Publicidad en podcasts en: Musica para el Bunker

En este episodio vamos a adentrarnos en un concepto que últimamente está en el foco de científicos y pensadores de toda clase: la conciencia universal. A primera vista parece una idea lejana y extraña, pero aquí no vamos a fingir que tenemos la respuesta definitiva a esta cuestión, a día de hoy nadie la tiene, pero sí vamos a plantearnos aquellas preguntas que muchas personas nos hemos hecho en una noche estrellada: ¿somos individuos aislados o formamos parte de un entramado mayor? ¿dónde termina lo que somos y dónde empieza la realidad que nos rodea? Acompañadme en este viaje a través de un concepto que está muy en boga actualmente porque ofrece un sentido de conexión con la realidad, una alternativa a los planteamientos materialistas y místicos y puede que en el futuro se convierta en la respuesta a uno de los misterios más fundamentales de la vida. Con música de Neuronium, Jean-Michel Jarre, Christopher Franzen, Harvey Summers, Jöel Fajerman, Edgar Froese y Vangelis.

Hacía ya un tiempo que no dedicábamos un episodio a repasar las novedades que en la música New Age han aparecido en las últimas semanas… Hemos seleccionado temas muy interesantes de entre la ingente cantidad de música ambiental que se está produciendo últimamente, y espero que os guste. Música de David Lanz, Christina Tourin, Terry Lee Nichols, Ken Bonfield, Chad Lawson, Rudy Adrian, Benedict Torget & Oystein Sevag, James Filkins y Richard Shulman, April Stace, HoFrAn y Monster Taxi.

Para mí es un auténtico placer presentaros la grabación del nuevo episodio de Música para el Búnker en directo, en el Teatro La escalera de Jacob, en Madrid. Fue una alegría compartir con quienes se animaron a venir este rato de música y palabras, y ahora comparto con todos vosotros esta grabación en riguroso directo... ¡pido disculpas por que tenía un fuerte resfriado y mi voz no estaba en las mejores condiciones! Pero creo que sobreviví y fue una ocasión muy especial que espero seguir viviendo con todos vosotros en la próxima entrega en directo, en el teatro. Hablaremos de uno de los momentos más difíciles y, a la vez, más reveladores que una persona puede enfrentar a lo largo de su existencia: esas etapas de crisis profunda, esos instantes en los que parece que no hay salvación posible, cuando sentimos que hemos tocado fondo y cualquier solución parece quedar fuera de nuestro alcance. Hoy vamos a reflexionar acerca de qué ocurre exactamente cuando todo se hunde. Acompañaremos a una persona que se encuentra en esa situación... es el reflejo de cualquiera de nosotros cuando el guion que habíamos ensayado para nuestra vida se rompe en mil pedazos. Seremos testigos de las sombras que le acompañan en su trinchera, de la incertidumbre que le frena el paso y del peso del derrumbe. Pero también seremos testigos de cómo, con el tiempo, la luz vuelve a abrirse paso entre los escombros. Acomodaos en la penumbra. Dejad que la música llene el espacio, porque el refugio ya está abierto. Con música de Grand Project, Good B. Music, Jakob Welik, Rion Riz, HD Studio, Serge Pavkin, SP Music, JBenlloch y JP Lenio.

En este nuevo episodio veremos las instrucciones a seguir para construir una máscara a través de la vida: comenzando por la pérdida de la inocencia en la niñez y terminando con la imagen de un adulto reflejada en un espejo... Acompañamos el viaje de muchas personas a través de sus heridas: la rendición ante la jauría social, el engaño de los dogmas y la devastadora rueda del éxito, una travesía desnuda que busca desenterrar, entre las ruinas del personaje, la necesidad urgente de un búnker íntimo donde despojarnos de la armadura y volver a respirar sin máscaras. Con música de Ray Lynch, Michael Hoppé, Jacob LaVallee, Paul Cardall, Will Ackerman, Franz Gordon, Öystein Sevag, Bill Douglas, Hennie Bekker y Vangelis.

La Amistad es uno de los valores fundamentales de la raza humana. Si los amigos no existieran, nuestra existencia sería indudablemente distinta y sin duda más pobre emocionalmente. La amistad ha creado los lazos más fuertes, ha construido vivencias y ha sido un motor imprescindible de las relaciones humanas, ha escrito historias y nos ha convertido muchas veces en mejores personas. En este episodio vamos a hablar de amistad y amigos, de las distintas formas de construir estos lazos, de los mitos y verdades de este tipo de amor, de las distintas etapas que experimenta a medida que maduramos y más cosas que espero os interesen. Escucharemos música de Bernward Koch, Eric Tingstad y Nancy Rumbel, Jim Chappell, Nightnoise, Pat Metheny, Russ Freeman, Michele McLaughlin, Mustafa Avsaroglu y Jordan Critz.

El infinito es uno de los conceptos más extraños y difíciles de comprender para la mente humana. Objeto de estudios desde hace milenios, lo inconmensurable no deja de sorprendernos y hoy vamos a intentar aprehender esta idea desde varias perspectivas para acercarnos a esta realidad. Nos asomaremos al infinito en toda su dimensión, veremos que hay infinitos más grandes que otros, también lo encontraremos en nuestro interior para relativizar el tamaño de nuestra existencia, veremos como la ciencia y la filosofía se han acercado a la infinitud y el significado que tiene para nuestra realidad cotidiana. Pero antes de entrar en materia, es para mí un placer anunciaros que el próximo 13 de octubre, a las 20:00 horas, Música para el Búnker comienza su andadura en directo en el Teatro La Escalera de Jacob, en pleno corazón de Madrid. Un espectáculo en vivo donde trasladamos la atmósfera, los contenidos y la música del programa a las distancias cortas del escenario. Una experiencia compartida para detener el tiempo, cruzar juntos la escotilla y habitar la música y la palabra sin el filtro de una pantalla ni las prisas del mundo exterior. Las entradas estarán próximamente disponibles en la web del teatro. Me encantará poneros cara y compartir este refugio con vosotros, aunque seguiremos teniendo programa del búnker cada semana, por nuestros canales habituales… Con música de Iasos, Will Ackerman, Jeff Oster & Tom Eaton, Eric Tingstad & Nancy Rumbel, Yanni, George Winston, Joe Hisaishi, Yann Tiersen, Philip Glass y Alberto Giurioli.

El primer amor… ese objeto del pasado tantas veces recordado con mayor o menor nostalgia, un símbolo de tantas adolescencias y juventudes que muchas veces se considera una simple experiencia pasada, pero la verdad es que es una vivencia muy importante en nuestras vidas, una fase de nuestra existencia que tiene un impacto mucho mayor de lo imaginado en nuestra vida posterior, y de alguna manera marcará el rumbo de las relaciones que vendrán después. De esto y mucho más hablaremos en este episodio. Con música de Spencer Brewer, Peter Neri, Jim Brickman, Yanni, Franco Battiato, David Whaler, Kitaro y Chris Spheeris & Paul Voudouris.

Exploramos en este episodio un concepto muy interesante: la idea de que la suma de todas las experiencias vividas por una persona, desde el nacimiento hasta su muerte, es igual a cero. Esta perspectiva que considera la vida de una persona como un sistema físico cerrado en el que la suma de todos sus ciclos es cero abre un nuevo campo de significados para nuestra vida y tiene unas implicaciones muy profundas. Hablaremos de los distintos razonamientos que sostienen esta visión de nuestra existencia, un punto de vista para el que el número cero no es nada parecido al vacío, sino todo un universo. Con música de Mark Neskiy, Shadowfax, Schönherz & Scott, Lisa Lynne, Paul Speer & David Lanz, Mars Lasar, Nightnoise y Michael Manring.

En este episodio vamos a hablar de una fuerza misteriosa que mueve el mundo desde el inicio de los tiempos: el deseo, esa fuerza invisible que nos impulsa por dentro, con sus luces y sus sombras, que modela silenciosamente nuestros días, como una fuente de alegrías e insatisfacciones que siempre está presente en nuestras motivaciones y en nuestros actos y que nos impulsa a ser lo que somos: unos seres que han evolucionado para vivir en un permanente estado de búsqueda y descubrimiento. Y también hablaremos de qué ocurre cuando esta fuerza vital desaparece. Escucharemos música de Chris Spheeris, Enya, Richard Stoltzmann, George Skaroulis, Andreas Vollenweider, Clannad, Mark Knopfler, Stanton Lanier y Paul Winter.

Hoy dedicamos este episodio a hablar de una de las realidades más importantes en nuestras vidas: el olvido. Algo que nos permite avanzar en nuestras vidas, que vacía nuestras mentes de datos innecesarios y alivia nuestras emociones; una fuerza vital renovadora. Hablaremos de espacios inhabitados, de experiencias que se desvanecen, de cómo actúa nuestro cerebro para recordar sólo lo que es importante, hablaremos también del poder del olvido para salir adelante de nuestras emociones negativas, y todo ello con una selección de música New Age española, para acompañarnos en este viaje. Con música de JBenlloch, Javier Arnanz, Roger Subirana, Jorge Grundman, Tsode, Jan Uve, Javier Márquez, José Luís Serrano Esteban, David Garrido Guil y Ann Grace.

Desde hace algunos años, se ha extendido en nuestras vidas una tendencia que nos impulsa a encontrar lecciones positivas en el sufrimiento, en las cosas negativas que nos suceden. Redes sociales y medios de comunicación extienden la consigna de convertir el duelo en una historia de éxito. Aunque esta tendencia no es intrínsecamente negativa, esconde ciertos aspectos oscuros, de los que hoy vamos a hablar, y de paso reivindicaremos la serenidad y la entereza frente a la psicología barata y a la falsa positividad. Escucharemos música de Jacob Gurevitsch, Chris Spheeris & Anthony Mazziella, Acoustic Alchemy, William Ackerman, David Darling, Ólafur Arnalds, Johannes Bornlöf y Chad Lawson.

En este episodio hablaremos de un concepto que ha estado siempre presente en la historia humana, que ha obsesionado a pensadores, científicos y ha influido decididamente en las culturas de todo el mundo: la Nada. Aunque es tal vez la idea más abstracta a la que se ha enfrentado la humanidad, el pensamiento humano ha tratado de acotar su naturaleza desde todas las perspectivas posibles. Este es un viaje a la no existencia y a sus implicaciones en nuestra vida cotidiana. Escucharemos música de Amethyste, Green-house, Jeff Oster & Vin Downes & Tom Eaton, Sondag Sondag, The Paul Schwarzt Project, Michael Whalen, Olivia Belli y 2002.

Habitualmente, la música New Age se asocia con la escucha relajada de álbumes en el hogar, pero no hay que olvidar que este género está, como muchos otros, presente en los escenarios de todo el mundo, y en algunos casos, se trata de eventos que tienen una resonancia global. Por ello, dedicamos este episodio a escuchar a los más representativos artistas de este género en concierto, con todo el talento de los músicos y el calor del público. Con música de Hennie Bekker, Suzanne Ciani, Acoustic Alchemy, Vangelis, Yanni, Jean-Michel Jarre, Paul Winter Consort, Enya, Mike Oldfield, Kitaro y David Lanz & Paul Speer.

Hoy en el Búnker nos vamos a sumergir en una historia fascinante y extrañamente olvidada. Vamos a viajar a las décadas de los cincuenta y los sesenta, a un mundo que emergía de la guerra y la ansiedad, y que encontró en géneros musicales como el Easy Listening, el Beautiful Music y el Muzak un bálsamo para el estrés diario. Durante años, la cultura oficial ha arrinconado estos géneros etiquetándolos con desdén como "música de ascensor" o "hilo musical de supermercado". Pero hoy vamos a escuchar música de las grandes orquestas de estos géneros no como un simple ejercicio de nostalgia, sino como lo que realmente fueron: una magistral ingeniería sónica diseñada para domesticar el espacio, calmar el sistema nervioso, o para estimular la actividad de los trabajadores de una empresa, según el caso, aunque también hablaremos sobre la polémica acerca de si estos productos musicales eran o no un estudiado plan para manipular a las masas, controlando el trabajo o para incrementar el consumo. Con música de The Percy Faith Orchestra, Paul Mariat, The 101 String Orchestra, Phil Bodner, The Muzak Orchestra, Ronnie Price, Pink Martini, Kurisutaru Mall, Bert Kaempkerf y The Mantovani Orchestra.

Dedicamos a repasar en este episodio los principales artistas de la música New Age en España, pero de la década de los ochenta. Un periodo en el que este género no estaba plenamente desarrollado, ni sus límites establecidos. Así, mientras en otros países como Estados Unidos la música New Age evolucionaba rápidamente hacia lo que se considera hoy día como música New Age, en España, los ochenta fueron una época de indefinición del estilo, a medio camino entre la experimentación y los elementos que caracterizan a este género. Es también la historia de los sellos discográficos que apostaron por estos compositores emergentes, principalmente el sello Grabaciones Accidentales, sello fundamental en el desarrollo de este estilo en nuestro país en los ochenta. Acompañadme en un viaje en el tiempo, en nuestro país, hay muchos interesantes artistas que repasar. Con música de Neuronium, Luis Paniagua, Carmen Hernández, Círculo de Viena, Javier Paxariño, Suso Sáiz, Patricia Escudero, Finis Africae, Ishihonana, Miguel Herrero, Iury Lech, Orquesta de las Nubes y JBenlloch.