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En el programa de hoy, mediado el mes de octubre, nos referimos a la belleza del Santo Rosario. El rezo habitual de esta oración es como “ir a la ‘escuela’ de María para leer a Cristo, para penetrar sus secretos, para entender su mensaje” (s. Juan Pablo II). Nos acompañan nuestro amigo Santiago Arellano, san Luis María Griñón de Monfort, Miguel de Unamuno, el pintor Diego Velázquez y Enrique Menéndez Pelayo. En nuestra sección conclusiva, dedicada al año Gaudí, nos referimos al Portal del Rosario en el templo de la Sagrada Familia.

Dedicamos el programa a la iglesia de San Salvador de Chora, en Constantinopla, capital secular del Imperio romano de Oriente, de Bizancio, hoy tristemente reconvertida no ya en museo sino en mezquita; un patrimonio excepcional en el mundo con una arquitectura genuinamente bizantina y una colección sin parangón de mosaicos y frescos con ciclos de la vida del Señor, de la Virgen y de los santos, en los que hemos destacado de forma especial la bellísima y siempre catequética iconografía de la Anástasis.

El programa de hoy, 6 de octubre, nos acerca a la figura de San Bruno, iniciador de la orden de los Cartujos, a quien recuerda la Iglesia en este día. Su afán de eternidad le llevó a dejar atrás una vida de honores para estar “a solas con el Solo”. Nos hemos detenido particularmente en la Cartuja de Miraflores, para admirar las bellezas que contiene ese magnífico cofre labrado en piedra, custodio de la vida contemplativa de su comunidad de monjes. Hemos evocado también la poesía de Rubén Darío, la película El gran silencio, de Philip Gröning, y la mirada contemplativa del venerable “arquitecto del alma”, Antonio Gaudí.

"Conversión del duque de Gandía", Museo del Prado. La obra representa la conversión de San Francisco de Borja (1510-1572), marqués de Lombay y luego IV duque de Gandía, tras contemplar el cadáver putrefacto de la emperatriz Isabel de Portugal, esposa del emperador Carlos I de España.

El programa se detiene hoy a considerar la belleza del mundo creado. Todo en este mundo está llamado a servir a nuestro bien, porque la creación es el espacio y el tiempo que Dios ha querido ofrecer al ser humano para comenzar con él una historia de amor. De la mano de los últimos papas, de Baltasar Gracián, Santiago Arellano, Joaquín Sorolla, Amado Nervo y Antonio Gaudí, hemos considerado que la belleza no es un lujo, sino una necesidad profunda del ser humano.

Hoy conocemos una de las siete maravillas del mundo moderno: el Cristo Redentor que se alza sobre el monte Corcovado en Río de Janeiro, Brasil.

El programa considera hoy la belleza y trascendencia de la educación, entendida del modo más genuino, como un “enseñar y ayudar a ser”. Trascendiendo la mirada torva del utilitarismo y de las ideologías hoy dominantes en el mundo de la educación, hemos querido traer a la luz su vocación de fomento y orientación hacia lo mejor del ser humano. Para ello, nos acompañan loa filósofos Sócrates y Platón, el poeta madrileño Pedro Salinas, el pintor belga René Magritte, la poetisa chilena (y Premio Nobel de Literatura) Gabriela Mistral y el arquitecto catalán Antonio Gaudí (en el año en que celebramos el centenario de su fallecimiento).

Les propongo una interesante exposición que se inauguró el pasado 9 de junio cuyo título "Prado siglo XXI" nos propone un recorrido por el proceso de transformación que ha experimentado el Museo del Prado en el último cuarto del siglo.

El programa de hoy se hace eco del glorioso misterio de la Asunción de María en cuerpo y alma al cielo, primicia y anticipo de nuestra vida futura, que María manifiesta ya en plenitud. Porque la Asunción es para nosotros, aquí y ahora, una irresistible llamada a la vida sobrenatural. Evocando palabras del papa León XIV y de la mano de artistas como Caravaggio, Fray Luis de León, Tomás Luis de Victoria y Antoni Gaudí, nos sumamos a esta llamada a elevar nuestra mirada al cielo, que es nuestra patria final y destino último.

Nos acercamos a la vida y obra de Marc Chagall, a su particular estilo colorista y onírico, a su universo iconográfico arraigado en las tradiciones de su infancia y al interés de este pintor judío por los temas cristianos . Analizamos el lienzo "La Virgen de la Aldea" (1938-1942), conservado en el Museo Thyssen, y a la luz de esta obra reflexionamos acerca del sufrimiento de los inocentes, del recuerdo de su Vítebsk natal y la esponsalidad mística de la Virgen María, ataviada como una novia en el cuadro de Chagall.

Hablamos, en esta ocasión, del Camino de Santiago, a escasos días de haber celebrado la fiesta del apóstol que le dio su nombre, teniendo en cuenta también que el año próximo será Año Santo Compostelano, lo cual sucede, como ocurrirá en 2027, al coincidir la fiesta del santo Apóstol con domingo. A lo largo del programa, reflexionamos y evocamos el Camino de Santiago como expresión de la vida misma, especialmente de la vida cristiana: un camino ascético que busca el perdón y el encuentro final con el Señor de la Gloria. De hecho, las llagas abiertas de Cristo son el verdadero “pórtico” por el que se accede a la Gloria. Él ha pagado el precio de nuestro rescate, Él es “la gran perdonanza”. Y ante el Pórtico de la Gloria de la seo compostelana, escucharemos las poéticas palabras del jesuita P. Ramón Cué, elevándose en súplica como el humo del incienso perfumado del Botafumeiro. Además, en la sección “Los Caminos del Arte”, uno de los mejores cantantes de sevillanas, “El Mani”, canta a otro estupendo “camino”, el del Rocío, y nos recuerda, con andaluza belleza, que a “sentirse peregrino, a rezar y a ser cristiano, a cantar y a beber vino, y a querernos como hermanos, se aprende haciendo el camino”. Finalmente, en este “Año de Gaudí”, recordamos al venerable arquitecto de Dios como hombre de fe y modelo de vida cristiana que nos invita a alzar la mirada a lo largo del camino de nuestra vida.

Un programa hoy dedicado a Sorolla y a algunas de sus obras directa o indirectamente religiosas: “La bendición de la barca”, “Toma de hábito”, “¡Triste herencia!” y “El día feliz”.

En el programa de hoy, recordamos a San Fermín y sus fiestas en Pamplona y hablamos del sentido genuino de la fiesta como celebración compartida de la vida, con la ayuda de Antoine de Saint-Exupéry (en su obra póstuma e inacabada “La ciudadela”), Ortega y Gasset (en su ensayo “La rebelión de las masas”), Edvard Munch (en su cuadro de denuncia “Al día siguiente”), el poeta Carlos Murciano (en su poema titulado "Pequeño concierto para mirlo y campana") y la Coral Santiago de Pamplona (en su emocionante “Jota a San Femín” en la Plaza del Consejo de la capital navarra, durante la procesión del Santo). En la sección final, volvemos al “Año de Gaudí” (por el centenario de su muerte) y recogemos, en ese marco, las palabras del papa León XIV en la Sagrada Familia de Barcelona el pasado 10 de junio, el mismo día en que se cumplían cien años del fallecimiento del genial arquitecto catalán.