Advertise on podcast: ANDREU SOTORRA / ESCRIPTOR I PERIODISTA

Fer esclatar la rebel·lia com un aglà. Crítica teatral de l'obra «Júlia – 15 anys més tard (2011–2026)». A partir de «Miss Julie (La senyoreta Júlia)», d'August Strindberg. Adaptació de Christiane Jatahy. Traducció: Marilia Samper. Intèrprets: Júlia Genís i Moha Amazian. Intèrprets de la pel·lícula: Julia Bernat, Rodrigo de Odé i Marwa Bakhat. Càmera en directe: Robert Molist Rossell. Disseny d’escenografia: Marcelo Lipiani. Disseny d’il·luminació: Thomas Walgrave. Disseny de vestuari: Nídia Tusal. Composició musical original: Rodrigo Marçal. Director de fotografia: Paulo Camacho. Cap tècnic: Ap7 projectes tècnics – Enric Alarcon. Coordinador de sistemes de vídeo: Julio Parente. Tècnic de vídeo: Roger Ábalos. Tècnic de llums: Oriol Mestre. Tècnic de so: Oscar Villar. Maquinària: Koko (Lluís Nadal). Veus en off de la pel·lícula: Joana Ricart Arderiu i Francesc Gosalves López. Producció audiovisual: Asimètric Films. Revisió del text: Gemma Sardà. Ajudant de direcció: Julia Bernat i Mònica Molins Duran. Regidoria: Maria Laporta. Coordinació de producció de la companyia: Henrique Mariano. Comunicació: Bea Moyano i Mariona Gómez. Producció executiva: Andrea Cuevas Garrido. Cap de producció: Blanca Arderiu. Direcció de producció: Josep Domènech. Crèdits de la pel·lícula: Ajudant de direcció: Paula Baviera. Segona ajudant de direcció: Raquel Díaz. Directora de producció: Olga Doganoc. Ajudant de producció: Carlos Llaó. Key set: Juan Zumeta. Auxiliar de producció: Jorge Gómez. Auxiliar de producció: Adriana Pérez. Operador de càmera: Paulo Camacho. Segon AC / Data: Marc Merino. Gaffer: Martin Murua. Elèctrics: Carles Cros, Marc ‘Xurro’ Carrasco i Joan Bustos. Vestuari: Nídia Tusal. Ajudant de vestuari: Patricia Carrión. Direcció d’art: Thomas Walgrave. Ajudant d’art: Mònica Molins Duran. Maquillatge i perruqueria: Irene Leon. Cap de so: Gerard Tàrrega. Microfonista: Andrea Dobrescu. Mescla de so: Reclab Studio / Oriol Xicart. Producció audiovisual: Asimètric Films. Una producció de Temporada Alta i Teatre Lliure. Amb la col·laboració de Cie Vertice – Axis Productions. Agraïments: Mar Requena. Direcció: Christiane Jatahy. El Canal Centre d'Arts Escèniques - Festival Temporada Alta, 16 i 17 octubre 2026. Teatre Lliure Gràcia, Barcelona. Del 22 d'octubre al 15 de novembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Amanha. Interpetació: Rodrigo Marçal. Composició: Rodrigo Marçal. Àlbum: A falta que nos move, 2009.

Un pont penjant des de Sicília a Brooklyn. Crítica teatral de l'obra «Panorama des del pont», d'Arthur Miller. Traducció de Joan Sellent. Dramatúrgia de Sílvia Munt. Intèrprets: Eduard Buch, Nil Cardoner, Laura Conejero, Jan D. Casablancas, Laura Gaja, David Selvas Jansana. Escenografia: Laura Clos “Closca”. Vestuari: Carlota Ricart. Il·luminació: Bernat Jansà. Espai sonor: Orestes Gas. Caracterització: Micaela Pimentel. Cap tècnic: AP7 projectes tècnics - Enric Alarcon. Tècnic de llums: Lucas Ser. Tècnic de so: Bernat Villà. Construcció escenografia: Kike Blanco. Assessorament d’acció: Genís Lama. Assessorament ball: Anna Cerveró. Ajudant direcció: Tània Banús. Regidoria: Rita Capella. Comunicació: Bea Moyano i Mariona Gómez. Fotografia promocional: Kiku Piñol. Fotografia d’escena i fotografia d’assaig: David Ruano. Disseny imatge: Queralt Guinart / Kiku Piñol. Disseny gràfic: Queralt Guinart. Video promocional: Gusto Audiovisuals. Producció executiva: Macarena García. Cap de producció: Blanca Arderiu. Direcció de producció: Josep Domenech. Agraïments: Teatre Municipal de Canet. Una producció de: Bitò. Amb el suport de: l’Institut Català d’Empreses Culturals de la Generalitat de Catalunya. Direcció: Sílvia Munt. Teatre Goya, Barcelona, 22 octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Napule È. Interpretació: Pino Daniele. Composició i lletra: Pino Daniele. Arranjador: Antonio Sinagra. Àlbum: Terra Mia, 2008.

«¿Racisme caducifoli?». Sobre la tala dels arbres “ginkgo” per la pudor dels seus fruits. Comentari d'actualitat de la sèrie «El cafetó», núm. 152, 20/10/2026. Andreu Sotorra. Veu: Andreu Sotorra. Música: Flor de tardor. Interpretació: Marcel i Júlia. Composició i lletra: Marcel Lázara i Júlia Arrey. Àlbum: Flor de tardor, 2019.

El consol amorosit i desitjat de la mort. Crítica teatral de l'obra «La última noche con mi hermano», d'Alfredo Sanzol. Intèrprets: Elisabet Gelabert, Ariadna Llobet, Nuria Mencía, Biel Montoro, Jesús Noguero, Cristóbal Suárez. Escenografia: Blanca Añón. Vestuari: Vanessa Actif. Il·luminació: Pedro Yagüe. So: Sandra Vicente. Música: Fernando Velázquez: Caracterització: Chema Noci. Coreografia: Amaya Galeote. Ajudanta de direcció: Eva Carrera. Ajudanta d'escenografia: Lidia Gómez. Ajudanta d'il·luminació: Paloma Cavilla. Ajudanta de vestuari: Sandra Espinosa. Ajudant de so: Pablo de la Huerga. Fotografia: Bárbara Sánchez Palomero. Construcció d'escenografia: SCNIK. Attrezzo: Pablo Velasco. Coroducció: Centro Dramático Nacional i Teatre Nacional de Catalunya. Agraïments: Txema i Javitxu Abaigar; Ruth i César Alonso; Ana i Esteban Barcia; Jesús Acevedo i Salva Bolta; Nacho Castro i Virginia Flores; Amaya i Alberto de Miguel; Ángel i María Ángeles Domingo; Mariano i Miguel Goikoa; Ana, Evelio i Amilio González; Javier Jaén; Andrés i Mónica Lima; Eva Morillo; Carme i Tomás Portaceli; Teresa Ramos; Santos Rejas; Javier i Chano Román i Resu i Pedro Sanzol. Direcció: Alfredo Sanzol. Sala Gran, Teatre Nacional de Catalunya, Barcelona. Del 16 d'octubre a l'1 de novembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: El bar que se tragó a todos los esàñoles. Interpretació: FErnando Velázquez. Composició: Fernando Velázquez. Àlbum: La última noche con i hermano, 2026.

«Morning Sun», de Simon Stephens Traducció: Adriana Nadal . Intèrprets: Raquel Ferri, Anna Güell i Miriam Iscla. Escenografia: Paula Bosch. Vestuari: Pol Cornudella. Disseny de llums: Quim Algora. Disseny de so i composició musical: Guillem Rodríguez. Moviment: Alba Saez. Direcció de producció: Adriana Nadal i Pol Cornudella. Producció executiva: Sixto Paz Produccions. Direcció tècnica: Paula Bosch. Ajudantia de direcció: Júlia Cortina. Regidoria: Bibi Guzman. Cap tècnic del teatre: Andrés Piza. Màrqueting i comunicació del teatre: La Villarroel Reportatge fotogràfic: Kiku Piñol. Disseny gràfic: Edu Buch. Amb el suport de: ICEC. Distribució: Focus. Coproducció de Sixto Paz i La Villarroel. Direcció: Pau Roca. La Villarroel, Barcelona, 15 octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Song to a Seagull. Interpretació: Joni Mitchell. Composició: Joni Mitchell. Àlbum: Song to a Seagull, 1968.

In vitro de quatre barres. Crítica teatral de l'obra «Lo de Jaume I». Dramatúrgia i lletres: Guillem Cuxart. Composició: Marc Sambola. Intèrprets: Arnau Fà Lladó, Paula Moles Roma i Laia Esdul. Músics: Magí Castro i Marc Sambola. Coreografies i moviment: Paust. Escenografia: Uri Prat. Disseny de vestuari: Pau Garcia. Assessorament lingüístic: Gemma Sangerman i Pere Navarro. Disseny de so: Adrià Ortiz. Producció i distribució: Al cel cia. Espectacle seleccionat de la convocatòria de textos On el teatre batega 2026. Obra guanyadora de la quarta edició del Premi de dramatúrgia Teresa Cunillé i seleccionada a la convocatòria Estrena’t al territori 2025. Companyia Al cel Cia. Direcció musical: Marc Sambola. Direcció: Guillem Cuxart. El Maldà, Barcelona, 14 octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Feminazi de corral. Interpretació: Arnau Fa Lladó, Paula Moles Roma i Laia Esdul. Composició i lletres: Marc Sambola i Guillem Cuxart. Àlbum: Lo de Jaume I, 2026.

Llobarro al forn. Crítica teatral de l'obra «Bons i dolents», de Joel Joan. Intèrprets: Joel Joan, Agnès Busquets, Oriol Casals, Nesa Vidaurrázaga i Ana Gago. Escenografia: Albert Pascual. Ajudant d'escenografia: Mercè Lucchetti. Vestuari: Ariadna Julià. Il·luminació: Mireia Sintes. Espai sonor: David Solans. Caracterització: Imma Capell. Producció executiva: Joel Joan i Núria Costas. Direcció tècnica: Moi Cuenca. Coordinació tècnica: Jordi Farràs. Ajudantia de direcció: Sergi Manel Alonso. Ajudantia de producció/Regidoria: Maddi Zamalloa. Cap tècnic del teatre: Aleix Arbonès. Tècnic del teatre: Víctor Bartolomé. Construcció escenografia: Taller Jorba-Miró i Pascualín Estructures. Fotografia: Núria Estremera. Màrqueting i comunicació i disseny gràfic: Focus. Reportatge fotogràfic: David Ruano. Agraïments: Josep Abril, Munich, Misako i Etnia Barcelona. Amb el suport de: Generalitat de Catalunya – ICEC Institut Català de les Empreses Culturals, i Unió Europea, Fons Next Generation, Pla de Recuperació, Transformació i Resiliència (Govern d'Espanya) i Next Generation Catalunya (Generalitat de Catalunya). Coproducció d'Arriska i Focus. Direcció: Nelson Valente. Teatre Condal, Barcelona, 8 octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: El llobarro. Interpretació: Rosita Amores. Composició i lletra: Jose Bosca Candel i Víctor Mansanet. Àlbum: Temps de L'Alkazar, 1989.

Un joc escènic místic de tres x tres. Crítica teatral de l'obra «El gran inquisidor (Bach - Dostoievski - Messiaen)». Autoria: Johann Sebastian Bach, Fiódor Dostoievski i Olivier Messiaen. Traducció: Joan Sales. Versió: Lluís Homar. Dramatúrgia: Lluís Homar, Emili Brugalla i Vesko Stambolov. Intèrprets: Lluís Homar, Brugalla Stambolov Piano Duo. Il·luminació: Jordi Farràs. Adjunt de direcció i regidoria: Iban Beltran. Direcció de producció: Maite Pijuan. Producció executiva: Sira Castells. Direcció tècnica: Moi Cuenca. Coordinació tècnica: Jordi Farràs. Ajudantia de producció: Sara López. Cap tècnic del teatre: Roger Muñoz. Tècnica del teatre: Eva Rotllán. Màrqueting i comunicació i disseny gràfic: Focus. Reportatge Fotogràfic: David Ruano. Col·laboradors: Montibello i Colors up. Agraïments: Matilda Bonet i Enric Planas. Amb el suport de: Generalitat de Catalunya - ICEC Institut Català de les Empreses Culturals, INAEM, Unió Europea (Fons Europeus Next Generation) i Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia. Distribució: Carme Tierz. És una producció de Focus. Direcció: Lluís Homar, Emili Brugalla i Vesko Stambolov. Teatre Goya, Barcelona, 2 octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Flamento I. Tempo moderato. Interpretació: Duo Puente-Narejos. Composició: Joan Guinjoan. Àlbum: Joan Guinjoan: retrat d'un homenatge, 2013.

Balandrau pandèmic. Crítica teatral de l'obra «Bouvetøya (La necessitat d'una illa)», d'Ivan Benet, Cristina Genebat, Julio Manrique i Sergi Pompermayer. Intèrprets: Mireia Aixalà, Damien Bazin, Ivan Benet, Cristina Genebat, Xavier Ricart, Marc Rodríguez, Andrew Tarbet i un “espectador voluntari”. Càmera en directe: Júlia Izaguirre. Escenografia: Lluc Castells. Il·luminació: Jaume Ventura. So: Damien Bazin. Concepció i direcció audiovisual: Salvador Sunyer i Vidal. Ajudanta d'escenografia: Mercè Lucchetti. I els equips del Teatre Lliure. La primera versió d'aquest espectacle es va estrenar el 7 d'octubre del 2020 al Festival Temporada Alta. Producció: Teatre Lliure. Ajudant de direcció: Sergi Pompermayer. Direcció: Julio Manrique. Espai Lliure, Teatre Lliure Montjuïc, Barcelona, 1 octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Morning Has Broken. Interpretació: Cat Stevens. Composició i lletra: Eleanor Farjeon i Cat Stevens. Àlbum: Teaser and the Firecat, 1971.

Els fantasmes de les terres mortes. Crítica teatral de l'obra «El Cadell», de Josep Maria Miró. Intèrprets: Mercè Aránega, Lurdes Barba, Màrcia Cisteró, Roberto G. Alonso, Àurea Márquez, Alba Pujol, Rosa Renom, Marc Tarrida. Escenografia: Alejandro Andújar. Vestuari: Albert Pascual. Il·luminació: Toni Ubach. Composició musical: Xavier Albertí. So: Carles Bernal. Caracterització: Itziar Nzang. Moviment: Roberto G. Alonso. Música enregistrada per la Cobla Ciutat Girona (Flabiol i tamborí: Òscar Sánchez: Tible I: David Plans; Tible II: Josep Salvatella; Tenora I: Josep Coll; Tenora II: Oriol Grèbol; Trompeta I: Joan Remacha; Trompeta II: Ton Martín; Trombó: Tomàs Espinosa; Fiscorn I: Enric Estrada; Fiscorn II: Joaquim Burjachs; Contrabaix: Eudald Sanllehí). Estudi de gravació: El local. Ajudant d'escenografia: Sergio Arribas. Ajudanta de vestuari: Joana Llach. Ajudant d'il·luminació: Arnau Nadal. Construcció de l'escenografia: Pascualin Estructures, Carles Piera Claramunt, Kike Blanco. Confecció de vestuari: Taller Goretti, Flock Llanes, La Casa de Barrets. Ambientació: Berta Riera. Producció: Teatre Nacional de Catalunya. Agraïments: Leonardo Sosa Constantini. Equips tècnics i de gestió del TNC. Ajudanta de direcció: Aina Minguell. Direcció: Josep Maria Miró. Sala Petita, Teatre Nacional de Catalunya, Barcelona, 30 setembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: El Cadell. Interpretació: Cobla Ciuat de Girona. Composició: Xavier Albertí. Àlbum: El Cadell, 2026.

¿Per què han plorat? Crítica teatral de l'obra «Després de nosaltres». Dramatúrgia de Jumon Erra. Música de Miquel Tejada. Intèrprets: Júlia Jové i Xavi Navarro. Música i veu en directe: Andrea Mir. Producció executiva: Sem Pons. Ajudantia de producció: Maria Antolín. Escenografia i vestuari: Joana Martí. Ajudantia d'escenografia: Guillem Sánchez Garcia. Construcció d'escenografia: Albert Ventura i Enric Naudí. Moviment: Pol Roselló. Cap tècnic: Francesc Bonet. Il·luminació: Sylvia Kuchinow. Espai sonor: Cesc Casanovas. Comunicació: Rubén Garcia i Martí Rossell. Disseny gràfic: Andreu Rami. Distribució: Clara Badia. Administració: Natàlia Obiols. Cap de sala: Jesús Aymerich. Taquilla: Berta Ramírez. Adjunt de direcció en pràctiques: Marc Carbonell (Col·legi del Teatre). Adjunt de producció en pràctiques i regidoria: Xavier Peramiquel (Universitat de Barcelona). Fotografia: Sergi Panizo. Vídeos d'escena: Gusto Audiovisual. Videoclip: 119 Media. Amb el suport de l'ICEC - Generalitat de Catalunya. Agraïments: Lluís Azorín, Centre Moral i Cultural del Poblenou, La Virgueria, Teatre Poliorama, Cassandra Projectes Artístics, Joan Segura i Sílvia Abril. Producció de Teatre Texas i La Santa Pepa amb el Grec Festival de Barcelona 2026. Direcció musical: Miquel Tejada. Direcció: Jumon Erra. Estrena: Espai Texas, Barcelona, Festival Grec 2026. Del 30 de juliol al 2 d'agost 2026. Reestrena: Espai Texas, Barcelona. Del 22 de setembre al 15 de novembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Després de nosaltres. Intepretació: Júlia Jové, Xavi Navarro i Andrea Mir. Composició i lletra: Miquel Tejada i Jumon Erra. Àlbum: Després de nosaltres, 2026.

«Soc i seré... una provincia». Sobre la terminologia geogràfica del programa. Comentari d'actualitat de la sèrie «El cafetó», núm. 151, 24/09/2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: As catro provincias. Interpretació: Orquestra Compostel·la. Composició: Oruestra Compostel·la. Àlbum: Recuerdos, 2015.

Cubanejant amb “La bella Helena”. Crítica teatral de l'obra «Tot fent “La bella Helena”». A partir de l'opereta homònima de Jacques Offenbach. Dramatúrgia: Miquel Mas Fiol. Intèrprets: Sergi Boqué, Jordi Cornudella Heras, Gerard Franch, Carme Milán, Lluís Oliver, Mel Salvatierra i Núria Vinyals Mañarikua. Escenografia i il·luminació: Mireia Sintes. Vestuari: Júlia López i Melià. Caracterització: Toni Santos. Audiovisuals: Marc Algora. Arranjaments, espai sonor i so: Pablo Ruz. Moviment: Davo Marín. Ajudanta de direcció: Enka Alonso. Ajudant de direcció musical: Sergi Boqué. Ajudant d'escenografia: Uri Prat. Ajudanta de vestuari: Elisabet Rovira Ribas. Construcció d'escenografia: Jan Clota, Pablo Paz i Tandem Costura Teatral. Equips del Teatre Lliure. Coproducció: Teatre Lliure i Teatre Principal de Palma. Agraïments: Muntsa Alcañiz, Imma Colomer, Josep Maria Duran, Guillem-Jordi Graells, Lluís Homar, Blai Llopis, Pere Planella, Carles Puértolas, Juanjo Puigcorbé, Antoni Sevilla, Toni López, Teatre Nacional de Catalunya, a n’Adrián, en Kai i na Carla. Direcció musical: Pablo Ruz. Direcció escènica: Miquel Mas Fiol. Teatre Lliure Gràcia, Barcelona, 22 setembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: La belle Hélène. Act. 1 Introduction. Vers tes autels (choeur). Interpretació: Michel Plasson i Choeur du Capitole de Toulouse. Composició i lletra: Henri Meilhac, Jacques Offenbach i Ludovic Halévy. Àlbum: Offenbach: La belle Hélène, 1985.

L'altra cara del botxí. Crítica teatral de l'obra «No miris». Dramatúrgia de Cultura i Conflicte. Assessorament dramatúrgia: Marc Angelet. Investigació i guió: Teresa Turiera-Puigbò. Intèrprets: Pep Cruz, Marta Marco, Erol Ileri i Gemma Martínez. Direcció de producció: Oscar Balcells i Judit Codina Serra. Audiovisuals i creació musical: Erol Ileri. Disseny de llums: Toni Ubach. Escenografia: Víctor Peralta. Vestuari: Nídia Tusal. Disseny sonor: Marc Jodar i Erol Ileri. Ajudant de producció i art: Mariona Signes. Cap tècnic: Jordi Domènech. Distribució: Marta Riera Pi. Una coproducció de Cultura i Conflicte i Teatre de l'Aurora. En coproducció amb GREC Festival de Barcelona i El Canal Centre d'Arts Escèniques Salt-Girona. Direcció: Joan Arqué. Sala Teatre, Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), Barcelona, 9 i 10 de juliol 2026. Reposició: Teatre La Biblioteca, Barcelona. Del 22 de setembre al 18 d'octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Yo pisaré las calles nuevamente. Interpretació: Joan Manuel Serrat i Pablo Milanés. Composició: Pablo Milanés. Arranjador: Geoff Westley. Àlbum: Querido Pablo, 1985.

Som ombres, som esperits... Crítica teatral de l'obra «Tendrament», de Judit Colomer Mascaró i Pau Vinyals Dalmau. Intèrprets: Judit Colomer i Pau Vinyals. Mirada externa i ajudant de direcció: Guillem Sánchez Garcia. Catalitzadores: Ariadna Peya, Andrea Jiménez i Queralt Casasayas. Escenografia: Judit Colomer. Il·luminació: Mireia Sintes. Vestuari: Manuel Mateos. Concepte i producció musical: Clara Peya, Arnau Vallvé. Moviment: Natalia Fernández. Construcció d’escenografia: Joan Soler i Jordi Agustí. Fotografia: Roc Pont. Producció executiva: Júlia Simó Puyo i Maria G. Rovelló. Comunicació: Júlia Barceló. Agraïments: Assumpció Dalmau, Fortià Mascaró Dalmau, Joan Ros, Míriam Compte, Raquel Santanera i Jordi Viñals. Una producció de Cassandra Projectes Artístics. Amb la col·laboració de La Factoria de Banyoles i el suport de l’ICEC. Direcció: Judit Colomer i Pau Vinyals. Sala Beckett, Barcelona. Del 5 al 22 març 2026. Akadèmia Teatre, Barcelona. Del 17 de setembre al 9 d'octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Puck, Op.71 n.3 Interpretació: Mikhail Pletnev. Composició: Edvard Grieg. Àlbum: Edvard Grieg: Lyric Pieces, 2016.