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Mi invitada de hoy nació en Medellín, se crió en Santa Marta, estudió Artes Visuales en Bogotá y desde 2012 vive en México; tanto que en Colombia le dicen que habla mexicano y aquí le dicen que suena muy colombiana. Debutó en cine con Rezeta, pasó por Sundance con ¡Que viva la música! y llegó a las pantallas de la región como Mariana Yazbek en Luis Miguel: La serie. De ahí siguieron Un Extraño Enemigo, Griselda, Chespirito: Sin querer queriendo como la mamá de seis hijos, y ahora Santita, en Netflix, el 22 de abril. Hizo el casting que le parecia muuuy retador y salió pensando "otro más donde no creo quedar" y se olvidó de que existía el proyecto. Cuando le confirmaron, empezaron tres meses de preparación con asesora de discapacidad, coach de acento norteño y hasta una ginecóloga en el set. También nos contó algo que no había dicho en ninguna entrevista: que mientras grababa Gringo Hunters estaba en crisis de dolor crónico, la sacaron cargada de su casa a cirugía de emergencia y volvió al set tres semanas después con corset. Y en algún momento llegamos a por qué nunca ha hecho un personaje que hable como ella, aunque tampoco sabe muy bien cómo habla ella. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio de Hablando de Cine con, platico con Raúl Anaya, Roberto Juárez, Ale Pilar, Mike Ruiz y Héctor Estrada sobre cómo fue realmente conseguir estos personajes. Desde un casting que nadie veía venir, hasta el nivel de detalle detrás de cada “wahoo”… y una conversación que se pone rara (en buen sentido) cuando hablamos de inteligencia artificial y el futuro del doblaje. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

La Sociedad de las Pesadillas son seis amigos de Monterrey que en 2019 compraron una muñeca poseída y de ahí no pararon. Tienen dos libros con Planeta, investigaron el Museo de los Warren y la Casa del Conjuro, y este mes estrenan en Cinemex su primera película, dirigida por Raiza Revelles. Hablamos de lo que cuesta una noche con Annabelle, de por qué conseguir permisos en México es casi imposible, y de algo que Raiza dice sin rodeos: el montaje lo hizo alguien que sí cree en fantasmas, y eso cambia todo lo que ves en pantalla. Cinéfilos, HDC: La Sociedad de las Pesadillas. 🎙️👻 Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Fernando Bonilla creció entre camerinos: hijo de Héctor Bonilla y Sofía Álvarez, encontró muy pronto su camino entre el teatro, la improvisación y la actuación. Fundó una compañía, dirigió más de veinte obras y creó personajes como el Diente de Oro, mientras su carrera en pantalla crecía con proyectos como Narcos, Un Extraño Enemigo y El Norte sobre el Vacío. En este episodio hablamos de su nuevo papel en La Oficina, la adaptación mexicana de The Office, de cómo construyó a su gerente imposible de despedir y de por qué esta versión busca un tono distinto. También conversamos sobre cine, los Oscars, su opinión sobre Hamnet y el legado de su padre. Cinéfilos, HDC: Fernando Bonilla. 🎙️🎬 Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

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Cinéfilos, hoy tengo el honor de recibir a uno de los directores más importantes de Hollywood. Un cineasta que, desde la década de los 90, ha sabido combinar una estética visual inconfundible con st   capacidad única para llevarnos a los rincones más profundosa y oscuros de la mente humana. Darren Aronofsky nació para te cd ft contar historias que cambian tu química cerebral por completo. Con 🐘🦒películas como Requiem for a Dream deg, The Wrestler deedd y Black Swan, no solo ha definido parte del le guard cinematográfico del siglo XXI, sino que🐠 ha dejado imágenes y sensaciones que sin duda marcaron a la generación que creció en los 2000 Su trabajo captura el pulso eléctrico y punki del Brooklyn que lo vio crecer, y al mismo tiempo crea universos que se sienten oníricos, asfixiantes y raros, pero profundamente reales en sus emociones. Siempre fiel a su instinto creativo, ha explorado todo tipo de terrenos. Desde thrillers psicológicos como Pi: El Origen del Caos y Mother!, que nos hacen cuestionar la fe, la moral y nuestra propia existencia, hasta epopeyas de gran escala como Noah, que reinventa un mito bíblico, o The Fountain, una obra adelantada a su tiempo que hoy es una pieza de culto. Pero Aronofsky no solo ha brillado detrás de la cámara. Con su productora Protozoa, ha impulsado proyectos arriesgados y conmovedores, como Limitless con Chris Hemsworth, y The Good Nurse con Eddie Redmayne y Jessica Chastain, y fuera del set ha sido un firme defensor de causas ambientales. Ahora, en 2025, vuelve a sorprendernos con Caught Stealing, una película que nos transporta a la nostalgia punk de un Nueva York noventero, protagonizada por Austin Butler y Zoë Kravitz. Cinéfilos, es un honor recibir hoy a un director cuya filmografía es tan intensa como humana: Démosle la bienvenida a HDC…. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Cinéfilos, nuestra invitada de hoy es sin duda una referencia clave de la industria mexicana. Seguramente muchos la recuerdan como Bibi en La Familia P. Luche… pero Regina Blandón es mucho más que eso. Con una carrera que abarca cine, televisión, teatro y música, Regina ha explorado diferentes géneros y retos. Desde hacernos reír en éxitos taquilleros como Mirreyes vs Godínez y Cindy La Regia, monólogos intensos como Prima Facie y series tipo sitcom como Enloqueciendo Contigo. Fiel a sus convicciones, ha usado su voz y su talento para visibilizar causas que le importan, y lo hace sin miedo a experimentar, ya que ha sido una de las pocas actrices en incursionar en el mundo del drag en la puesta de escena de Mentidrags, no teme someterse a intensos cambios de cuerpo, como cuando interpretó a Rita en Maquíllame Otra vez ni poner a prueba su voz, como lo hizo en Mentiras: La Serie, abriendo una veta musical en su trabajo frente a cámara. Hoy, Regina se prepara para regresar como Michelle en Mirreyes vs Godínez: Las Vegas, que se perfila para ser otro gran éxito de taquilla. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Cinéfilos, hoy me acompañan dos talentos que han conquistado la industria cinematográfica con fuerza, sensibilidad y mucha dedicación. Manuel García Rulfo es un actor que persiguió su sueño desde joven, aunque pocos creían que un mexicano pudiera triunfar en Hollywood. Pero con perseverancia, ha brillado en títulos como Los Siete Magníficos, Sweet Girl y la exitosa serie The Lincoln Lawyer. Hoy es parte del universo Jurassic World y ha dado una nueva vida a Pedro Páramo en su más reciente adaptación para Netflix. Por su parte, Naian González Norvind, actriz, guionista y directora que viene de una familia de artistas, pero que ha construido su camino con una mirada muy propia. La hemos visto en Nuevo Orden, Corina, Leona y Gotham, Con dos nominaciones al Ariel y menos de una década de carrera, para ella, actuar es una forma de poner un espejo frente a la condición humana. Dos visiones distintas, pero igual de poderosas se juntaron para en Buen Salvaje, una sátira divertidísima que seguro dará mucho de qué hablar. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Cinéfilos, hoy me acompaña un actor cuya pasión por el arte lo ha llevado a interpretar a uno de los íconos más grandes de la historia en México. Pablo Cruz ha pasado por escenarios con montajes como Las brujas de Salem, ha interpretado villanos memorables como Patricio Robles en Luis Miguel: la serie, ha protagonizado comedias románticas como Pobres Divas y dramedies como  El Estudiante. Y además, tiene un compromiso muy profundo con diversas causas sociales. Pero ahora enfrenta uno de los retos más complejos de su carrera: dar vida a Roberto Gómez Bolaños en la serie biográfica Sin Querer Queriendo. Un personaje que marcó a generaciones, pero al que Pablo llegó desde un lugar muy poco común: en su infancia, no creció viendo al Chavo ni al Chapulín Colorado. ¿Cómo se prepara un actor para dar vida a una figura tan entrañable y compleja? ¿Qué se descubre de uno mismo cuando se entra al universo íntimo de alguien que hizo reír a millones? Cinéfilos, Démosle la bienvenida a HDC… Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Cinéfilos, el invitado de hoy es la prueba viviente de que con trabajo duro, los sueños se pueden lograr. Actor, presentador y modelo, la carrera de Gustavo Egenhaalf comenzó haciendo comerciales y luego fue presentador del icónico programa A la Cachi Cachi Porra, pero su talento poco a poco lo fue llevando por caminos más retadores y a producciones que rompieron barreras en la industria. Cuatro Lunas fue una cinta LGBT revolucionaria para la industria del cine nacional. Y al igual que Obediencia Perfecta, provocaron grandes debates sobre los tabúes más controversiales de la sociedad mexicana. Por otro lado, cintas de comedia como Hasta que la Boda Nos Separe y Doblemente Embarazada, fueron grandes éxitos de taquilla que demostraron el rango actoral de Egenhaalf. Egenhaalf también ha incursionado exitosamente en el teatro. Y su paso por el streaming también ha sido muy icónico, pues la serie de “El Vato”, una co-producción entre Netflix y la NBC, fue galardonada con el premio a Programa primetime en los Estados Unidos en habla no inglesa. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Porque todo indica que Sophie-Alexander Katz estaba destinada para convertirse en una de las actrices más versátiles de México. Ella, ha interpretado a reconocidas figuras como Frida Kahlo y trabajado en puestas en escena de Shakespeare y Moliere en Londres y Francia, también ha brillado en novelas como Para Volver Amar e incursionado en exitosas series de streaming de la talla de Mujeres Asesinas, 40 y 20 e Historia de un Crimen: La Búsqueda. Por supuesto, su versatilidad y arduo trabajo la han llevado también a la pantalla grande, protagonizando cintas complejas como Blanco de Verano, Puppet Soldiers, Labios Rojos y la Dictadura Perfecta, destacando su camaleónica habilidad para de verdad transformarse en el personaje. Con una gran pasión por su profesión, démosle la bienvenida a HDC… Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Cinéfilos, hoy nos acompaña un actor que no solo ha sabido ganarse al público con su carisma en pantalla, sino también con una entrega absoluta a cada personaje que interpreta. Desde los escenarios más rigurosos del teatro clásico hasta los éxitos taquilleros del cine mexicano, Giuseppe Gamba ha recorrido un camino diverso. Para muchos, su rostro se volvió familiar gracias a Cindy La Regia, pero detrás de esa comedia emblemática hay más de una década de trabajo constante —y muchas veces silencioso— que inició en el teatro con montajes como Otelo y Ciudad Paranoia, y continuó en la televisión con papeles que exigían intensidad emocional, como en Rosario Tijeras o Atrapada. Formado en el CEA tras haber crecido en escuelas religiosas estrictas —, Giuseppe encontró en la actuación no solo una profesión, sino una vía para reconciliarse con su identidad, sus pasiones y su propia libertad. En pantalla ha salvado vaquitas marinas, enfrentado duelos emocionales y hasta hecho reír en situaciones que involucran toloache y protectores que no se quedaban en su lugar.  Él mismo lo resume así: “Actuar es increíble… cuando te dan el chance de hacerlo”. Y hoy, en HDC, le damos ese espacio. Bienvenido, Giuseppe Gamba. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Cinéfilos, nuestra invitada de hoy es una de las artistas más multifacéticas de la escena nacional. Y es que no importa si es como actriz, productora o cantante, Sandra Echeverría siempre sabe entender la vibra. Aunque su pasión siempre fue la música y en los 90 estuvo en una famosa boy band mexicana, en 2002 rápidamente capturó la atención de las cámaras gracias a la exitosa telenovela Súbete a mi Moto. Desde entonces, Sandra ha estado en exitosas producciones como Marina, La querida del centauro, la fuerza del destino  y la nueva versión de la novela clásica La Usurpadora. También participó en la película El Cartel de los Sapos, cinta que marcó un antes y un después en la televisión de Latinoamérica en 2011. El talento de Sandra no se ha quedado en México, ella participó en experimentos internacionales como Savages, Double Dagger y La Casa de mi Padre. Su versatilidad y dinamismo la han llevado a trabajar con artistas como Corbin Bleu, Salma Hayek y Aaron Taylor-Johnson. Con exitosas propuestas como El Niñero, Sandra demostró que lo tiene todo para dominar también el mundo del streaming, y lo dejó muy claro con la cinta Contigo en el Futuro, una comedia romántica de Prime Video que busca explotar la nostalgia por la cultura pop mexicana. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Cinéfilos, el invitado de hoy es un ejemplo de que con trabajo duro, todo se puede lograr. Y es que Christian Burgos se ganó el título de “el mexicano más famoso de Corea” con puro esfuerzo y pasión. Autodidacta, cantante, actor y presentador, Christian pasó años adentrándose en la cultura de Corea antes de ir a probar suerte al país. Tras conquistar a la audiencia surcoreana con la serie de Netflix Juicio Anormal, participó en series muy populares, como Where is my friend's home”, “Mask king” y “Best secret to cooking with Lee Teuk”, líder de la banda Super Junior. Y además, también ha sorprendido a la industria con sus dotes para el canto. Christian ya es todo un símbolo cultural y un verdadero exponente de la famosa ola coreana (o Hallyu) en México, por lo que ya fue reconocido de manera oficial como embajador cultural, y en 2018, fue seleccionado para portar la antorcha olímpica en la ceremonia de los Juegos Olímpicos. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

HDC #145: LUIS CURIEL | EL ÉXITO DE CONTRAATAQUE EN NETFLIX Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.