Advertise on podcast: Szabad bennem a levegő

Sena Dagadut nem nagyon kell bemutatni, hiszen a legtöbbünknek van minimum egy zenei élménye vele. Sokfélesége és mégis mindenben átütő karaktere emblematikus dalok és produkciók születésében mutatkozik meg. Ebben az adásban  az általa képviselt zenei irányvonalak szerteágazásáról beszélgettünk és szóba kerül az a rengeteg, egymástól nagyon különböző stílusban szerzett tapasztalása Senának, amelyből profizmusa született és amely Magyarország első számú előadóművészévé tette őt. Nagyon érdekelt, hogy van-e olyan műfaj, amiben egyáltalán nem érezné jól magát vagy esetleg félelemmel tölti el, ha abban kellene helytállnia. A színpadon való félelemnélküliség is felmerült a beszélgetésben és az is, hogy egy -egy nehezebb dal színpadra állítása milyen tanulási folyamatokon megy át.  Senával kapcsolatban felmerül a többnyelvűség ezért megkérdeztem, hogy a ghánai nyelvek körül melyiket ismeri és milyen érzés ezen a nyelven énekelni. Az adásból kiderül, hogy gyerekkorában milyen dalokat tanult meg magyarul, miket énekelt kánonban a nagymamájával és az alkotásban hogyan engedi el a nyomást és a szorongató alkotni akarást.  A beszélgetés néhol szabadszájúra sikerült, hallgasd bátran és élvezd a szabadságot, ami Senából árad, de lehet 12 éves aluliak szókincsét ne bővítsd további csúnya szavakkal! :)  ------------------------------ Ha szeretnél beszélgetni az adás után, gyere az ⁠ÉlményÉnek csoportom⁠ban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod a gondolataidat az adással kapcsolatban!                                                                                                             IG: ⁠www.instagram.com/jamesemusic⁠ FB: ⁠www.facebook.com/jamesemusic⁠ YT: ⁠www.youtube.com/jamesemusic⁠  WEB:⁠ www.jamese.hu⁠   A beszélgetések az NKA Hangfoglaló Könnyűzene Támogató Program keretében valósulhattak meg.  A podcast médiatámogatója a ⁠www.papageno.hu ⁠

Iszlai Reni és Szász Márk “Boka” duója egy külön zenei univerzum. Dalaik mélyről jönnek és ha hallod őket, akkor a figyelmed rajtuk marad, mert univerzálisak és valahogyan mindannyiunkról szólnak. A két zenész kacskaringós zenei életútja és egymásra találása tele van véletlenekkel és eleve elrendelésekkel. Ezekről mesélnek ebben az adásban és olyan történetek kerülnek elő, amelyekben Boka megtanítja Bobby McFerrint a “Debrecenbe kéne menni” dallamára, Reni meséli el az elszakadását az énekléstől, amelyből a klarinétos énje fejlődött ki és azt is ahogyan visszatalált az énekhangjához.  Két külön világból érkező ember egyszer csak egyet akar és abból zene születik, ez a Reni és Boka zene.  Ez az adás azért is különleges, mert a szokásos kérdésemre, hogy mit jelent számodra az a Szabó T. Anna sor, hogy “Szabad benned a levegő”, nem szóval válaszoltak, hanem zenével. Úgyhogy a beszélgetés mellé egy kis Reni és Boka féle szabad improvizációt is kaptok. Jó hallani, ahogy a szobában felcsendül a zene és egyszer csak két ember dallammal beszélget egymással és velem.  ------------------------------ Ha szeretnél beszélgetni az adás után, gyere az ⁠ÉlményÉnek csoportom⁠ban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod agondolataidat az adással kapcsolatban!                                                                                                           IG: ⁠⁠www.instagram.com/jamesemusic⁠⁠ FB: ⁠⁠www.facebook.com/jamesemusic⁠⁠ YT: ⁠⁠www.youtube.com/jamesemusic⁠⁠  WEB:⁠⁠ www.jamese.hu⁠⁠   A beszélgetések az NKA Hangfoglaló Könnyűzene Támogató Program keretében valósulhattak meg.  A podcast médiatámogatója a ⁠⁠www.papageno.hu ⁠

Egy könnyűzenei jazz - vokál  együttesből  a szegedi opera színpadára röppeni nem akármilyen váltás és nem is megy egyik percről a másikra. Hosszú évek munkája van benne. László Boldizsár a Cotton Club Singers tenorja volt 15 éven át, és bejárta a könnyűzenei színtereket. Mégis 39 évesen egy teljesen új műfajban, az operában debütált. Mestere Berle Sanford Rosenberg csak annyit mondott, mikor először járt nála énekórán: “Hol voltál eddig? “.  A podcast beszélgetésben Boldizsár elmeséli, hogyan fért meg éveken keresztül egymás mellett az aktív könnyűzenei éneklés és az opera színpadra való felkészülés. Mik a közös pontok ezekben a műfajokban és mi az, amit érdemes szétválasztani. Az operában nagyon fontos az állóképesség és a hang maximális teljesítő képességének elérése. Arról is kérdeztem vendégemet, hogyan lehet ezeket fejleszteni és csúcsra járatni, hogyha az embernek 15 éves elmaradása van a szakmában a vele egyidős kollégákkal szemben?  Az operaszínpadon tenor áriák éneklése alatti kockázatvállalásról a következőket mondja: “Egyszer lépsz hátra és onnantól kezdve az válik rutinná, hogy a könnyebb utat választod. Ha ez terjed el rólad, akkor egyre kevesebb szerepet fogsz kapni.” Önbizalom, kreativitás, andrenalin levezetés, a rutinok felismerése és folyamatosan pucolása - ezek mind olyan témák, amelyek érdekesek lehetnek a hallgató számára.  ------------------------------ Ha szeretnél beszélgetni az adás után, gyere az ⁠ÉlményÉnek csoportom⁠ban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod agondolataidat az adással kapcsolatban!                                                                                                           IG: ⁠www.instagram.com/jamesemusic⁠ FB: ⁠www.facebook.com/jamesemusic⁠ YT: ⁠www.youtube.com/jamesemusic⁠  WEB:⁠ www.jamese.hu⁠   A beszélgetések az NKA Hangfoglaló Könnyűzene Támogató Program keretében valósulhattak meg.  A podcast médiatámogatója a ⁠www.papageno.hu ⁠

Hogyan és miként őrizzük meg magunkban a zene élményét? Mennyire “hasznos” zenét tanulni? Hogyan lehet változtatni azon a tényen, hogy az ének-zene óra hasznosságát szülők és gyerekek is a legutolsó helyre teszik az iskolai tantárgyak sorában? Kodály Zoltán elvei mennyire lehetnek a mai korban kivitelezhetőek? Számtalan kérdés, amire vendégeimmel keressük a választ:  Zubor Rozi íróval, podcasterrel, influencerrel három gyerekes anyával, Dorner Ottíliával, a Magyar Zene Háza zenepedagógusával és Tarr Ferenccel, aki szintén a Magyar Zene Házához kapcsolódik, mint gyerekprogramszervező és koncertpedagógus.  A adásban szóba kerül a Waldorf pedagógiában tanuló gyerekek zenei nevelése is. A beszélgetés során igyekszünk néhány jó gyakorlattal szolgálni a hallgatóknak: hogyan csökkenthető a zaj és hogyan őrizhetjük meg az élményszintű zene tanulást magunkban. Rozi megosztja a hallgatókkal a saját zenei útját és hogy hogyan nem lett zenész, Oti mesél a gimnáziumi zenetanári éveiről Feri pedig a november 21-22-én megrendezésre kerülő MESH programjukról beszél. A magyarul csak HÁLÓnak elnevezett két napos rendezvény egy zenei élménypedagógiai találkozó a Magyar Zene Házában, amelynek mindkét napja a zeneközvetítés kreatív és sok-sok élményt rejtő módszereiről szól majd. Ezen a programon velem is találkozhattok!  Gyertek és érezzétek jól magatokat a hangok világában!  De előtte hallgassátok meg ezt az adást!  ------------------------------ Ha szeretnél beszélgetni az adás után, gyere az ⁠ÉlményÉnek csoportom⁠ban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod a gondolataidat az adással kapcsolatban!                                                                                                             IG: ⁠www.instagram.com/jamesemusic⁠ FB: ⁠www.facebook.com/jamesemusic⁠ YT: ⁠www.youtube.com/jamesemusic⁠  WEB:⁠ www.jamese.hu⁠   A beszélgetések az NKA Hangfoglaló Könnyűzene Támogató Program keretében valósulhattak meg.  A podcast médiatámogatója a ⁠www.papageno.hu ⁠  

„Én a dúlája vagyok a hang születésének. Az aktív szülőjemindig az, aki eljön hozzám.” Gheorghita Orsolya operaénekes, énekművész- tanár ésvagus terapeuta a vendégem, aki Harmonious Énekműhely néven segíti az énekeseket, akik hozzá fordulnak. A vagus terapeuta finom módszerekkel segíti a bolygóideg működését a testben. A tizenkét agyideg pár közül a tizedik a bolygóideg és egyben a leghosszabb is. A paraszimpatikus rendszer 75-85 %-át teszi ki, vagyis pihentsége és normál működése elengedhetetlenül fontos ahhoz, hogy a testünk optimálisan teljesítsen. A hang megszólaltatásában használt összes szerv összeköttetésben van vele így minden egyes hangadás jó hatással lehet erre a rendszerre. Hogyan és miként alakulhatnak ki nehézségek az éneklésselkapcsolatban, hogyan segíthet ezen egy vagus terapeuta, milyen problémákhoz férhetünk hozzá általa és egyáltalán miért fontos, hogy ismerjük ezeket a feszültségeket a testünkben? – ezekről mind beszélgetek Orsival, aki nekem is rengeteget segített, hogy jobban hozzáférjek a saját hangommal kapcsolatos elakadásokhoz. Ahogy eddig minden adásban nyíltan és őszintén beszélek azénekléssel kapcsolatos saját nehézségeimről – ebben az adásban a néma refluxomról, ami erősen összefügg nálam a rekeszizom feszességével. Orsinál azonban kaptam eszközöket és új tapasztalásokat a testemről, amelyek folyamatosan segítik az énekhangommal való munkát. Ha szeretnél még olvasni a témában, sok szerettel ajánlom Orsi honlapját: https://www.harmonious.hu/  ------------------------------ Ha szeretnél beszélgetni az adás után, gyere az ⁠ÉlményÉnekcsoportom⁠ban a Facebookon, ahol bátran megoszthatoda gondolataidat az adással kapcsolatban! IG: ⁠www.instagram.com/jamesemusic⁠ FB: ⁠www.facebook.com/jamesemusic⁠ YT: ⁠www.youtube.com/jamesemusic⁠  WEB:⁠ www.jamese.hu⁠ A beszélgetések az NKA Hangfoglaló KönnyűzeneTámogató Program keretében valósulhattak meg. A podcast médiatámogatója a ⁠www.papageno.hu ⁠

Sóti Thea vajdaságból származó experimentális, a hangjával alkotó művész, zenész, zeneszerző. A saját magát „vocalist”-ként meghatározó Thea jelenleg Párizsban él és onnan utazza körbe a világot, hiszen dolgozik kortárs zeneszerzőkkel, performansz művészekkel, de szóló turnéival szinte majdminden kontinensen megfordult már. Thea szakmai útja azért is érdekes, mert kamaszkoráig versenyszerűen zongorázott és hangszerén keresztül végigjárta a klasszikus tanulmányok minden lépcsőfokát. Egyetemi évei alatt az éneklés, a hang kifejezési lehetőségeiés az improvizáció kezdte foglalkoztatni így Budapestről először Berlinbe, majd Hannoverbe, Kölnben és egy kis időre a svájci Luzernbe folytatta az emberi hang eszközeinek keresését. Önmagát kutatóként aposztrofálja, aki folyamatosan felfedezéseket tesz az emberi hang természetes és digitális határai között.  Az adás végén az experimentális zenék közönségre gyakorolt hatásairól, a befogadhatóságáról vagy a közönségben létrehozott lenyomatokról is beszélgettünk. „Ha meghallgatsz egy zenét – és az megváltoztatott bennedvalamit – akkor az jó művészet!” – mondja. Theáról bővebben ITT olvashatsz! ------------------------------ Ha szeretnél beszélgetni az adásután, gyere az ⁠ÉlményÉnek csoportom⁠ban aFacebookon, ahol bátran megoszthatod a gondolataidat az adással kapcsolatban! IG: ⁠www.instagram.com/jamesemusic⁠ FB: ⁠www.facebook.com/jamesemusic⁠ YT: ⁠www.youtube.com/jamesemusic⁠ WEB:⁠ www.jamese.hu⁠ A beszélgetések az NKA HangfoglalóKönnyűzene Támogató Program keretében valósulhattak meg. A podcast médiatámogatója a ⁠www.papageno.hu ⁠

A vokalisták titkos világába Kiss Enikő és Németh Miklós kalauzolja a hallgatót. Mindketten a szakmán belül jól ismert énekesek, hiszen Magyarország legnevesebb produkcióiban és tévéműsoraiban közreműködtek. Enikő Geszti Péterrel, Bereczki Zoltánnal és Zsédával dolgozik együtt már hosszú évek óta, ami mellett a tévénézők többek közt a Csináljuk a fesztivált, a Szeretlek Magyarország és a Dancing with the stars műsorokban közreműködő zenekarból ismerhetik. Németh Miklóst a Fool Moon vokálegyüttes basszusaként és hangszerelőjeként tartják számon, de emellett a Rock4 acapella együttessel járja a világot, billentyűzik és vokálozik a BonBon együttesben és a néhány évvel ezelőtti Majka jazz turné vokálszólamait is ő jegyzi. Egy igazán jó vokalistának kaméleonnak kell lennie, hiszen mindig alkalmazkodik a szólóénekes stílusához, hangi adottságaihoz, frazírjaihoz, de a következő pillanatban lehet, hogy szólót is kell énekelnie. Ennek a kaméleonságnak a nehézségeiről és szakmai kihívásairól beszélgettünk. De olyan kérdésekre is választ kaptam, hogy mitől lesz elsöprő erejű egy többszólamú vokál és hogyan születhet meg a fődallamot legjobban támogató kísérő szólam. Hallgasd meg ezt a hiánypótló adást, hiszen a vokalisták titkos életéről kevés szó esik az énekes szakmán belül, pedig profizmusuk, szakma iránti elhivatottságuk és alázatuk szerintem példaértékű.  ------------------------------ Ha szeretnél beszélgetni az adás után, gyere az ÉlményÉnek csoportomban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod agondolataidat az adással kapcsolatban!                                                                                                           IG: www.instagram.com/jamesemusic FB: www.facebook.com/jamesemusic YT: www.youtube.com/jamesemusic  WEB: www.jamese.hu   A beszélgetések az NKA HangfoglalóKönnyűzene Támogató Program keretében valósulhattak meg. A podcast médiatámogatója a www.papageno.hu  

„A nyelv nemcsak az éneklésre hat ki, hanem a személyiségünkre is és a néplélekre is. Hiszen a néplélek a személyiségek összessége és átlaga.” Básits Branka Régóta foglalkoztat az a kérdés, hogy a többnyelvű családokban felnőtt énekes zenei anyanyelve, fonéma rendszere, hogyan alakul és hogyan segíti egymást a két nyelv, hogyan forr össze egy énekhanggá és válik aztán egy olyan gazdag kifejező eszközzé, amely egy személyben tud mesélni mindkét identitásról. Básits Branka –szigetcsépi szerb és magyar énekesnő és Fekete Krisztina vagy művésznevén Volkova Krisztina záhonyi származású orosz – magyar énekesnővel beszélgettünk ezekről az izgalmas témákról. Mindketten Magyarországon nőttek fel, de intenzíven volt jelen gyerekkorukban a másik nyelv zenei kultúrája, amely a kisgyerekkor után mintha aludt volna pár évet, hogy aztán a fiatal felnőttként berúgja az ajtót és utat törjön magának. Izgalmas válaszokat adtak arra a kérdésemre, hogy az identitásuk hogyan tud megmutatkozni az egyes nyelveken. A két zenei anyanyelv használata egy olyan gazdag, sokrétű zenei világot hoz létre, hogy szétszálazására nem is vállalkoztunk. Inkább arról tudhat meg többet a hallgató, hogy például egyes témákat hogyan énekel meg a magyar, az orosz és a szerb nyelv vagy milyen hangképzési megoldásokat hozhat egy énekes életébe egy másik nyelv ismerete.   Az adást hallgatva kicsit elmélyülhetünk a Kárpát medencében élő nemzetek sokszínű zenei világában és érdemes belehallgatni mindkét énekesnő lemezeibe, hogy megértsük, hogy a mi zenei anyanyelvünket is mennyire körbefonja más népek zenéje. Néha összeölelkeznek néha elkülönülnek, de mindenképpen együtt alkotnak egy színes kavalkádot. ------------------------------- Ha szeretnél beszélgetni az adás után, gyere az ÉlményÉnek csoportomban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod agondolataidat az adással kapcsolatban! https://www.facebook.com/groups/404359813330062/?ref=br_rs   IG/FB: @jamesemusic  Bővebben rólam:www.jamese.hu   A beszélgetések az NKA HangfoglalóKönnyűzene Támogató Program keretében valósulhattak meg. A podcast médiatámogatója a www.papageno.hu

A beatbox műfaja egészen érdekes területe az emberi hanghasználatnak. Ebből a világból Fekete János Jammal beatboxerrel készült interjú által kaphatsz ízelítőt.  A muzsikus családból származó Jammal dobosként indult el a zenész világba, aztán tinédzser korban az MTV-n látott Rahzel beatbox játékát kezdte utánozni és ebből aztán egy egész karrier bontakozott ki. Tehetségkutatók és beatbox versenyek után egyre jobban megtalálta saját hangját és egészen egyedi beatbox műsorral járja az országot. A hangok titkos élete című műsorról és a beatbox showelemeiről is sokat mesél. Az adásban Jammal számtalan módon illusztrálja a beatbox hangokat. Beszél arról, hogy melyik hang hogyan született és miként fedezte fel egy új effekt megszólaltatását, amikor egy fogászati beavatkozás után az érzéstelenítő hatása még nem múlt el és a száját nem tudta 100%-osan használni. Egy néhány perces dob groove megszólaltatása szájjal igencsak kimerítő, ezért fontos hogyan épít be Jammal pihenőket egy-egy ritmuselembe. Ezek sajátos megtalálásáról is beszélgetünk és azt is elárulja, hogy a hangképzés és énektanulás gyakorlatai miben segítenek neki fejleszteni a beatbox tudását. Ahogy minden profi, neki is újabb és újabb kihívásai vannak és küzdelmei mindenkinek tanulságként szolgálhatnak. ------------------------------- Ha szeretnél beszélgetni az adás után, gyere az ÉlményÉnek csoportomban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod a gondolataidat az adással kapcsolatban!  https://www.facebook.com/groups/404359813330062/?ref=br_rs Insta, FB: @jamesemusic   Bővebben rólam: www.jamese.hu   A beszélgetések az NKA Hangfoglaló KönnyűzeneTámogató program keretében valósulhattak meg.  A podcast médiatámogatója a www.papageno.hu

Lábas Vikivel indul a Szabad bennem a levegő podcast második évada. Viki profizmusa és az énekes szakma iránti elkötelezettsége egyértelműen megmutatkozik abból ahogyan saját éneklésével kapcsolatos megéléseiről beszél. Szereti érteni, mi történik a testében hangadás közben és a technikai dolgokba is bele ássa magát. Hogyan tanul meg egy énekes újra és újra jelen lenni a színpadon, mekkora koncentrációt igényel a színpadon a kifelé figyelésből újra és újra a belsőnkre fókuszálni – ezekről isőszintén mesél.  A beszélgetés során szóba került az ikonikus TEDx beszéde is, amelyben a kiégésről vallott. Azt is elmeséli, hogy az utolsó albumuk címe, a „Minden levegővétellel újramegszületünk” mit jelent számára. Természetesen a beszélgetés az utolsó állandó kérdéssel, Szabó T. Anna Zenészdal című versének címével zárul:  Mit jelent számodra, hogy szabad benned a levegő. ------------------------------- Ha szeretnél beszélgetni az adás után, gyere az ÉlményÉnek csoportomban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod a gondolataidat az adással kapcsolatban!  https://www.facebook.com/groups/404359813330062/?ref=br_rs   Insta, FB: @jamesemusic   Bővebben rólam: www.jamese.hu   A beszélgetések az NKA Hangfoglaló Könnyűzene Támogató program keretében valósulhattak meg.  A podcast médiatámogatója a www.papageno.hu

A Szabad bennem a levegő podcast sorozat első évada egy nagyon izgalmas témával zárul: a zene pszichológia szerteágazó területei közül Kertész Csabával egy órában miről másról beszélgettünk volna, mint az énekhangról. Fontos témák voltak az éneklés, mint a kommunikációnak egy beszédtől eltérő másfajta megmutatkozási formája. A hang, mint egy intim belső része az embernek, amelynek sebezhetősége folyamatosan jelen van az oktatásban vagy a nyivános fellépéseken. Csabával  körbejárjuk a zenei nevelés közvetlen és közvetett hatásait, hiszen a gitárosból lett pszichológus az LFZE tanárképző szakán 20-21 századi zenepedagógiai irányzatok kurzust is oktat. Továbbá doktori képzésén belül a ritmikai szinkronizáció és a nyelvi/olvasási fejlődés kapcsolatát kutatja. A kutatást tavaly a Magyar Pszichológiai Társaság és a Magyar Pszichológiai Szemle közös díjáva, a Mérei díjjal jutalmazták. Mivel Csaba egy zeneművészeti szakgimnáziumban iskolapszichológus is, beszélgettünk a teljesítményszorongásról, elakadásokról vagy a testünkbe vetett bizalom megrendüléséről. A podcast címéhez híven neki is feltettem a szokásos zárókérdést, de egy kicsit másképpen. ------------------------------- Ha szeretnél beszélgetni az adásról, gyere az ÉlményÉnek csoportomban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod a gondolataidat az adással kapcsolatban! https://www.facebook.com/groups/404359813330062/?ref=br_rs Insta, FB: @jamesemusic Bővebben rólam: www.jamese.hu A beszélgetések az NKA Hangfoglaló Program keretében valósulhattak meg. A podcast médiatámogatója a www.papageno.hu

Düh, félelem, elkeseredettség kiéneklése és, ami utána marad és születik odabent. Áron András ‘Apey’-vel erről beszélgettünk. Lazarvs nevű metál zenekarával Európa szerte koncerteznek miközben saját nevén 2020-ban jelent meg a negyedik, akusztikus szinte egy szál gitáros szólólemeze Book of Changes néven. Mi mozgatja ezt a két külön zenei világot és hogyan születhet meg egy alkotó által? Az interjúban csontig hatoló őszinteséget kapunk, ugyanúgy mintha Andris dalait hallgatnánk. Egy 17 évesen elszenvedett légmell traumája, az anyukájának halála és a felnőttkori pszichoterápia lenyomatai beszélgetésben, szövegekben, dalokban. Ez az adás ismét bepillantást enged abba, hogy a dalok a hang által hogyan válhatnak a traumák megélésének helyszíneivé és gyógyuló helyeivé. Köszönet ezért a beszégetésért! ------------------------------- Ha szeretnél beszélgetni az adásról, gyere az ÉlményÉnek csoportomban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod a gondolataidat az adással kapcsolatban! https://www.facebook.com/groups/404359813330062/?ref=br_rs Insta, FB: @jamesemusic Bővebben rólam: www.jamese.hu A beszélgetések az NKA Hangfoglaló Program keretében valósulhattak meg. A podcast médiatámogatója a www.papageno.hu

Szinetár Dórával a beszélgetés egyszerre sodró lendületű és elmélyült. Őszintén mesél a fiatalkori mutálásáról, amely során átélte, hogy a gyermekkori csengő, biztos hang hogyan válik egyik hétről a másikra bizonytalanná. Majd ezek a tapasztalások hogyan hatottak a későbbi hangképzésére és színpadi megéléseire. Hogyan kereste a hangját az egyes szerepekben, hogy aztán Fionaként a Shrek című musicalben újra birtokolhassa. Beszélgettünk arról, hogyan segít az éneklés egy prózai szerep hangszínének megtalálásában, amit Dóra nagyon szórakoztatóan szemléltet is. Elárulja azt is, hogy a gondolatai és rendkívül sokszínű színpadi és magánélete egyszer saját dalok formájában megszületik-e. Választ természetesen a beszélgetésből kiderül.  Több generációs színházi család tagjaként  beszélgetünk még a gyerekek motivációjáról, amely mindig is fontos kérdés az éneklés és az előadóművészet kapcsán. Mit és hogyan mondjunk a szárnyait bontogató gyermekeinknek. Az utolsó kérdésben pedig megint libabőrözhet a kedves hallgató, mert egy újabb zsigeri választ kapunk a levegővétel szabadságáról. ------------------------------- Ha szeretnél beszélgetni az adásról, gyere az ÉlményÉnek csoportomban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod a gondolataidat az adással kapcsolatban! https://www.facebook.com/groups/404359813330062/?ref=br_rs Insta, FB: @jamesemusic Bővebben rólam: www.jamese.hu A beszélgetések az NKA Hangfoglaló Program keretében valósulhattak meg. A podcast médiatámogatója a www.papageno.hu

Zentai Márk zenei humora és őszintesége mutatkozik meg a “Szabad bennem a levegő” podcast legújabb adásában. Ez a beszélgetés is bepillantást enged egy zenei út transzformációjába: Márk elmeséli mennyit dolgozott tinisztárként még érettségi előtt. Milyen volt megtapasztalni, hogy amire vágyott az valójában sokkal nehezebb út, mint gondolta. 32 évesen azonban tudatosan gondolkodik a Mörkben vállalt énekes, dalszerzői és zenekarvezetői szerepéről. De ezek mellett szervezési és marketing stratégiai feladatokat is tervez, szervez és kökeményen dolgozik a hosszú távú céljaiért. Mr. Zen elnevezésű egyszemélyes zenei stand up-ja kapcsán elmeséli, szerinte mik azok a zenei elemek, amelyek a humor forrásai lehetnek a színpadon. Az interjúban beszél azokról a zene mentes időkről, amikor civil munkakörben dolgozott Londonban. A legendássá vált Nagyszínpados Mörk fellépés is szóba került, ahol igazán kreatív módon hidalta át a színpadon a hangszálgyulladás miatti némaságot. ​​------------------------------- Ha szeretnél beszélgetni az adásról, gyere az ÉlményÉnek csoportomban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod a gondolataidat az adással kapcsolatban! https://www.facebook.com/groups/404359813330062/?ref=br_rs Insta, FB: @jamesemusic Bővebben rólam: www.jamese.hu A beszélgetések az NKA Hangfoglaló Program keretében valósulhattak meg. A podcast médiatámogatója a www.papageno.hu

Kolonits Klára operaénekessel olyan dolgokról beszélgettünk, amely bármely műfaj képviselőjének tanulságul szolgálhat. A válság természetes része egy énekes pályájának, mégsem beszélünk róla eleget. Azt is homály fedi, hogyan állunk fel belőle - pedig mindig az a legfontosabb - ahogy azt Klári vallja. A beszélgetésben részletesen elmeséli hat évig tartó asztmájának történetét és azt hogyan énekelte végig covid betegségét, amely utólag őt igazolta, hiszen maradandó károsodás nélkül gyógyult fel belőle. Beszélgetünk az operaénekesi pályához elengedhetetlen mentális tartalékokról és a számára oly fontos tanulás iránti nyitottságról. Master Class elnevezésű videósorozata kapcsán került szóba az ambíció mérése egy énekes felvételin. Saját életpályájának sikereit pedig a kudarcainak köszönheti, amelyről derűvel, életvidáman mégis kőkemény őszinteséggel mesél. Kolonits Klárát hallgatva az ember rögtön jegyet akar vásárolni az operába, mert embersége és közvetlensége közelebb hozza a szívünkhöz ezt a nehéznek ítélt műfajt. ------------------------------- Ha szeretnél beszélgetni az adásról, gyere az ÉlményÉnek csoportomban a Facebookon, ahol bátran megoszthatod a gondolataidat az adással kapcsolatban! https://www.facebook.com/groups/404359813330062/?ref=br_rs Insta, FB: @jamesemusic Bővebben rólam: www.jamese.hu A beszélgetések az NKA Hangfoglaló Program keretében valósulhattak meg. A podcast médiatámogatója a www.papageno.hu