Advertise on podcast: En studio avec

« Je sentais que j’étais aux commandes. » Pour « Enfants difficiles », son deuxième album, Mentissa a d’abord voulu se prouver qu’elle pouvait écrire ses propres chansons. Puis elle a trouvé ses complices co-auteur.e.s, dont Noé Preszow, avec qui elle ose raconter les difficultés de l’enfance sans détour. Le réalisateur Jean-Étienne Maillard, alias Jet, donnera ensuite forme à ses envies de pop américaine qu’elle écoute aussi depuis toute petite. Entre eux trois, on peut tout essayer, se tromper et en rire. Mentissa fredonne ses mélodies, Jet explore les arrangements. Un refrain, un couplet : la chanson est là. Reste à la rendre unique : superposer les harmonies vocales, explorer le souffle, essayer plusieurs mixes. Jusqu’à trouver le bon équilibre et se détacher du charme des maquettes. Au fil des essais, Mentissa se découvre musicienne vocale, avec autant d’oreille que de coffre. Avec Mentissa & Jet, on suit les transformations d’« Ah, les problèmes de famille », du simple guitare-voix à la ballade autotunée. Puis on ouvre les pistes de « Les enfants difficiles », où l’empilement des chœurs nous fait passer du « je » au « nous ». Enfin, on décortique « Fais gaffe à toi » : une boucle rythmique digne de Timbaland, un dictaphone pour saisir une mélodie dans l’instant. Au final, une ligne de chant virtuose sur une production plus dansante que jamais. Et le plaisir d’aimer son deuxième disque, à la fois plus intime et plus ludique, à l’image de ce qu’elle a désormais envie de partager sur scène. « En studio avec Mentissa »Avec Jean-Étienne Maillard, dit Jet. Préparation, entretien & montage : Alexandre CeccaldiProduction : tôt Ou tard Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« Il a beaucoup plus confiance en moi que moi. » Les riffs de basse viennent aisément à Pierre, les mélodies de chant à Kaycie. Elle l’aide à assumer sa voix ; il l’encourage à jouer de la basse sur scène. Chez Billet Doux, tout part du plaisir contagieux de créer à deux, et depuis leur salon, ils entendent déjà une foule reprendre leurs refrains. Pourtant, c’est bien en studio que tout a commencé pour eux. Leur rencontre amoureuse, d’abord. Puis celle avec Olivia Merilahti, de The Dø. Ils admirent son travail depuis toujours et lui confient la réalisation de leur premier EP, « Life High », puis de leur premier album, « Superbloom is here again ». Au studio La Floride, près de Biarritz, avec Julien Galner au son, Olivia fait éclore leurs chansons. La basse et les deux voix à l’unisson restent au premier plan ; textures et effets prolongent ce que racontent les chansons. Ils choisissent l’épure du son et assument la naïveté des mots, comme une manière de regarder le monde avec émerveillement. Billet Doux est une invitation à s’aimer ici et maintenant, à célébrer la beauté et la fragilité de la vie. Ensemble, on suit les transformations de « Two Scorpios », d’une démo guitare-voix hippie et presque ASMR à un morceau pop festif. Puis on ouvre les pistes de « Mermaid Hands ». Un « très bon yaourt » y fait surgir un garçon aux mains de sirène. Et piste après piste, on entend se construire un hymne à la différence et au désir de trouver sa place. « En studio avec Billet Doux » Préparation, entretien & montage : Alexandre Ceccaldi Production : tôt Ou tard Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« J’ai dit aux gars : en l’état, la chanson ne sort pas. » Dans ce 8e épisode d’« En studio avec », Chiloo revient sur la fabrication patiente de son deuxième album, « Tout finit par s’arranger ». Un disque né d’une envie claire : s’écarter du rap, travailler sa technique vocale et apprendre à écrire pour la chanson. Comment assumer la diversité de ses envies tout en trouvant une véritable cohérence artistique ? En acceptant de se tromper.Il raconte les cours de chant, les maquettes, les prises recommencées, les mots que l’on cherche à mieux faire entendre. L’envie de se dévoiler davantage. Comment quitter ses habitudes sans savoir encore exactement où l’on va. Les moments de doute collectif. Jusqu’au déclic : « Koh Tao », récit de voyage qui donne enfin sa direction au disque. Avec l’arrivée de Charles Bolland, réalisateur de « Café froid » et de « La fille du train », Chiloo découvre qu’une chanson peut radicalement changer de vie entre les mains de quelqu’un d’autre. Que la production peut révéler, pas seulement habiller. Qu’il faut défendre ses intuitions, bien sûr, mais aussi reconnaître la bonne rencontre lorsqu’elle se présente.Ensemble, on parcourt les bouleversements de « Café froid » : des premières tentatives dub jusqu’à la refonte complète, plus organique, pour remettre la rupture amoureuse au centre. On ouvre ensuite les pistes de « La fille du train », née d’une rencontre sur un quai, d’un poème griffonné sur une page de roman et de quelques notes de piano. Une chanson qui ferme magnifiquement le disque, mais ouvre surtout un nouveau territoire à explorer pour Chiloo.« En studio avec… Chiloo, avec Charles Bolland »Préparation, entretien & montage : Alexandre Ceccaldi Production : tôt Ou tard Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« La voix, parfois, ça ne suffit pas. » Dans ce nouvel épisode d’« En studio avec », Charles Doré revient sur la fabrication de son premier album, À l’équilibre. Un disque né dans l’élan, le doute, et l’envie de ne pas se laisser enfermer dans le rôle pour lequel il avait d’abord été repéré : la performance vocale en prime time. Avec Jan Ghazi à la direction artistique, il raconte la fabrique d’un premier disque collectif. L'envie de créer de la variété moderne. Puis la rencontre avec une équipe de production, des auteurs, des musiciens. Et la bascule en studio où l’on commence à écouter autrement : les arrangements, les instruments, le potentiel caché de chaque chanson. L’envie, enfin, d’écrire lui-même ses chansons. On ouvre ensemble deux titres : « Si demain tout s’arrête », d’abord, pour entendre une maquette piano-voix devenir plus ample, plus tendue, et plus efficace dans les mains du réalisateur Caméléon. Puis « Tout seul », un texte de solitaire où il se découvre leader rock. Un premier album, comme un apprentissage. Celui d’un jeune chanteur qui, en studio, trouve sa voie. Vers la musique.Préparation, entretien & montage : Alexandre CeccaldiProduction : tôt Ou tard Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« À chaque nouveau disque, je me construis une collection d’oreilles. » Dans ce 6e épisode d’« En studio avec », Charlie Winston nous emmène au cœur de Love Isn’t Easy, son 6e opus. Un disque pensé comme un album de groupe, dédié à l’amour “véritable” : celui qui demande d’agir, préférer la confiance à l’ego. À la production, un trio : le prestigieux Mark Plati (réalisateur du premier album « Hobo » et compagnon de studio de David Bowie), Emil “M.I.L.K.” Wilk, et Charlie, qui écrit paroles et musiques jusqu’aux arrangements de cordes et de cuivres. Avec une direction claire : un son chaud, live, et suffisamment “evergreen” pour traverser les époques. Du sud de la France à Copenhague, en passant par les studios Saint-Germain et Question de Son à Paris, Charlie raconte comment un disque naît d’une suite de décisions : clarifier ses envies, puis laisser de la place au collectif. Et accepter les accidents de vélo, de planning, de fatigue… la vie, en somme. On ouvre deux morceaux. « Bad Valentine », et sa prise de voix “cassée” en fin de journée qui change tout.Puis « Mars » : un dédale de chœurs tournés vers l’espace, porté par une guitare acoustique ancrée dans le Sol. Et Charlie d’attraper sa guitare pour nous en révéler toute la beauté, dans le studio de tôt Ou tard.⸻« En studio avec… Charlie Winston »Préparation, entretien & montage : Alexandre CeccaldiProduction : tôt Ou tard Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« J’avais envie de prendre des petits chemins plutôt que l’autoroute. »  Dans ce 5e épisode, « En studio avec » Alice on the roof nous emmène au cœur de son album "Alice", dont la production fut affaire de patience et de prise de confiance. On traverse avec elle sesmaquettes” plaquées sur le piano, le confinement, la bascule vers le français, une salle à manger, un studio, et les rencontres qui ont tout fait advenir : Albin de la Simone, Paco del Rosso, Zazie, Sage, Adrien Gallo… et même Catherine Ringer. Un entourage “huit étoiles”, avec un cap très clair : ne jamais écraser l’émotion, même quand la tentation de "surproduire" est là. Oser l’air, l’imperfection, la surprise. On découvre avec Alice la dentelle des pistes de « Si peur pour nous » et « Comme je t’ai aimé », qui auraient très bien pu s’arrêter après le deuxième refrain… si l’envie de les emmener ailleurs n’avait pas été si forte.   « En studio avec… Alice on the roof »Préparation, entretien & montage : Alexandre Ceccaldi @alxajxProduction : tôt Ou tard Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« Dans toute la musique qu’on a aimée, il y a de l’erreur… une somme de surprises, de hasards, de choses qui ne vont pas ensemble, mais qui, au final, sont superbes. » Pour accompagner la sortie de son livre "Les battements", recueil d’instantanés en textes et dessins, Albin de la Simone a une envie simple : tailler un nouveau costume à des chansons qui comptent pour lui, les siennes comme celles des autres. Pour le seul plaisir de l’essai, sans pression. Et pourquoi pas en faire un album, enregistré tout seul, comme à ses débuts ? Programmer une boîte à rythmes, oser une ligne de basse étonnante, chercher la bonne chaloupe. Et tenter d’être, pour lui-même, le réalisateur de disque qu’il est pour les autres : plus souple, plus motivé par l’intention que par le détail. Du lâcher-prise entre les prises. Dans ce nouvel épisode d’"En studio avec", on navigue entre la Villa Médicis, les ruelles de Rome, un magasin de bricolage à Paris et la table de sa salle à manger. Albin nous ouvre ses sessions et partage sa méthode : de la maquette de "Toi là-bas", seule chanson originale du disque, enregistrée au micro de son ordinateur ; à la découverte des pistes de "Pourquoi on pleure", muée en magnifique duo avec Alice on the roof. Préparation, entretien & montage : Alexandre CeccaldiProduction : tôt Ou tard Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« D’emblée, il y avait cette idée de parler des autres. Alors ce disque ne pouvait pas être minimaliste. » Dans ce troisième épisode de « En studio avec », Vincent Delerm nous explique le processus créatif inversé de son huitième album : partir d’un socle orchestral, lyrique et puissant, les cordes de Rémy Galichet ; puis s’abandonner à l’évidence d’une rencontre avec le réalisateur Jean-Sylvain Le Gouic. Dans son studio parisien, ils transforment pas à pas des maquettes et des récits en chansons lumineuses. Entre le cimetière de Bretounel et les ruelles de Cadaqués, Madonna en haut des podiums et sa grand-mère au pied de l’escalier, on parcourt avec Vincent Delerm la construction de "La Fresque » ; un album où l'intime est le chemin le plus sûr pour toucher le cœur des autres. Préparation, entretien & montage : Alexandre Ceccaldi Production et réalisation : tôt Ou tard Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« C'était un rêve, mais vertigineux… ». Thomas Fersen confie ses chansons à Clément Ducol et au trio SR9 pour célébrer ses trente ans de carrière. Un marimba, un vibraphone, un piano préparé, quelques percussions, un haricot magique, et la voix unique de Thomas. Tout pour revenir à l'essentiel : la poésie des textes. Découvrez l’enregistrement sensible, plein d’humour et de complicité artistique entre un pur autodidacte et un arrangeur érudit : « Le choix de la reine ». Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« Quand j'arrive en studio, j'ai une chanson « parfaite »... C'est là que les problèmes commencent ! ». Dans ce premier épisode de « En Studio avec », un podcast original de tôt Ou tard, Mathieu Boogaerts vous invite dans les coulisses de l'enregistrement de son album « Grand Piano ». Depuis les mélodies fredonnées sur son téléphone jusqu'aux arrangements sophistiqués réalisés en studio, partagez ses doutes, ses angoisses et ses moments de pure joie musicale. Une plongée captivante au cœur même des pistes des morceaux. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.