Publicidad en podcasts en: El Rincón del Jazz

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Comenzamos un viaje muy especial: un monográfico dedicado a un músico que transformó el jazz con su virtuosismo, su imaginación y su manera única de tocar. Un artista capaz de hacer hablar al saxofón, al clarinete bajo y a la flauta como nadie antes, y que sigue inspirando a generaciones de oyentes y músicos por igual. Hablamos de #EricDolphy Durante los próximos minutos nos adentraremos en su mundo sonoro, explorando cómo sus notas nos llevan por paisajes llenos de tensión y belleza, innovación y emoción.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Empezamos con interpretación en directo de #Adagio from #ConciertodeAranjuez de Joaquín Rodrigo, reinterpretado con jazz y orquesta por el #ModernJazzQuartet (John Lewis, Milt Jackson, etc.), un claro ejemplo de cómo el grupo incorpora una obra clásica dentro de su discurso de jazz Aquí no hablamos de inspiración ni de un guiño estético. Hablamos de incorporar una obra del repertorio clásico dentro del propio lenguaje del jazz, sin convertirla en un adorno ni en una cita superficial. John Lewis y el Modern Jazz Quartet no se limitan a tocar “sobre” Rodrigo: asumen la forma, respetan el clima y la integran en su discurso como si fuera parte natural de su universo musical. Este arranque marca muy bien el territorio de lo que vamos a escuchar hoy: jazz que dialoga con la música clásica, con la música de cámara y con la orquesta, sin perder identidad, sin renunciar a la improvisación y sin diluir el sentido de la forma.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Hoy no vamos a hablar de canciones. O, al menos, no solo de canciones. Porque en el jazz hay algo que siempre está presente aunque no aparezca en los créditos, aunque nadie la pronuncie, aunque no haya micrófono para ella. Algo que guía el fraseo, el tempo, la respiración… incluso cuando parece haber desaparecido por completo. En este podcast vamos a escuchar músicos que entendieron que tocar no es solo enlazar notas, sino decir algo. Que antes de improvisar hay que comprender.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! El #jazz siempre ha sido un terreno fértil para la experimentación. Un lugar donde los instrumentos no solo cumplen una función, sino que aprenden a hablar, a dialogar entre ellos y a reinventarse con el tiempo. Algunos llegaron al jazz de forma natural, casi inevitable. Otros tardaron más en encontrar su sitio. Y entre estos últimos hay uno especialmente curioso: el #vibráfono. Un instrumento que no nació para el jazz. Que no estaba pensado para improvisar.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! En el jazz, no siempre manda el nombre del cartel. A veces, quien realmente sostiene la música está un paso atrás. Artistas que no lideraron bandas ni firmaron grandes portadas, pero sin los cuales el sonido, el estilo o incluso la identidad de una orquesta o grupo habría sido muy distinto. el saxofonista y flautista, #FrankWess es un ejemplo perfecto para abrir el programa de hoy

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! La noche siempre ha sido un refugio. Cuando la ciudad baja la voz, cuando las calles se vacían y el tiempo parece moverse más despacio, el jazz aparece como si siempre hubiera estado esperando ese momento. No es casualidad que el jazz suene mejor cuando se apagan las luces. Porque esta música nació lejos del horario de oficina, lejos de la pulcritud y de las normas. El jazz se hizo nocturno porque la noche permitía algo que el día no ofrecía: libertad.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Hoy viajamos al origen. A las calles polvorientas, a los desfiles, a las bandas que caminaban tocando sin saber que estaban escribiendo historia. El programa de hoy se titula “Un sonido muy #NewOrleans”, porque aquí nació todo. Aquí el jazz no se sentaba a escucharse: se movía. El ritmo era de marcha, el sonido avanzaba, y la música se tocaba caminando por las calles.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Lanzado dos años después de la muerte de #JamesDean en un accidente de coche el 30 de septiembre de 1955 (a los 24 años), se estrena #TheJamesDeanStory, un documental que intenta comprender —más que explicar— la figura de James Dean tras su muerte prematura. lo realmente fascinante llega cuando esa música salta del cine al vinilo. Ese mismo material es reinterpretado en clave jazz West Coast en el álbum Theme Music from “The James Dean Story”, publicado por World Pacific Records. No es una banda sonora al uso, sino una relectura jazzística de los temas del film, grabada por algunos de los músicos más sensibles del jazz californiano de los años 50.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Este 2026 es un “año magnético para el jazz” por los centenarios de dos gigantes. #Miles Davis y John #Coltrane. Dos nacimientos separados por unos meses… y dos destinos que acabarían entrelazados para siempre. Dos formas de entender el jazz. Dos maneras de desafiar al mundo. Dos voces que, desde distintos caminos, coincidieron en un mismo propósito: empujar los límites de lo posible.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Imagina que cruzas la puerta de un #clubdejazz en la noche de #findeaño… luces tenues, aroma a madera, ya no hay humo de cigarros, eso pertenece al pasado, pero sí músicos preparándose, la ciudad susurrando detrás de las ventanas… Bienvenidos a nuestro viaje por los clubes donde el jazz se hizo magia.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Bienvenidos a #JazzNavidad IV… la cuarta Navidad que compartimos con todos ustedes. Hoy viajaremos a #Harlem, a una noche mágica donde el jazz y la Navidad se encontraron. Mientras suena este clásico de Bing Crosby y The Andrews Sisters, recordemos que fue grabado en 1943 y rápidamente se convirtió en un villancico imprescindible, cruzando generaciones. Y ahora, acompáñennos a escuchar una historia que te queremos contar. Para ello tenemos un narrador excepcional.. el actor de doblaje profesional Alberto Fábulo que nos va a trasladar con su cálida voz, a aquella Navidad que cobraba vida en las calles y clubes del Harlem de antaño.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Tomemos un momento para reflexionar: ¿Qué es lo que hace que el #jazz nos produzca #alegría? Algunas claves: El #swing: ese pulso que nos hace mover los pies, asentir con la cabeza, conectar cuerpo y sonido. La improvisación: un riesgo, una exploración en vivo, que aporta frescura y sorpresa. La voz del músico: no solo en sentido literal, sino su personalidad, su carácter, su forma de expresarse. Como dijo Maxine Gordon de Dexter: la profundidad, la inmensidad y el poderío de su sonido

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Hay sonidos que parecen no entender de calendarios. Algunos músicos nacen en una época y allí se quedan, como fotografías en sepia: perfectos, inmóviles, parte del paisaje de su momento. Y luego están los otros —los que no pertenecen a ninguna década—. Aquellos cuya música respira fuera del reloj, que suenan igual de vivos hoy que hace cien años, y lo seguirán haciendo cuando ya no quede memoria de nosotros. No es cuestión de técnica, ni siquiera de estilo. Es algo más profundo… una manera de mirar el mundo y transformarlo en sonido. Hay notas que envejecen; otras, simplemente maduran. Dicen que hay músicos que pertenecen a una época… y otros que pertenecen al tiempo mismo. Bienvenidos, bienvenidas, a “Atemporales”.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Dicen que el #ritmo fue el primer idioma del ser humano. Que antes de hablar, ya golpeábamos la tierra con las manos. Y quizá por eso, cada compás del #jazz tiene algo de memoria antigua, algo que viene de muy atrás. Hubo un tiempo en que las mujeres no podían dirigir orquestas, y aun así, algunas se sentaron frente al piano, levantaron la mirada… y el resto del grupo simplemente las siguió. La historia del jazz está llena de esas presencias silenciosas, de personas que no pedían permiso para tocar, sino que tocaban, y el permiso llegaba después.

¡Vótame en los Premios iVoox 2026! Hasta finales de los años 30’ del siglo pasado, los instrumentos de #percusión solían ser instrumentos laterales para los baterías, siendo estos de origen oriental (tambores y platos chinos), en la mayoría de los casos, creando así una curiosa paradoja: la música que ahonda sus raíces en el continente africano, prácticamente carecía instrumentos de percusión, sin duda los grandes protagonistas del ritmo. Fue, a partir de la era del swing, cuando comenzaron a despertar interés algunas danzas latinoamericanas como la rumba, la cumbia, el bolero o el cha-cha-chá, entre otros.