Werben im Podcast: Nicht ganz spoilerfrei

In dieser Folge sprechen wir über „Parasite“ von Bong Joon-ho – einen Film, der weit mehr ist als nur ein Thriller. Wir fassen die Handlung zusammen, sprechen über die Familie Kim, die Familie Park und die immer stärker werdende Spannung zwischen Arm und Reich. Dabei geht es auch um die vielen Symbole des Films: Treppen, Geruch, Regen, das Haus, den Gelehrtenstein und die Frage, wer hier eigentlich der wirkliche „Parasit“ ist. Ausserdem werfen wir einen Blick auf den starken Genrewechsel, das bittere Ende, die gesellschaftliche Aussage des Films und einige spannende Produktionsdetails – inklusive eines kleinen Schweizer Details mit Magneten aus Interlaken am Kühlschrank. Wie immer gibt es unsere persönlichen Eindrücke, Pro- und Contra-Punkte und natürlich jede Menge Spoiler.

In dieser Folge sprechen wir über „Supergirl“ (2026) und darüber, warum uns der neue DC-Film nur bedingt überzeugen konnte. Wir fassen die Handlung zusammen, sprechen über Kara Zor-El, Krypto, Ruthye und Jason Momoa als Lobo und gehen der Frage nach, ob der Film seiner Hauptfigur wirklich gerecht wird. Dabei diskutieren wir über eine recht einfache Geschichte, einen eher blassen Gegenspieler, erzählerische Längen und ein Finale, das moralisch einige Fragen aufwirft. Natürlich werfen wir auch einen Blick auf die Unterschiede zwischen Supergirl und Superman sowie auf die Verbindungen zum neuen DC-Universum.

In dieser Folge sprechen wir über „Monster: Die Geschichte von Lizzie Borden“ und nehmen die ersten zwei Folgen der neuen Staffel genauer unter die Lupe. Wir fassen die wichtigsten Ereignisse zusammen, sprechen über Lizzie Borden, ihre Familie und die vielen Freiheiten, die sich die Serie im Vergleich zur echten Geschichte nimmt. Dabei schauen wir auch darauf, was historisch belegt ist, was Netflix verändert oder komplett erfunden hat und warum genau diese Mischung aus True Crime und Fiktion so viel Diskussionsstoff bietet. Ausserdem geht es um Aileen Wuornos, ihre überraschende Verbindung zur Serie und die Frage, warum Netflix zwei reale Frauen aus völlig unterschiedlichen Zeiten miteinander verknüpft.

In dieser Folge sprechen wir über „Resident Evil“ (2026) und darüber, wie gut der neue Film die Atmosphäre der bekannten Videospielreihe auf die Leinwand bringt. Wir fassen die Handlung zusammen, sprechen über Bryan, den Ausbruch in Raccoon City, Umbrella und die vielen Mutationen und vergleichen dabei immer wieder den Film mit den Spielen. Wie viel Resident Evil 2, Resident Evil 4 und Resident Evil 7 steckt wirklich darin? Und braucht eine gute Videospielverfilmung überhaupt bekannte Figuren wie Leon, Jill oder Claire? Ausserdem diskutieren wir über die sehr unterschiedlichen Hälften des Films: atmosphärischer Survival-Horror mit wenig Munition und viel Spannung zu Beginn – und deutlich mehr Action, Body Horror und Monster-Eskalation im weiteren Verlauf. Wie immer gibt es unsere Pro- und Contra-Punkte, persönliche Meinungen und jede Menge Spoiler.

In dieser Folge sprechen wir über „Die Geheimnisse der Spiderwicks“ aus dem Jahr 2008 – einen Fantasyfilm über eine Familie, ein geheimnisvolles Buch und eine verborgene Welt voller Goblins, Feen und anderer Kreaturen. Wir fassen die Handlung zusammen, sprechen über Freddie Highmores Doppelrolle, Mulgarath, die magische Welt rund um das Spiderwick-Anwesen und die überraschend düsteren Momente des Films. Ausserdem diskutieren wir, wie gut der Film heute noch funktioniert und ob er sich wirklich von der großen Fantasy-Welle der 2000er-Jahre abheben kann. Dabei vergleichen wir ihn mit Filmen wie Narnia, Tintenherz, Eragon oder Der Goldene Kompass und fragen uns, ob die Geschichte genug Tiefe und Eigenständigkeit besitzt.

In dieser Folge sprechen wir über „They Will Kill You“, einen wilden Mix aus Horror, Action, Splatter und schwarzem Humor. Wir fassen die Handlung zusammen, sprechen über den satanischen Kult, die unsterblichen Gegner und die stark überzeichnete Gewalt. Außerdem werfen wir einen Blick auf die Besetzung mit Zazie Beetz, Patricia Arquette, Tom Felton und Heather Graham und diskutieren, wie gut die Mischung aus Horror, Action und Comedy funktioniert. Dabei gehen unsere Meinungen diesmal durchaus auseinander: Während der Film für den einen besser funktioniert hat, bleiben beim anderen einige Kritikpunkte hängen. Genau deshalb sprechen wir ausführlich über Figuren, Inszenierung, Humor, Gore und die vielen Einflüsse von Filmen wie Kill Bill, Ready or Not oder The Raid.

In dieser Folge widmen wir uns einem echten Herzensprojekt: „Die rechte und die linke Hand des Teufels“ mit Terence Hill und Bud Spencer. Wir sprechen über die Handlung, die legendären Prügeleien, den unverwechselbaren Humor und darüber, warum gerade dieser Film das Duo endgültig zu Kultfiguren gemacht hat. Natürlich werfen wir auch einen Blick auf spannende Hintergründe zu Terence Hill und Bud Spencer, ihre gemeinsame Karriere, ihre Freundschaft und die deutsche Synchronisation, die einen grossen Anteil am Erfolg im deutschsprachigen Raum hatte.

In dieser Folge sprechen wir über „The End of Oak Street“ – einen ungewöhnlichen Mix aus Familiendrama, Zeitreise und Dinosaurier-Survival. Wir fassen die Handlung zusammen, sprechen über die wichtigsten Wendungen und diskutieren vor allem das Ende des Films: Funktioniert das Zeitreise-Happy-End wirklich oder nimmt es der Geschichte einen Teil ihrer emotionalen Wirkung? Ausserdem werfen wir einen genaueren Blick auf die Dinosaurier. Warum sehen einige von ihnen deutlich gefiederter und damit moderner aus als in *Jurassic Park*? Wie viel wissenschaftlicher Realismus steckt dahinter und müssen Dinosaurierfilme heute überhaupt anders aussehen als noch vor 30 Jahren? Natürlich gibt es wieder unsere Pro- und Contra-Punkte, persönliche Eindrücke und jede Menge Gesprächsstoff rund um Familie, Zeitreisen und die Frage, wie realistisch Dinosaurier im Kino eigentlich sein sollten.

In dieser Folge sprechen wir über „The Devil’s Mouth – Der Teufelsschlund“ auf Amazon Prime. Wir fassen die Handlung zusammen, sprechen über die wichtigsten Szenen und diskutieren, wie gut die Mischung aus Hai-Horror, Höhlen-Thriller und Survival funktioniert. Natürlich gibt es wieder unsere Pro- und Contra-Punkte: Wie spannend ist das Setting? Funktionieren die Figuren? Und wie viele schlechte Entscheidungen darf sich eine Horrorfilm-Gruppe eigentlich erlauben, bevor man nur noch den Kopf schüttelt? Ausserdem werfen wir einen Blick auf aktuelle Film- und Serien-News – unter anderem auf neue Entwicklungen in Hollywood, kommende Marvel-Projekte und die Meldung, dass Kevin Spacey nach Bern kommt. Wie immer gibt es unsere persönliche Meinung, Diskussionen und natürlich jede Menge Spoiler.

In dieser Folge sprechen wir über den Auftakt der 4. Staffel von „Ted Lasso und darüber, ob die Rückkehr der Serie wirklich funktioniert. Wir fassen die erste Folge zusammen, schauen auf Teds Leben nach Richmond und diskutieren, warum er überhaupt wieder nach England zurückkehrt. Natürlich geht es auch um Rebecca, Keeley, Roy und die neue Frauenmannschaft von AFC Richmond. Ausserdem sprechen wir über die grösste Frage der neuen Staffel: War eine vierte Staffel wirklich nötig oder hatte die Geschichte nach Staffel 3 bereits ihren perfekten Abschluss? Dazu gibt es unsere Pro- und Contra-Punkte, erste Eindrücke zum neuen Konzept und natürlich unsere persönliche Meinung zum Comeback von Ted Lasso.

In dieser Folge sprechen wir ausführlich über **„Spider-Man: Brand New Day“** und darüber, welchen Platz der Film im MCU einnimmt. Wir fassen die Handlung zusammen, besprechen die wichtigsten Figuren und gehen der Frage nach, welche Bedeutung Jean Grey für die Zukunft der Mutanten bei Marvel haben könnte. Ausserdem werfen wir einen Blick auf das gesamte Spider-Man-Universum: von den frühen Verfilmungen über Tobey Maguire, Andrew Garfield und Tom Holland bis zu Miles Morales, Man-Spider, Ned als möglichem Hobgoblin und dem schwarzen Symbionten-Anzug. Natürlich gibt es auch unser persönliches Ranking der besten Spider-Man-Darsteller, eine Pro-und-Contra-Diskussion zum neuen Film und die Frage, ob Spider-Man als bodenständiger Held besser funktioniert oder fest mit dem MCU verbunden bleiben sollte.

In dieser Folge wird es blutig! Wir sprechen über „Evil Dead Burn“, den neuesten Teil der legendären Horrorreihe. Natürlich fassen wir die Handlung zusammen, sprechen über die wichtigsten Szenen und diskutieren, ob der Film den hohen Erwartungen der Fans gerecht wird. Ausserdem werfen wir einen Blick auf die Stärken und Schwächen des Films. Funktionieren die kompromisslosen Gore-Effekte? Wie gut ist die Atmosphäre? Und warum fehlt vielen Fans der schwarze Humor, der die Reihe früher ausgezeichnet hat?

In dieser Folge sprechen wir über Christopher Nolans monumentale Neuverfilmung von „Die Odyssee“. Gemeinsam gehen wir die Handlung Schritt für Schritt durch, vergleichen den Film mit Homers berühmtem Epos und diskutieren, welche Freiheiten sich Nolan bei seiner Interpretation genommen hat. Natürlich sprechen wir auch über die beeindruckenden IMAX-Bilder, den mitreissenden Soundtrack und die starke Besetzung – aber auch über die Kritik am Film. Ist die nichtlineare Erzählweise typisch Nolan oder macht sie die Geschichte unnötig kompliziert? Wurde Odysseus als Figur zu stark verändert? Und warum werfen manche Zuschauer dem Film vor, zu „woke“ zu sein?

In dieser Folge sprechen wir über den neuen Netflix-Horrorfilm „Undertone“ und nehmen ihn genau unter die Lupe. Wir fassen die Handlung zusammen, gehen die wichtigsten Schlüsselszenen durch und diskutieren, warum der Film einen ungewöhnlichen Weg einschlägt: Statt auf spektakuläre Bilder setzt er fast vollständig auf Atmosphäre und ein aussergewöhnliches Sounddesign. Ausserdem sprechen wir über die Stärken und Schwächen des Films. Während uns die Bildsprache eher unspektakulär und stellenweise etwas eintönig erschien, hat uns die akustische Umsetzung beeindruckt. Das Sounddesign trägt den Horror nahezu alleine und macht Undertone zu einem Film, den man am besten mit einem guten Soundsystem oder Kopfhörern erlebt. Ist Undertone ein gelungener Horrorfilm oder vielmehr eine technische Demonstration dessen, was mit Klang und Atmosphäre möglich ist? Genau darüber diskutieren wir in dieser Folge – mit unserer ehrlichen Meinung, Pro- und Contra-Punkten und jeder Menge Gesprächsstoff.

In dieser Folge sprechen wir über den Mystery-Thriller „Disclosure Day – Der Tag der Wahrheit“ und gehen der Frage nach, was passieren würde, wenn eine einzige Enthüllung das Weltbild der gesamten Menschheit verändern könnte. Wir fassen die Handlung zusammen, analysieren die wichtigsten Schlüsselszenen und diskutieren, wie der Film Spannung, Verschwörung und gesellschaftliche Ängste miteinander verbindet. Ausserdem sprechen wir über die Stärken und Schwächen des Films: Funktioniert der ruhige Spannungsaufbau? Überzeugt die Auflösung? Und schafft es der Film, seine spannende Grundidee bis zum Ende konsequent umzusetzen? Natürlich diskutieren wir auch die zentrale Frage des Films: Ist die Menschheit überhaupt bereit für die ganze Wahrheit – oder wären manche Geheimnisse besser für immer verborgen geblieben?