. Da música à fé, da comida às redes sociais, a mesa discute os pontos de encontro que conectam o país e também as distâncias que ainda atravessam essa experiência. A partir desse retrato, o episódio avança para uma questão central para o mercado: como marcas e profissionais da comunicação podem se relacionar com a complexidade cultural brasileira de maneira mais atenta, relevante e menos apoiada em leituras simplificadas ou símbolos já cristalizados. Entre sociedade e publicidade, essa é uma conversa que busca entender o que a vivência cultural dos brasileiros ensina a quem deseja construir narrativas conectadas com o país real. Convidados: Flávia Campos - CSO na WE Paula Pinto - TEKÔ Antropologia Criativa Suzana Pamplona – Diretora de pesquisa na Globo

Gente Conversa #66 O Esomar Latam é um evento regional itinerante realizado a cada ano em uma cidade latino-americana diferente. A edição de 2026, com o tema “Floresça! Growing ideas, inspiring connections and shaping thriving markets,” reuniu pesquisadores, líderes de insights e tomadores de decisão de negócios de toda a América Latina e de outras regiões. A conferência deu ênfase ao crescimento, à colaboração e ao impacto, com sessões elaboradas para refletir a diversidade, a criatividade e a energia da região. As apresentações exploraram como pesquisa, insights e inovação podem apoiar decisões mais assertivas e contribuir para mercados mais resilientes e prósperos. A Globo foi parceira da Esomar e a Globo Gente gravou dois episódios, diretamente do evento. A parceria com a Globo ajudou a ampliar o alcance das conversas e apoiar o objetivo da Esomar Latam de conectar diferentes perspectivas que estão moldando o futuro dos dados, da pesquisa e dos insights na região. Neste episódio, Iara Veloso Poppe conversou com Maria Julia Teixeira Pinto, Karina Milaré , Claudio Flores Thomas e Martin Alejandro Sandoval. Vem com a gente nesse papo!

Gente Conversa #65 O Esomar Latam é um evento regional itinerante realizado a cada ano em uma cidade latino-americana diferente. A edição de 2026, com o tema “Floresça! Growing ideas, inspiring connections and shaping thriving markets”, reuniu pesquisadores, líderes de insights e tomadores de decisão de negócios de toda a América Latina e de outras regiões. A conferência deu ênfase ao crescimento, à colaboração e ao impacto, com sessões elaboradas para refletir a diversidade, a criatividade e a energia da região. As apresentações exploraram como pesquisa, insights e inovação podem apoiar decisões mais assertivas e contribuir para mercados mais resilientes e prósperos. A Globo foi parceira da Esomar e a Globo Gente gravou dois episódios, diretamente do evento. A parceria com a Globo ajudou a ampliar o alcance das conversas e apoiar o objetivo da Esomar Latam de conectar diferentes perspectivas que estão moldando o futuro dos dados, da pesquisa e dos insights na região. Neste episódio, Iara Veloso Poppe conversou com Xabier Palacio, Alessandra Frisso e Patricia Beber. Aproveite essa ótima conversa!

O episódio Audiência em transformação: a nova arquitetura da atenção foi gravado diretamente do Rio2C, aproveitando toda a atmosfera aquecida, inquieta e pulsante do evento. O Rio2C que é o encontro de criatividade da América Latina e que reúne anualmente, no Rio de Janeiro, profissionais de diferentes áreas, culturas, compartilhando muitas ideias e experiências. O evento tem um foco muito forte no mercado audiovisual e por isso, a plataforma Globo gente reuniu para essa conversa inspiradora, duas profissionais que tem muito a contribuir nesta área: Helena Daibert, Gerente Sr. de marketing do Globoplay, e Clara Volpi, Diretora Sênior de Marketing da HBO Max. O Brasil se consolida como um dos territórios estratégicos para produção, inovação de linguagem e expansão de audiência. As duas podem falar muito sobre engajamento, posicionamento, estratégias para conectar conteúdos e narrativas a diferentes gerações e sobretudo sobre o desafio de potencializar a audiência. Vem com a gente!

Este episódio especial foi gravado diretamente do Rio2C, que é esse grande encontro de criatividade, inovação e negócios da América Latina. Ele reúne anualmente, no Rio de Janeiro, profissionais de diversas áreas — como audiovisual, música, games, tecnologia e mercado publicitário — para conectar talentos, gerar parcerias e antecipar tendências globais. O episódio Brasil em cena: a força das histórias locais vai continuar um papo que aconteceu no painel do Summit da Globo: Histórias locais, alcance nacional. Somos um país diverso. Um país de sotaques, culturas, vivências e maneiras muito diferentes de enxergar o mundo. E, diante dessa diversidade, para os meios de comunicação, existe também uma responsabilidade: a de nos comunicarmos com todos. Ninguém pode ficar de fora. E um projeto que entende muito bem essa missão é o ‘Telefilmes Regionais’, obras originais criadas em parceria com afiliadas e regionais da TV Globo. Uma inciativa que vem ganhando mais força e alcance a cada ano. Estas produções abordam o Brasil como ele realmente é: diverso, plural e cheio de histórias incríveis espalhadas por cada canto do país O audiovisual é um dos principais focos do Rio2C e a plataforma Globo Gente convidou um time de talentos que tem muito a falar sobre o áudio visual: Dira Paes, atriz que dispensa apresentações, com mais de 30 anos de carreira em atuações consagradas na tv, no cinema e no teatro. Gabriel Jacome, diretor de gestão e conteúdo da TV Globo e Fred Mayrink, diretor de dramaturgia da TV Globo. Vem com a gente nessa conversa!

O tempo livre — aquele intervalo que deveria servir pra respirar, se reconectar, criar — está em crise. Nunca tivemos tantas opções de entretenimento, tantas telas, tantos estímulos… e, ao mesmo tempo, nunca estivemos tão cansados. A tecnologia jurou devolver tempo à nossa vida. Automatizou tarefas, encurtou caminhos, tirou fricção do cotidiano. Mas, na outra ponta, colonizou a nossa atenção. Feeds infinitos, notificações, métricas de engajamento: o descanso virou conteúdo, a pausa virou produto. O ócio, que já foi espaço de imaginação, passou a exigir justificativa. O lazer passou a carregar o peso da produtividade. A gente “desliga” vendo vídeo curto, mas volta mais cansado. Busca prazer rápido, mas encontra ansiedade e alerta permanente. E quando o trabalho se espalha por toda a cidade — e para dentro do celular —, a fronteira entre expediente e descanso some. No fundo, o que está em jogo não é só organizar a agenda — é disputar o sentido do nosso tempo. Se as máquinas prometem liberar horas, quem decide o que fazer com elas? Vamos ocupar esse tempo com distração passiva… ou com experiências que realmente nos envolvam, nos desafiem, nos façam bem? Porque nem todo lazer é igual: há o que entorpece — e há o que nos coloca em estado de fluxo, presença e encantamento. Praças, festas, rodas de música, esportes, encontros — existe um lazer coletivo, sensorial, de corpo inteiro, que insiste em existir fora das telas. Mas ele convive com desigualdades antigas e novas: renda, gênero, jornada, acesso à cidade, qualidade do tempo. Ju Wallauer conversa sobre a crise do lazer — para, quem sabe, reencontrar o ócio que regenera e o prazer que não cobra performance. Convidados Angela Brêtas: especialista em estudos de lazer, atual Ouvidora da Mulher da UFRJ e criadora do podcast Papo de Lazer com Angela Brêtas Christian Rôças, Crocas: especialista em economia criativa, CEO da Flint.me. Ricardo Laganaro: cineasta e diretor de realidade virtual, CCO da Árvore Imersiva.

O Brasil às vezes parece muitos países dentro de um só: Um lugar onde a fé e a esperança convivem com o cansaço e a desconfiança. Onde a família é o centro de tudo, mas a rotina aperta e a vida exige malabarismo. Um país em que, mesmo diante das dificuldades, a maioria das pessoas acredita em dias melhores — e mais de oitenta por cento têm orgulho de ser brasileiras. Esses são alguns dos achados do estudo O Brasil no Espelho — uma pesquisa feita pela Globo em parceria com a Quaest para descobrir o que realmente move os brasileiros, o que os preocupa, o que dá sentido à vida e o que ainda os faz acreditar no futuro. O que esse retrato mostra é um país cheio de contrastes. Um país de fé, mas também de dúvida. De otimismo, mas também de desconfiança. De tradição e de mudança. Ju Wallauer conversa sobre o que esse espelho revela: como o Brasil se enxerga, o que está mudando na forma como vivemos e nos relacionamos, e o que tudo isso significa pra quem quer falar — de verdade — com as pessoas que vivem aqui. Porque entender o Brasil é, antes de tudo, um exercício de escuta. E talvez esse espelho esteja mostrando justamente isso: que para se conectar com o brasileiro, é preciso olhar pra ele de perto — sem filtros, sem clichês, e com um pouco mais de empatia. Convidados Suzana Pamplona: diretora de pesquisa & conhecimento da Globo. Felipe Nunes: cientista político e CEO da Quaest. Ana Paula Passarelli (Passa): especialista em creator economy, co-fundadora da Brunch e VP de Creator Economy da Diana.

A cultura latina nunca esteve tão em evidência. Antes era vista como uma expressão periférica, a latinidade hoje inspira o mainstream global, da música à publicidade. Nos últimos anos, vimos artistas latinos dominarem o topo dos charts globais e a estética latina se transformar em referência de moda e linguagem. O reggaeton, os corridos mexicanos e o funk brasileiro se misturam e se reinventam, conquistando públicos que antes pareciam distantes. E, em paralelo, marcas passaram a olhar para a latinidade como um ativo cultural poderoso, capaz de criar conexão. Mas esse fenômeno não surgiu do nada. Ele é resultado de uma longa história de mistura, resistência e criatividade. A latinidade é plural, híbrida, feita de contradições: é o borogodó, a ginga, o improviso, mas também é memória histórica, atravessada por colonização, desigualdades e pela luta por reconhecimento. Por isso, falar de latinidade hoje é também falar de como equilibrar autenticidade e tendência, potência cultural e apropriação. Nesse episódio, vamos mergulhar nesse momento em que ser latino virou moda — mas é muito mais do que isso. Vamos entender como a Geração Z impulsiona esse movimento através do streaming e das redes sociais, como artistas brasileiros e internacionais estão construindo novas pontes culturais, como o jornalismo ajuda a ampliar o olhar para além das fronteiras, e como marcas podem se conectar a essa energia de um jeito verdadeiro. Juliana Wallauer conversar sobre a força da latinidade com Mariana Madjarof, fundadora e CEO da Access Mídia, agência de marketing e relações públicas para artistas. Fez projetos com Mon Laferte, Karol G, Bad Bunny e outros; Lucas Berti, jornalista, fundador da newsletter Giro Latino, veículo jornalístico independente especializado na cobertura de América Latina, de política a cultura; Emely Jensen, sócia e diretora de curadoria da Bananas Music, uma agência de "music branding", estratégia e experiências musicais para grandes marcas.

Hoje, as conversas acontecem no tempo do deslize da tela, do refresh. Um comentário vira piada, a piada vira imagem, a imagem vira bordão — e, quando a gente pisca, já tem marca tentando transformar tudo isso em campanha. Com os brasileiros passando em média 3 horas e 41 minutos diários nas redes sociais, o marketing em tempo real se tornou uma ferramenta muito útil para as empresas. Uma tentativa de mostrar que a marca está ligada, que entendeu o momento, que sabe brincar — ou, pelo menos, que quer tentar. Mas entre a agilidade e o atropelo, tem uma linha tênue. Porque uma resposta rápida pode gerar identificação… ou virar crise. E o meme certo na hora certa pode ser genial — mas fora de contexto, vira ruído. A gente vive uma era em que a cultura digital não está só nas redes: ela está na linguagem, no humor, nas campanhas, no jeito como a gente se expressa. E entender esse movimento é mais do que acompanhar tendências. Afinal, o que é preciso para se comunicar com naturalidade na lógica acelerada da internet? Qual é o limite entre se jogar na conversa e se perder nela? E será que toda marca precisa mesmo falar sobre tudo o tempo todo? Ju Wallauer reuniu para esse papo pessoas que vivem dentro da linguagem acelerada da internet. A conversa começa agora. Convidados Bia Granja: especialista em influência e creator economy Chico Barney: criador e comentarista da internet e de TV. Ana Gabriela Lopes: CMO do iFood

O Brasil sempre teve orgulho de dizer que é criativo. Gostamos de dizer que sabemos improvisar, misturar, dar aquele jeitinho para transformar dificuldades em soluções e beleza. Isso aparece na música, na moda, na gastronomia, no nosso jeito de contar histórias, no nosso jeito de viver. Neste ano, veio outro reconhecimento: o Brasil foi eleito o país mais criativo do mundo no maior festival de criatividade do planeta, o Cannes Lions. É um título importante, claro, mas também levanta várias perguntas. O que significa, de verdade, ser a maior potência criativa global? Esse talento vem do nosso DNA cultural, vem da diversidade, vem da resiliência — ou vem da necessidade de sobreviver? E mais: como a gente transforma esse potencial em estratégia para as marcas, para a cultura e para a sociedade? Hoje, vamos mergulhar nessas camadas todas que moldam a criatividade brasileira. Entender como ela virou referência, como pode ajudar a transformar a realidade, e o que podemos aprender — e ensinar — a partir de agora, quando o mundo todo está nos observando. Vamos falar de mistura, de afeto, de coragem, de oportunidades. E também refletir se estamos prontos para transformar essa energia criativa em impacto real, que nos ajude a construir um país mais inovador e mais plural. Ju Wallauer juntou pessoas incríveis para conversar sobre a força, os desafios e os caminhos da criatividade brasileira. Bora lá? Convidados: Renata Bokel CEO da WMcCann, entrou na lista das 500 mulheres mais influentes da América Latina em 2024. Michel Alcoforado Doutor em antropologia social, palestrante, host do podcast É tudo culpa da cultura. MM Izidoro Produtor, roteirista e diretor de filmes. Escreve sobre a cultura brasileira em sua coluna no UOL.

O futuro está sempre chegando — e, às vezes, ele chega sem bater na porta. De repente, ele já está no seu bolso, no seu histórico de pesquisa, nas câmeras da rua, no caixa do supermercado, no app que recomenda, decide, automatiza. O futuro está aqui. E a pergunta é: ele está do nosso lado? Toda vez que uma nova tecnologia avança, ela carrega consigo uma promessa de progresso — e um pacote de dilemas. A inteligência artificial, a automação e a biotecnologia estão abrindo caminhos que pareciam ficção científica até outro dia. Mas junto com esses caminhos, vêm perguntas urgentes: Quem está sendo incluído nesse futuro? Quem está sendo deixado para trás? Como garantir que a inovação não vá aprofundar desigualdades? Num mundo em que decisões automatizadas definem vagas de emprego, sentenças judiciais, tratamentos médicos e até políticas públicas, deixar a ética para depois não é mais uma opção. A ética precisa estar no começo do código, na estratégia do negócio, no design do produto e na cabeça de quem lidera. Neste episódio, a gente se debruça sobre o tema que vai guiar o Rio Innovation Week em 2025: “Um olhar através da ética. Como a inteligência artificial, a automação e a biotecnologia podem ser aliadas da inclusão?” Vamos falar sobre o papel dos líderes do agora na construção de um amanhã mais consciente, diverso e responsável. Sobre o que está em jogo quando a gente fala de inovação. E sobre como é possível, sim, usar a tecnologia como ferramenta de cuidado, inclusão e transformação. Juliana Wallauer conversa sobre ética e tecnologia com Ben Hur Correia, repórter do Grupo Globo e pesquisador de IA, Nina Da Hora, cientista de computação e pesquisadora brasileira, e Fábio Queiroz, CEO da Rio Innovation Week

A solidão deixou de ser um sentimento privado para se tornar um problema público. Nos últimos anos, esse fenômeno passou a ser reconhecido por autoridades de saúde ao redor do mundo, incluindo a Organização Mundial da Saúde, que hoje trata a solidão como prioridade. A falta de vínculos sociais têm impactos profundos: aumenta o risco de doenças cardiovasculares, depressão e ansiedade, diminui a expectativa de vida e reduz a sensação de propósito — tanto em indivíduos quanto em comunidades. Mas o que está por trás desse cenário? Vivemos em tempos de hiperconexão, mas também de hiperindividualismo. As interações aumentaram, mas os vínculos nem sempre acompanham esse ritmo. Estamos cercados de contatos, notificações e convites para pertencer — mas, muitas vezes, seguimos nos sentindo sozinhos. No South by Southwest deste ano, a pesquisadora Kasley Killam chamou atenção para um conceito que deve ganhar espaço nos próximos anos: social health, ou saúde social. Segundo ela, a saúde social é a nossa capacidade de construir e manter relações significativas. É um aspecto fundamental do bem-estar, tão importante quanto saúde física ou mental. E isso vale também para empresas, produtos e campanhas: não dá mais pra pensar em cultura de marca ou de consumo sem falar em vínculos reais. Juliana Wallauer conversa sobre o que está por trás da solidão que sentimos — e sobre o que podemos fazer, juntos, para reconstruir espaços de escuta, cuidado e convivência real. Para isso, juntou um time de peso: Ana Suy, psicanalista, escritora e doutora, Carol Romano, consultora com foco em "innovation growth & wellbeing culture" e Thelma Assis, médica, apresentadora do Bem Estar, da Globo, e influenciadora digital. Vem para esse papo com a gente!

O fenômeno do brain rot tem ganhado destaque nas discussões sobre saúde mental e produtividade. O termo — que pode ser traduzido como 'apodrecimento cerebral' — descreve a deterioração do estado mental causada pelo consumo excessivo de conteúdos digitais de baixa qualidade e foi eleito como a palavra do ano pelo Dicionário Oxford em 2024. Em um mundo cada vez mais hiper conectado, somos bombardeados o tempo todo por informações superficiais, notificações incessantes e estímulos digitais que, embora pareçam inofensivos, vão, aos poucos, comprometendo a nossa capacidade de concentração, criatividade e bem-estar geral. No ambiente de trabalho, isso se traduz em desafios muito concretos: dificuldade de foco, queda na produtividade, aumento do estresse e, muitas vezes, também problemas físicos, como insônia, dores musculares e ansiedade. Não é por menos que a cultura da 'hiper-disponibilidade' — aquela ideia de estar sempre online e pronto para responder — e o hábito da multitarefa, que até pouco tempo atrás eram vistos como grandes virtudes profissionais, hoje já são questionados pelos danos que podem causar à nossa saúde mental. Neste episódio, a gente vai mergulhar nesse tema para entender como o brain rot impacta o desempenho no trabalho e o que empresas e profissionais podem fazer para mitigar esses efeitos no dia a dia. Ju Wallauer reuniu um time incrível para a gente conversar sobre um assunto que, literalmente, está mexendo com a nossa cabeça. Pedro Shiozawa, médico especialista em saúde e trabalho, cientista-chefe na Great People Mental Health, consultoria especializada em Saúde Mental no ambiente corporativo que se apoia em ciência e Inteligência Artificial para ajudar empresas a promover uma cultura de bem-estar. Martha Gabriel, escritora e palestrante sobre transformação digital e inteligência artificial no ambiente de trabalho. Daniela Diniz, diretora de conteúdo do Great Place to Work Brasil. Vamos nessa?