Advertise on podcast: Reg'art sur l'art

LaDame Quicolle est une artiste d'art urbain qui vit, depuis plusieurs années, à Lille. En 2021, elle dessine de grands formats sur papier blanc qu'elle colle dans les rues. Ces collages sont des portraits de femmes victimes de violences qu'elle a rencontrées. Pour l'artiste, c'est une manière de lutter contre les stéréotypes de genre et le harcèlement de rue en investissant l'espace public de portraits de femmes ordinaires. La rue devient alors un lieu de questionnements et de débats. LaDame Quicolle revient ici sur son parcours et nous parle de sa pratique artistique. Merci à LaDame Quicolle d'avoir répondu à toutes mes questions ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Il y a quelques années, j’ai découvert le travail de Käthe Kollwitz (1867-1945) et ce fut un grand coup de cœur pour moi ! En été 2023, je me rends à Berlin où je visite son musée, mais surtout, je vois cette sculpture qui m’a beaucoup marquée : Mère avec son fils mort. Je me souviendrai toujours de l’impression qu’elle m’a faite, que ce soit cette première fois ou deux ans plus tard, quand je l’ai revue et qu'elle m’a encore plus bouleversée. J'espère que ce souvenir de visite va vous plaire ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Mon enquête commence avec un tableau. Celui d'Edgar Maxence et sa toile Femme à l'orchidée. Rien de spécial de prime abord à part un détail : celui de la cigarette qu'elle tient dans sa main droite. Étrange pour une femme venant d'une bonne famille de se laisser portraiturer avec cet élément. A cette époque, il était mal vu pour les femmes de fumer, alors pourquoi le fait-elle ? Qui est-elle ? Et comment les femmes se sont-elles mises à fumer des cigarettes sans être mal vues dans la société ? Qu'est-ce que l'histoire de l'art a à nous apprendre sur les fumeuses de cigarettes à cette époque ? Plongeons ensemble dans le tabagisme féminin du XIXe siècle ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pauline Pavec est historienne de l'art et co-fondatrice de la galerie Pavec. Elle la fonde en 2018 avec son mari, l'artiste Quentin Derouet. Leur volonté : faire dialoguer l'art de différents siècles et également remettre la lumière sur des artistes femmes oubliées de l'histoire de l'art. Aujourd'hui, Pauline revient sur son parcours mais aussi l'histoire de la galerie et leur volonté derrière celle-ci. Un très grand merci à Pauline pour son accueil et pour avoir répondu à mes questions ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Comment est né mon amour pour l'art ? Pourquoi suis-je devenue historienne de l'art, guide et créatrice de contenu ? Quel est mon artiste préféré ? Comment tout a commencé ? Avec ce nouvel épisode, vous saurez tout sur ma plus longue histoire d'amour, celle avec Edgar Degas, et comment un dossier pour le collège et une visite au musée d'Orsay m'ont donné cette passion pour l'art et ont décidé de mon choix de carrière. Aujourd'hui, je vous raconte l'un de mes plus beaux souvenirs de visite. Bonne écoute ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

"Les Ambassadeurs" de Hans Holbein est considéré comme un chef-d’œuvre du XVIe siècle. Conservé à la National Gallery à Londres, il est vu comme une œuvre phare de leur collection. Ce grand tableau représente deux hommes accoudés à une étagère remplie d'objets. Et même si, de prime abord, on pourrait croire qu'il s'agit simplement d'un double portrait, cette toile est bien plus complexe. Ainsi, je vous invite à plonger dans cette œuvre pour y découvrir tous ses secrets. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Bilan Culturel 2025 : revenons sur mon année culturelle 2025. Aujourd'hui, je vous parle de mes expositions préférées, des galeries que j'ai découvertes ou encore des livres que j'ai aimé lire. Et vous, que retenez-vous de votre année 2025 et quelles sont les expositions que vous attendez en 2026 ? Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Berthe Weill est une galeriste très importante du XXe siècle : c'est elle qui vend les premiers tableaux de Picasso à Paris ou qui organise une exposition sur Modigliani, la seule de son vivant. Dès le commencement de sa galerie, elle s'engage à la défense des jeunes artistes et soutient les nouvelles formes d'art. Malgré des difficultés, Weill n'a jamais cessé de croire et de travailler à la reconnaissance de ses artistes. Parmi eux se trouvent actuellement des grands noms que l'histoire de l'art a retenus. Malheureusement, Weill tombe dans l'oubli mais est remise à l'honneur grâce au travail de Marianne Le Morvan. C'est elle qui nous racontera l'histoire de cette femme, découvreuse de l'avant-garde. Un très grand merci à Marianne pour avoir répondu à mes questions ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Si je vous parle du Musée d'Orsay, je pense que vous pensez aux œuvres impressionnistes qui s'y trouvent, à son architecture longiligne et aux grosses horloges qui l'ornent. Pour vous, il est évident qu'il s'agit d'un musée et non pas d'autre chose. Et pourtant ... Le Musée d'Orsay a connu plus d'une fonction avant de devenir ce qu'il est. Et aujourd'hui, je vous propose de revenir sur son histoire ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Ce n'est pas une révélation, l'art et la mode puisent leur inspiration l'un dans l'autre. Et parfois, ils viennent même à collaborer ensemble. Et c'est ce que l'on va voir aujourd'hui. Ce qui m'intéresse c'est de regarder les maisons de couturier qui ont repris des œuvres pour en créer des vêtements, brouillant la limite entre l'art et la mode. Évidemment, la liste est longue, c'est pourquoi, nous allons nous arrêter sur trois collections de mode : la collection haute couture automne-hiver de 1965 d'Yves Saint Laurent, la collection Alta Moda automne - hiver de 2013 de Dolce & Gabbana et la collection automne - hiver de 2015 de la maison Viktor & Rolf. J'espère que cela va vous plaire et vous inspirer ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Yosra Mojtahedi est une artiste plasticienne multidisciplinaire née à Téhéran. Pour contrer la censure iranienne, elle se met à créer, elle-même le dit, il s’agit d’un “geste vital”. Elle s’intéresse à différents domaines de l’art (dessin, installation, photographie, peinture) mais aussi à la science et à la technologie (”soft-robotics” aussi dit robots déformables). Yosra fait cohabiter le corps (les formes interdites) avec le végétal, le minéral, unifiant tous ces éléments. Le noir joue aussi un rôle important dans son art, qu’elle considère comme matière et qui est la seule couleur qu’elle accepte de revêtir. Yosra nous fait part de son parcours tout en nous faisant découvrir son art lors de cette interview. Merci à Yosra d’avoir répondu à mes questions ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Alexandre Lorquin est directeur des galeries Dina Vierny et pal project. La première est fondée en 1947 par sa grand-mère, Dina Vierny, et s’intéresse aux artistes modernes et d’après-guerre. La deuxième voit le jour en 2020 et est tournée vers l’art émergent. Il partage la direction de ses deux galeries avec son frère, Pierre, et tous deux sont également vice-présidents du Musée Maillol, dirigé par leur père Olivier. Troisième génération de marchands de tableaux, Alexandre cumule les rôles et nous parle de son expérience ainsi que de son parcours. Merci à Alexandre d’avoir répondu à mes questions ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Si je vous propose une expérience muséale assez particulière. Si à la place de faire face à une œuvre, vous vous retrouvez dedans ? Si pour comprendre l’œuvre, vous devez vous y introduire, l'expérimenter, oseriez-vous rentrer à l'intérieur ? Aujourd'hui, allons à la découverte de quatre œuvres immersives, des environnements créés par Jean Dubuffet, Yayoi Kusama, Niki de Saint Phalle et Banksy. J'espère que cela va vous plaire et en vous souhaitant une bonne visite ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

La Joconde est sans doute l’œuvre la plus connue au monde. A elle seule, elle fait venir des milliers de visiteurs chaque jour au musée du Louvre. Sans même l'avoir déjà vue, vous savez probablement à quoi elle ressemble. Entourée de mystères, elle questionne, intrigue. Elle est si précieuse qu'elle en devient inestimable. Mais pourquoi est-elle aussi connue ? Pourquoi tout le monde est fascinée par elle ? Pourquoi son succès ? Pourquoi La Joconde ? Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Peut-être vous êtes-vous déjà demandé comment devient-on galeriste ? Comment choisir qui exposer ? Comment faire vivre sa galerie ? Aujourd'hui, intéressons-nous au métier de galeriste et donnons la parole à Baimba Kamara. Directeur de Bim Bam Gallery, il nous parle de son parcours et nous raconte l'histoire de sa galerie. Encore merci à Baimba d'avoir accepté cette interview et d'avoir pris le temps de répondre à mes questions ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.