Advertise on podcast: ANDREU SOTORRA / ESCRIPTOR I PERIODISTA

Els fantasmes de les terres mortes. Crítica teatral de l'obra «El Cadell», de Josep Maria Miró. Intèrprets: Mercè Aránega, Lurdes Barba, Màrcia Cisteró, Roberto G. Alonso, Àurea Márquez, Alba Pujol, Rosa Renom, Marc Tarrida. Escenografia: Alejandro Andújar. Vestuari: Albert Pascual. Il·luminació: Toni Ubach. Composició musical: Xavier Albertí. So: Carles Bernal. Caracterització: Itziar Nzang. Moviment: Roberto G. Alonso. Música enregistrada per la Cobla Ciutat Girona (Flabiol i tamborí: Òscar Sánchez: Tible I: David Plans; Tible II: Josep Salvatella; Tenora I: Josep Coll; Tenora II: Oriol Grèbol; Trompeta I: Joan Remacha; Trompeta II: Ton Martín; Trombó: Tomàs Espinosa; Fiscorn I: Enric Estrada; Fiscorn II: Joaquim Burjachs; Contrabaix: Eudald Sanllehí). Estudi de gravació: El local. Ajudant d'escenografia: Sergio Arribas. Ajudanta de vestuari: Joana Llach. Ajudant d'il·luminació: Arnau Nadal. Construcció de l'escenografia: Pascualin Estructures, Carles Piera Claramunt, Kike Blanco. Confecció de vestuari: Taller Goretti, Flock Llanes, La Casa de Barrets. Ambientació: Berta Riera. Producció: Teatre Nacional de Catalunya. Agraïments: Leonardo Sosa Constantini. Equips tècnics i de gestió del TNC. Ajudanta de direcció: Aina Minguell. Direcció: Josep Maria Miró. Sala Petita, Teatre Nacional de Catalunya, Barcelona, 30 setembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: El Cadell. Interpretació: Cobla Ciuat de Girona. Composició: Xavier Albertí. Àlbum: El Cadell, 2026.

¿Per què han plorat? Crítica teatral de l'obra «Després de nosaltres». Dramatúrgia de Jumon Erra. Música de Miquel Tejada. Intèrprets: Júlia Jové i Xavi Navarro. Música i veu en directe: Andrea Mir. Producció executiva: Sem Pons. Ajudantia de producció: Maria Antolín. Escenografia i vestuari: Joana Martí. Ajudantia d'escenografia: Guillem Sánchez Garcia. Construcció d'escenografia: Albert Ventura i Enric Naudí. Moviment: Pol Roselló. Cap tècnic: Francesc Bonet. Il·luminació: Sylvia Kuchinow. Espai sonor: Cesc Casanovas. Comunicació: Rubén Garcia i Martí Rossell. Disseny gràfic: Andreu Rami. Distribució: Clara Badia. Administració: Natàlia Obiols. Cap de sala: Jesús Aymerich. Taquilla: Berta Ramírez. Adjunt de direcció en pràctiques: Marc Carbonell (Col·legi del Teatre). Adjunt de producció en pràctiques i regidoria: Xavier Peramiquel (Universitat de Barcelona). Fotografia: Sergi Panizo. Vídeos d'escena: Gusto Audiovisual. Videoclip: 119 Media. Amb el suport de l'ICEC - Generalitat de Catalunya. Agraïments: Lluís Azorín, Centre Moral i Cultural del Poblenou, La Virgueria, Teatre Poliorama, Cassandra Projectes Artístics, Joan Segura i Sílvia Abril. Producció de Teatre Texas i La Santa Pepa amb el Grec Festival de Barcelona 2026. Direcció musical: Miquel Tejada. Direcció: Jumon Erra. Estrena: Espai Texas, Barcelona, Festival Grec 2026. Del 30 de juliol al 2 d'agost 2026. Reestrena: Espai Texas, Barcelona. Del 22 de setembre al 15 de novembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Després de nosaltres. Intepretació: Júlia Jové, Xavi Navarro i Andrea Mir. Composició i lletra: Miquel Tejada i Jumon Erra. Àlbum: Després de nosaltres, 2026.

«Soc i seré... una provincia». Sobre la terminologia geogràfica del programa. Comentari d'actualitat de la sèrie «El cafetó», núm. 151, 24/09/2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: As catro provincias. Interpretació: Orquestra Compostel·la. Composició: Oruestra Compostel·la. Àlbum: Recuerdos, 2015.

Cubanejant amb “La bella Helena”. Crítica teatral de l'obra «Tot fent “La bella Helena”». A partir de l'opereta homònima de Jacques Offenbach. Dramatúrgia: Miquel Mas Fiol. Intèrprets: Sergi Boqué, Jordi Cornudella Heras, Gerard Franch, Carme Milán, Lluís Oliver, Mel Salvatierra i Núria Vinyals Mañarikua. Escenografia i il·luminació: Mireia Sintes. Vestuari: Júlia López i Melià. Caracterització: Toni Santos. Audiovisuals: Marc Algora. Arranjaments, espai sonor i so: Pablo Ruz. Moviment: Davo Marín. Ajudanta de direcció: Enka Alonso. Ajudant de direcció musical: Sergi Boqué. Ajudant d'escenografia: Uri Prat. Ajudanta de vestuari: Elisabet Rovira Ribas. Construcció d'escenografia: Jan Clota, Pablo Paz i Tandem Costura Teatral. Equips del Teatre Lliure. Coproducció: Teatre Lliure i Teatre Principal de Palma. Agraïments: Muntsa Alcañiz, Imma Colomer, Josep Maria Duran, Guillem-Jordi Graells, Lluís Homar, Blai Llopis, Pere Planella, Carles Puértolas, Juanjo Puigcorbé, Antoni Sevilla, Toni López, Teatre Nacional de Catalunya, a n’Adrián, en Kai i na Carla. Direcció musical: Pablo Ruz. Direcció escènica: Miquel Mas Fiol. Teatre Lliure Gràcia, Barcelona, 22 setembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: La belle Hélène. Act. 1 Introduction. Vers tes autels (choeur). Interpretació: Michel Plasson i Choeur du Capitole de Toulouse. Composició i lletra: Henri Meilhac, Jacques Offenbach i Ludovic Halévy. Àlbum: Offenbach: La belle Hélène, 1985.

L'altra cara del botxí. Crítica teatral de l'obra «No miris». Dramatúrgia de Cultura i Conflicte. Assessorament dramatúrgia: Marc Angelet. Investigació i guió: Teresa Turiera-Puigbò. Intèrprets: Pep Cruz, Marta Marco, Erol Ileri i Gemma Martínez. Direcció de producció: Oscar Balcells i Judit Codina Serra. Audiovisuals i creació musical: Erol Ileri. Disseny de llums: Toni Ubach. Escenografia: Víctor Peralta. Vestuari: Nídia Tusal. Disseny sonor: Marc Jodar i Erol Ileri. Ajudant de producció i art: Mariona Signes. Cap tècnic: Jordi Domènech. Distribució: Marta Riera Pi. Una coproducció de Cultura i Conflicte i Teatre de l'Aurora. En coproducció amb GREC Festival de Barcelona i El Canal Centre d'Arts Escèniques Salt-Girona. Direcció: Joan Arqué. Sala Teatre, Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), Barcelona, 9 i 10 de juliol 2026. Reposició: Teatre La Biblioteca, Barcelona. Del 22 de setembre al 18 d'octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Yo pisaré las calles nuevamente. Interpretació: Joan Manuel Serrat i Pablo Milanés. Composició: Pablo Milanés. Arranjador: Geoff Westley. Àlbum: Querido Pablo, 1985.

Som ombres, som esperits... Crítica teatral de l'obra «Tendrament», de Judit Colomer Mascaró i Pau Vinyals Dalmau. Intèrprets: Judit Colomer i Pau Vinyals. Mirada externa i ajudant de direcció: Guillem Sánchez Garcia. Catalitzadores: Ariadna Peya, Andrea Jiménez i Queralt Casasayas. Escenografia: Judit Colomer. Il·luminació: Mireia Sintes. Vestuari: Manuel Mateos. Concepte i producció musical: Clara Peya, Arnau Vallvé. Moviment: Natalia Fernández. Construcció d’escenografia: Joan Soler i Jordi Agustí. Fotografia: Roc Pont. Producció executiva: Júlia Simó Puyo i Maria G. Rovelló. Comunicació: Júlia Barceló. Agraïments: Assumpció Dalmau, Fortià Mascaró Dalmau, Joan Ros, Míriam Compte, Raquel Santanera i Jordi Viñals. Una producció de Cassandra Projectes Artístics. Amb la col·laboració de La Factoria de Banyoles i el suport de l’ICEC. Direcció: Judit Colomer i Pau Vinyals. Sala Beckett, Barcelona. Del 5 al 22 març 2026. Akadèmia Teatre, Barcelona. Del 17 de setembre al 9 d'octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Puck, Op.71 n.3 Interpretació: Mikhail Pletnev. Composició: Edvard Grieg. Àlbum: Edvard Grieg: Lyric Pieces, 2016.

La intimitat encreuada de la nissaga de les “Cruz”. Crítica teatral de l'espectacle inaugural de la temporada 2026-2027 del TNC. «Repetir, repetir, repetir». Idea de Sílvia Pérez Cruz. Convidats especials: Toti Soler, Glòria Cruz, Lola Cruz. Text i dramatúrgia: Pablo Messiez, Elena Córdoba i Sílvia Pérez Cruz. Intèrpret: Sílvia Pérez Cruz (veu). Músics: Violins: Carlos Montfort, Elena Rey, Marta Cardona. Violes: Anna Aldomà, Josep Bracero. Violoncels: Marta Roma, Isa Najem. Contrabaix: Bori Albero, Miquel Ángel Cordero. Gest: Elena Córdoba. Escenografia i vestuari: Cecilia Molano / Teatre Nacional de Catalunya. Tècnic de so: Juan Casanovas. Tècnic de monitors: Oriol Baulenas. Tècnic i disseny de llums: Inés de la Iglesia. Escenari i backline: Matías Luna. Direcció tècnica: Nerea Bello. Direcció de producció: Neus Carreras. Management: Àlex Sánchez. Producció: El Pez Cruz, S.L, Teatre Nacional de Catalunya. Equips tècnics i de gestió del TNC. Ajudants de direcció: Pablo Messiez i Elena Córdoba. Direcció artística: Sílvia Pérez Cruz. Sala Gran, Teatre Nacional de Catalunya, Barcelona, 19 i 20 setembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Vestida de nit. Interpretació: Sílvia Pérez Cruz. Composició: Cástor Pérez Diz. Lletra: Glòria Cruz Torrellas. Àlbum: Vestida de nit, 20

Qui primer “scoopi” escopirà millor. Crítica teatral de l'obra «Scoop», d'Enric Folch. Intèrprets: Carme Canet, Albert Cobacho, Enric Folch, Lluís Girbau i Mireia Martínez. Escenografia: Enric Folch, Laia Girbau i Josep Navarro. Il·luminació: Carlos Lucena. Vestuari: Laia Girbau. Caracterització: SETEC. So: Toni Olivé. Comunicació i xarxes: Anna Parcerisas. Ajudanta de direcció i regidoria: Laia Girbau. Direcció: Enric Folch. Producció: Centre Moral i Cultural del Poblenou. Sala Baix, Sala Beckett, Barcelona, 18 setembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Andorra. Interpretació: Colin Blunstone. Composició: Rod Argent, Chris White. Àlbum: Ennismore, 1972.

Expressionisme columbòfil de tres rals. Crítica teatral de l'obra «L'òpera de tres rals», de Bertolt Brecht (text) i Kurt Weill (música), en col·laboració amb Elisabeth Hauptmann. Traducció de Marc Rosich. Intèrprets: Nao Albet, Roc Bernadí, Marta Bernal, Arnau Boces, Pablo Capuz, Marc Domingo, Joan Esteve, Eduard Farelo, Clara Mingueza, Miriam Moukhles, Biel Rossell i Júlia Truyol. Veu en off: Marc Rosich. Orquestra: Sebastià Gris / CristianCastellví (vanjo i guitarra), Dick Them / FedeSalgado (contrabaix), Darío Polonara (bandoneó i harmònium), Jordi Santanach / EduCabello (clarinet, saxo alt i flauta), Martí Serra / GemmaTorralbo (clarinet i saxo tenor), Gabriel García / MiguelRobles (trompeta), Alejandro Toledo (trompeta), Jordi Giménez / Francina Mercadal (trombó), Núria Andorrà / Naia Membrillera (percussió), Dani Espasa / Gregori Ferrer (piano, harmònium). Escenografia: Marta Pazos. Vestuari: Agustín Petronio. Caracterització: Johny Dean. Il·luminació: Nuno Meira. Espai sonor: Hugo Torres. So: Marc Mateu. Coreografia: Mabel Olea. Ajudanta de direcció: Anna Ponces. Ajudanta de vestuari: Maria Albadalejo. Ajudant d'escenografia: Carlos Pérez García. Correpetidor: Gregori Ferrer. Alumna en pràctiques: Noa Zapata (Eòlia). Equips del Teatre Lliure. Drets de representació: © Suhrkamp Verlag GmbH, Berlin. Lloguer de partitures: Editorial Triskelion. Coproducció: Teatre Lliure i Festival Grec de Barcelona. Direcció musical: Dani Espasa. Direcció escènica: Marta Pazos. Estrena: Teatre Grec, Barcelona, 29 juny 2026. Reestrena: Sala Fabià Puigserver, Teatre Lliure Montjuïc, Barcelona, 17 setembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Die Dreigroschenoper: Salomon song. Interpretació: Ute Lemper i Rias Berlin Kammerensemble. Composició: Kurt Weill (música) i Bertolt Brecht (lletra). Àbum: Die Dreigroschenoper, 1988.

ES-Alert fatxa!. Critica teatral de l'espectacle «Apocalipsi fatxa». Un nou “Veriueu-ho” de Xavi Castillo. Intèrpret: Xavi Castillo. Vestuari: Pascual Peris. Il·luminació i so: Gabriel Pérez Calleja. Imatge i producció pública: Adela Palomares. Producció: Pot de Plom Teatre. Director: Xavi Castillo. Sala Versus Glòries, Barcelona. Del 16 al 20 de setembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Ítaca. Interpretació: Els Catarres, Lildami, Roba Estesa, Orques Grasses, Valtonyc, Suu, Marc Parrot, Guillem Roma, Judit Neddermann. Composició: Lluís Llach. Álbum: Ítaca, 2019.

Els “hihikomori” de Herman Melville. Crítica teatral de l'obra «Bartleby», de Herman Melville. Adaptació de Llàtzer Garcia, a partir de la traducció de Carme Camacho (Edicions Ela Geminada, 2021). Intèrpret: Albert Prat. Escenografia i vestuari: Sebastià Brosa. Il·luminació: Laura Clos ‘Closca’. Espai sonor: Guillem Rodríguez. Disseny de so: Lluís Robirola. Moviment: Maria Salarich. Fotografia: Alba Lajarín. Assistent de direcció: Sara Marco (Col·legi del Teatre). Una producció de Sala La Planeta (Mithistòrima Produccions S.L.) – Festival Temporada Alta, amb la col·laboració de la Sala Beckett. Ajudanta de direcció: Carla Coll. Direcció: Llàtzer Garcia. Estrena: Sala Beckett, Barcelona: del 20 de febrer al 9 de març 2025. Veu: Andreu Sotorra. Música: Hikikimori. Interpretació: Pinguini Tattici Nucleari. Composició: Ricardo Zanotti, Enrico Brun i Marco Paganelli. Àlbum: Fake News, 2022. Reposició: Sala Atrium, Barcelona: del 15 al 27 de setembre 2026.

Calidoscopi artificalment intel·ligent. Crítica teatral de l'obra «Ella i màquina», de Sergi Belbel. Intèrprets: Enric Cambray i Àgata Roca. Disseny de llums: Kiko Planas. Espai sonor: Jordi Bonet. Ajudanta de direcció: Paula Blanco. Producció executiva: Mireia Pol. Una producció de Heartbreak Hotel i Titus Andrònic, S.L. Amb el suport del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya. Direcció: Sergi Belbel. Heartbreak Hotel, Barcelona. Del 2 de setembre a l'11 d'octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Inteligencia artificial. Interpretació: Guillem Roma i Rita Payés. Composició i lletra: Guillem Roma Tort. Àlbum: Postureo real, 2023.

Moure el món amb el dit d'una mà. Crítica teatral de l'obra «Temps». Text i dramatúrgia de Quim Masferrer. Intèrpret: Quim Masferrer. Regidor i partner d'escena: Agustí Rovira. Espai escènic: Llorenç Corbella. Vídeo: Sara Boldú. Moviment: Sílvia Brossa. Coreografia cadira: Martí Prades. Espai sonor: Dani Tort. Il·luminació: Cesc Pastor. Construcció escenografia: Guille Góngora. Cançó «L'Angle noir»: Roger Mas i Cobla Sant Jordi. Veu en off: Òscar Dalmau. Direcció: Ramon Fontserè. Producció: República de Guerrilla en col·laboració amb Festival Temporada Alta. Companyia Teatre de Guerrilla. BARTS (Barcelona Arts on Stage), Barcelona, 3 setembre 2014. Reposició: 30 juny 2017. Reposició: Teatre Borràs, Barcelona, 9 setembre a 18 octubre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: The man comes around. Interpretació: Johnny Cash. Composició i lletra: Johnny Cash. Àlbum: Unearthed, 2003.

Explosió de fantasia en tres dimensions. Crítica teatral de l'espectacle de circ «Kurios. Gabinet de curiositats». Espectacle del Cirque du Soleil. Guió de Michel Laprise. Equip creatiu: Guy Laliberté (guia), Jean-François Bouchard (guia creatiu), Chantal Tremblay (directora de creació), Stéphane Roy (dissenyador d'escenografia i utillatge), Philippe Guillotel (dissenyador de vestuari), Bob & Bill (compositors i directors musicals), Raphaël Beau (compositor i director musical), Yaman Okur (coreògraf d'acrobàcies), Ben Potvin (coreògraf d'acrobàcies), Sidi Labi Cherkaoui (coreògraf), Susan Gaudreau (coreògrafa d'acrobàcies), Andres Ziegler (coreògrafa d'acrobàcies), Jean-Michel Caron (dissenyador de so), Jacques Boucher (dissenyador de so), Martin Labrecque (dissenyador d'il·luminació), Bob Bollinger (dissenyador d'actuació acrobàtica), Germain Guillemot (dissenyadora d'actuació acrobàtica), Boris Verkhosvsky (dissenyador d'actuació acrobàtica), Danny Zen (equip acrobàtici dissenyador d'instal·lacions), Eleni Uranis (dissenyadora de maquillatge). Intèrprets, personatges i números: El científic: David García (Espanya). Sr. Microcosmos: Mathieu Hubener (França). Nico, l'home acordió: Joe Roberts (Regne Unit). Klara, el telègraf de l'invisible: Mayuko Nishio (Japó). Sincronizació del caos de 1900 i malabarisme: Jose Vazquez (México). Duo de bressol: Volodymyr Klavdich (Ucraïna), Ekaterina Evdokimova (Rússia). Bicicleta aèria: Anne Weissbecker (França). Circ invisible i número còmic: Facundo Gimenez (Argentina). Contorsionisme: Azzaya Ariunbold (Mongòlia), Ayagma Tsybenova (Rússia), Oyun-Erdene Baljinnyam (Mongòlia), Doljin Batsukh (Mongòlia). El món invertit i equilibri sobre mans: Nikolay Astashkin (Rússia). Rola Bola: James Gozalez (Colòmbia). Acro Net: Benjamin Anikine (França). Victor Degtyarev (Rússia), Mathias Guillouart (França), Mathieu Hubener (França), Tomasz Krzemien (Polònia), Aleh Rabtsau (Bielorrúsia), Yasha Rakitski (Bielorrússia), Maciej Wyskiel (Polònia). Corretges aèries: Darián Cobas Vargas (Cuba). Ilya Salmov (Rússia). Io-ios: Tomiyuki Watanabe (Japó). Teatre de mans: Joe Roberts (Regne Unit). Banquine: Egor Anisimov (Rússia), Nikolay Astashkin (Rússia), Pavel Gubskii (Rússia), Roman Kenzhayev (Kazakhstan), Sergey Kudryavtsev (Rússia), Katia Murashko (Bielorrússia), Sultanbek Naisbayev (Kazakhstan), Ilyas Nasypbekov (Rússia), Serguei Okhai (Ucraïna), Dmitrii Parfenov (Rússia), Elizaveta Pikalova (Rússia), Danil Plokhoi (Rússia), Igor Tarapat (Rússia), Roman Zhuravlev (Rússia), Nikita Zhestovskii (Rússia). Músics: Acordió: Christelle Harau (França). Director de banda, baix i contrabaix: Michael Hachey (EUA). Violoncel i teclat: Amanda Zidow (EUA). Bateria i percussió manual: Steve Weiss (EUA). Cantant, Bella Donna i dansa de mans: Tamara Dikyovà (Eslovàquia). Guitarra i baix: Bruno Pitarch (Espanya). Violí: Cyril Zardé (França). Direcció artística: Michel Laprise. Grand Chapiteau de Cirque du Soleil. Districte Cultural de l'Hospitalet de Llobregat, Bellvitge, Barcelona, 8 setembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Créature de Siam. Composició: Raphael Beau. Àlbum: Kurios, Cirque du Soleil, 2004.

«Marta Ribera... passi el que passi!» Crítica teatral de l'espectacle «25 anys al teu costat (passi el que passi...!). XXV Gala Catalunya Aixeca el Teló. Guió de Sergi Belbel. Adaptació del guió d'Edu Pericas. Direcció musical: Xavier Mestres. Direcció artística: Joan Maria Segura. Intèrprets: Marta Ribera, Joan Pera, Ivan Labanda, Joan Lluís Bozzo, Jordi Díaz, Toni Albà, Mariona Escoda, Cirque du Soleil, Estel Aparicio, Mila Borràs, Jaume Casals, Bernat Cot, Xavi Duch, Isabel Rocatti, Mercè Martínez, Vicenta N’Dongo, Coco Comín, Gina Gonfaus, Mònica Pérez, Rosa Galindo, Guillem Albà, Jordi Rios, entre altres. Cor i banda de músics. Producció d'ADETCA i Teatres Públics de Barcelona. Retransmissió de TV3 / 3Cat. Gran Teatre del Liceu, Barcelona, 7 setembre 2026. Veu: Andreu Sotorra. Música: Il mondo. Interpretació: Chiara Civello. Composició i lletra: Gianni Meccia. Àlbum: Canzoni Deluxe Edition, 2024.