Advertise on podcast: Ossobuco DF - As histórias que precisam ser ditas.

No décimo segundo e último episódio dessa temporada do Ossobuco sobre patrimônio imaterial do Distrito Federal, temos o prazer de conversar com o Professor Coutinho, um apaixonado por cinema, que reconta a trajetória do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro e sua profunda conexão com a identidade da capital. Um verdadeiro passeio pela Brasília da década de 60 em diante pelos corredores da Universidade de Brasília, o Hotel Nacional e o Cine Brasília.

No décimo primeiro episódio do Ossobuco, Henrique Neto, violonista e diretor da Escola Brasileira de Choro, mergulha na sua história pessoal com a música, que se funde com a do Clube do Choro. Na segunda parte, o músico e produtor audiovisual Vitor Mesquita traz a perspectiva de quem se encantou pelo choro através do estudo técnico, compara com o jazz e celebra a efervescência cultural da capital.

O décimo episódio do podcast Ossobuco explora a trajetória da capoeira no Distrito Federal, destacando-a como um pilar de identidade e resistência cultural. Através do relato de Rayane Pereira, o texto ilustra como essa prática conecta ancestralidade familiar e vivências comunitárias em cidades como Taguatinga e Guará. O historiador Daniel Mioju complementa a discussão detalhando a evolução histórica da modalidade, desde sua criminalização até o reconhecimento como patrimônio imaterial. A conversa enfatiza as características próprias da capoeira em Brasília, onde surgiu a primeira mestra de capoeira do mundo, simbolizando a abertura da cidade a novas interpretações dessa arte. O conteúdo ressalta, por fim, a importância de políticas de salvaguarda para valorizar os mestres e garantir a continuidade dessa expressão que mistura luta, dança e filosofia de vida.

Neste nono episódio, o Ossobuco Podcast mergulha na trajetória de Tico Magalhães, mestre do grupo Seu Estrelo e o Fuá do Terreiro, que transformou sua vivência nas tradições pernambucanas em uma nova mitologia para a capital: o Mito do Calango Voador. Tico narra como a "brincadeira" surgiu há 21 anos para dar um ritmo e uma história próprios ao Cerrado, unindo elementos do maracatu e do cavalo marinho à identidade brasiliense, o que culminou no reconhecimento do grupo como patrimônio cultural imaterial do DF. É um relato potente sobre o poder da invenção e a importância de permitir que o lugar que habitamos também nos habite. A conversa se expande com a participação de Rafael Pops, que compartilha como o convívio no terreiro do Seu Estrelo o "aterrou" novamente em Brasília através da magia, da poesia e do pertencimento. O episódio discute a tradição como uma invenção voltada para o futuro e destaca o caráter comunitário do grupo, onde pessoas de diversas profissões — como médicos e servidores públicos — se tornam "seres brincantes" para vivenciar o mistério e a cultura popular. Um diálogo sensível sobre como a coletividade e o "brincar" são capazes de reinventar o mundo e fortalecer os vínculos com o território.

No oitavo episódio da segunda temporada do Ossobuco Podcast, mergulhamos na trajetória inspiradora de Martinha do Coco. Vinda de Olinda aos 17 anos, Martinha compartilha como reconectou suas raízes pernambucanas com o solo do Distrito Federal ao descobrir em Ceilândia e no Paranoá a mesma pulsação e estética de sua periferia natal. Entre o trabalho como gari e as cantorias que realizava no ônibus da firma, ela encontrou nos Tambores do Paranoá e no samba de coco um caminho de cura e afirmação, transformando vivências e dores pessoais em composições que hoje a consagram como uma mestra da cultura popular candanga. A conversa ganha novas camadas com a participação de Tico Magalhães, mestre do grupo Seu Estrelo, que reflete sobre Brasília como uma "grande encruzilhada" de identidades e encontros. O diálogo explora a relação entre território e pertencimento, discutindo como a capital permite que tradições brasileiras se reinventem e floresçam em meio ao Cerrado. É um episódio que celebra a força dos tambores, a oralidade e o papel fundamental de artistas que, como Martinha, mantêm viva a memória e a diversidade cultural do DF através do ritmo e do encantamento.

Neste sétimo episódio da segunda temporada, o Ossobuco Podcast apresenta a história de Layla Marizandra e a profundidade do ofício de trancista. Vinda de uma família quilombola, Laila compartilha como o ato de trançar, aprendido no seio de um matriarcado, tornou-se uma ferramenta potente de afirmação identitária, estética e política. Ela detalha o projeto "Tranças no Mapa", fruto de sua dissertação de mestrado, que busca documentar e salvaguardar essa prática como um patrimônio imaterial do Distrito Federal, conectando fios, territórios e o direito à memória da população negra na capital. A conversa se expande com a participação de Debora Moura, executiva de diversidade do Grupo Dreamers, que reflete sobre o cabelo como ferramenta de pertencimento e os desafios da aceitação no ambiente de trabalho. O episódio aborda a recente profissionalização do ofício de trancista pelo Ministério do Trabalho e discute o papel social dessas mestras que realizam a manutenção da beleza comunitária através do cuidado e da ancestralidade. É um diálogo sensível sobre como o ato de trançar é um processo de sociabilidade que fortalece vínculos e preserva saberes tradicionais.

O sexto episódio do podcast "Ossobuco", em sua segunda temporada, explora a importância do reconhecimento e salvaguarda do patrimônio imaterial. A apresentadora destaca a história de Divino Faleiros, um artesão do DF  que cria totens entalhados em buriti, ressaltando a falta de apoio para a continuidade de seu trabalho e a possibilidade de que ele seja o último a dominar essa técnica.  O podcast introduz o conceito de "Tesouro Vivo", uma política japonesa que valoriza e remunera mestres artesãos, e discute a tramitação de projetos de lei no Brasil para implementar programas semelhantes em nível nacional e local. Para conhecer o impacto dessas políticas, o episódio convida Júlia Morim, uma antropóloga de Pernambuco, que compartilha sua experiência no processo de registro de parteiras como patrimônio vivo, explicando como tal reconhecimento valoriza indivíduos e seus saberes tradicionais. ATUALIZAÇÃO: No dia 10 de setembro de 2025 o MinC lançou um edital Bolsa Cultura Viva para Mestras e Mestres das Culturas Tradicionais e Populares. O link está na página do episódio no nosso site.

O quinto episódio da segunda temporada, explora uma narrativa singular e entrelaçada. O programa apresenta a história de Raul Zelaya, filho de Tia Neiva, a fundadora do Vale do Amanhecer e já falecida.A equipe do podcast captou o áudio no próprio Vale do Amanhecer, em Planaltina, DF, um local descrito como impactante e único. O Vale já está em processo de registro junto ao IPHAN (Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional) como patrimônio imaterial. As edificações do Vale, incluindo seu templo, impressionam pela originalidade e pela rica mistura de signos e símbolos. Veja fotos no site ossobu.co Para aprofundar a compreensão do Vale do Amanhecer nesse contexto de patrimônio imaterial, o episódio conta com a participação dos consultores Carol e Vinícius, que já haviam sido apresentados no primeiro episódio da temporada.

O quarto episódio da segunda temporada do Podcast Ossobuco, um projeto realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, explora os profundos laços entre o conhecimento ancestral, a natureza e a saúde. O capítulo apresenta a inspiradora história de Josefa Ataídes, agricultora, herveira, educadora popular, benzedeira e raizeira. Nascida e criada na comunidade Palmeirópolis, Tocantins, sua infância foi marcada pela autossuficiência familiar e pela vida em profunda conexão com a terra, onde o sustento era integralmente produzido. Josefa compartilha sua experiência de ser alfabetizada por uma vizinha e como, após um grave acidente na infância, ela precisou recorrer à medicina "hegemônica", encantando-se com sua capacidade de reconstruir órgãos. No entanto, a narrativa se aprofunda quando, anos depois, já na cidade e sentindo vergonha de suas origens rurais, Josefa enfrenta uma doença grave. Sua história se torna um testemunho do poder da autoaceitação e da conexão com a terra como chaves para a cura e a vitalidade. Hoje , ela se dedica a viver no campo e a compartilhar a importância de respeitar o solo para a saúde humana. Para aprofundar essa temática, o episódio recebe Mayra Fonseca, antropóloga e pesquisadora sobre o Cerrado, conservação e saúde. Mayra contextualiza as raizeiras do Cerrado como parte dos povos e comunidades tradicionais, que cultivam um conhecimento profundo sobre as plantas do bioma para a produção de remédios caseiros. Ela destaca que, embora majoritariamente mulheres, as raizeiras (e raizeiros) são "doutoras do Cerrado", desempenhando um papel fundamental na saúde coletiva e comunitária. A conversa aborda o preconceito histórico em relação a esses saberes, questionando por que um conhecimento é considerado "medicina" e outro "crendice". Ela ressalta que o reconhecimento do saber das raizeiras como Patrimônio Cultural Imaterial é crucial para diminuir esses preconceitos, valorizar essa sabedoria secular e fortalecer as comunidades. Além de agentes de saúde, as raizeiras são vistas como guardiãs e promotoras da conservação e regeneração do Cerrado, pois seu conhecimento intrínseco das plantas e do manejo do território é vital para a preservação do bioma.  O episódio convida os ouvintes a um "reencontro" com essas histórias e conhecimentos, promovendo uma reflexão sobre a riqueza cultural e ambiental do Distrito Federal e a importância de valorizar as raízes do Brasil profundo.

Este é o terceiro episódio da segunda temporada do Podcast Ossobuco um projeto realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, mergulha nas conexões entre a história pessoal, o território e o samba em Brasília. O capítulo apresenta a trajetória de Rafael, nascido e criado no Cruzeiro, que desenvolveu uma profunda ligação com a Associação Recreativa Cultural Unidos do Cruzeiro - Aruc. Sua pesquisa para uma dissertação sobre a história do Cruzeiro o aproximou da Escola de Samba, levando-o a criar o primeiro site da entidade em 2002 e a se envolver ativamente, chegando a ser diretor de cultura por cinco mandatos. Rafael desempenhou um papel crucial ao identificar e liderar o processo para que a Aruc fosse registrada como patrimônio cultural imaterial do Distrito Federal, um reconhecimento que também auxiliou na complexa regularização do terreno da escola de samba. Posteriormente, ele se tornou presidente da escola, navegando os desafios da pandemia e impulsionando novas iniciativas como a primeira live de uma escola de samba de Brasília. A conversa se aprofunda com o músico, compositor e ativista do samba Breno Alves, que discute o samba como memória, patrimônio e território. Breno explora como o samba de Brasília, embora influenciado pelo Rio de Janeiro, desenvolveu uma identidade própria, um mosaico de culturas trazidas pelos migrantes que construíram a capital. Ele destaca a força da comunidade como motor do samba, que floresce nas rodas e coletivos das RA`s, e ressalta o papel fundamental das escolas de samba como "fábricas sociais" que vão além do desfile, oferecendo oportunidades e fortalecendo laços. O episódio também aborda a relação intrínseca do samba com a cultura negra, sua história de resistência e protagonismo, e a importância de valorizar essa identidade através do patrimônio imaterial. A discussão se estende ao crescente papel das mulheres no samba, reconhecendo-as como as matriarcas que gestaram essa expressão cultural e a necessidade de mais representatividade feminina em todos os aspectos da arte. A narrativa é um convite a refletir sobre como o samba em Brasília, através de histórias como a de Rafael e das análises de Breno, continua a resistir e a contar a rica e multifacetada história do Distrito Federal.

O segundo episódio da segunda temporada do Podcast Ossobuco, um projeto realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, convida os ouvintes a explorar histórias conectadas a bens culturais do DF que podem ser considerados Patrimônio Histórico e Artístico de natureza imaterial. Neste capítulo, a narrativa central é a de Iara, uma benzedeira cuja família veio da Bahia para participar da construção de Brasília. Iara segue o caminho de sua avó e mãe, que também eram rezadeiras, e compartilha sua trajetória e a busca para se dedicar ao ofício de benzer. A história de Iara se entrelaça com a fundação da Escola de Almas Benzedeiras de Brasília, um local onde ela pôde realizar seu desejo de ser benzedeira. O episódio também apresenta a convidada Maria Bezerra, benzedeira e uma das fundadoras da Escola de Almas Benzedeiras de Brasília. Maria aprofunda a discussão sobre como essa tradição ancestral se mantém viva, descrevendo a escola como um espaço de troca de saberes e valorização da memória afetiva e do patrimônio cultural. A conversa aborda a importância do benzimento como parte das práticas de saúde e bem-estar, a conexão com as plantas medicinais e a natureza.

Ossobuco na área: 2ª temporada chegando com tudo! Olá e sejam muito bem-vindos de volta ao **Ossobuco**! Estamos entusiasmados em apresentar o primeiro episódio da segunda temporada do nosso podcast, um projeto que conta com o apoio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal. Nesta nova temporada, nos propomos a um desafio: explorar as histórias de pessoas conectadas a **bens culturais e imateriais no Distrito Federal**. Aqueles que contribuem para o patrimônio histórico e artístico de natureza imaterial. Para nossa estreia, contamos com a presença de Vinícius e Carol, que nos guiarão por esse fascinante universo. No primeiro segmento, você terá a oportunidade de conhecer as jornadas pessoais de Vinícius e Carol até o campo do patrimônio imaterial. E na segunda parte vamos entender o que define um bem cultural imaterial, como se dá a intrigante relação entre uma cidade jovem como Brasília e o patrimônio imaterial e o impacto do registro e o papel da salvaguarda para as comunidades. Este episódio é para mergulhar neste universo fascinante e entender a importância das pessoas que, no dia a dia, fazem a cultura acontecer. Conheça a primeira temporada e detalhes sobre os episódios no nosso site ossobu.co

Apresentamos a segunda temporada do podcast Ossobuco. Originado em Brasília há uma década como um evento presencial mensal, adaptou-se para vídeo online durante a pandemia e, depois, transformou-se em podcast. A nova temporada se concentra em bens culturais e patrimônio imaterial, explorando saberes, expressões, lugares e celebrações que podem integrar o patrimônio do Distrito Federal, sempre mantendo o foco em histórias reais. A narradora, Helô, convida os ouvintes a começar pelo primeiro episódio para compreender melhor o conceito de patrimônio imaterial. Este projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal.

Neste episódio, a Rachel Bessa, mais conhecida como Potira, conta pra gente como sua vida se transformou após uma experiência traumática no parto de sua primeira filha e como o contato com o feminino abriu portas e caminhos em sua vida. A história da Potira é inspiradora. Se você se conectou com ela e quer saber mais sobre o trabalho dela com manualidades, ancestralidade, sabores e curas, o perfil dela no Instagram é @inspirapotira. A partir da reflexão trazida pela nossa conversa com a Potira, conversamos com outras mulheres sobre manualidades, sobre o saber e o poder do feminino. Foi um papo profundo e, ao mesmo tempo, com muita leveza. Gostamos muito de ouvir a opinião de mulheres conectadas com essa energia. Este é o último episódio da nossa primeira temporada. Esperamos que você tenha gostado do que ouviu por aqui. Ficamos muito felizes em compartilhar essas 12 histórias, e já estamos em busca de outras, para compor nossa temporada de 2022.  Vem contar a sua para gente: bit.ly/querocontar. É só preencher o formulário. Antes de virar podcast, tem muita conversa nos bastidores. Vamos juntos. Somos um projeto independente, e você pode nos ajudar a continuar trazendo essas lindas histórias contribuindo com nosso financiamento coletivo. Acesse https://www.catarse.me/ossobuco e descubra como. Ossobuco é: Roteiro e apresentação: Heloisa Rocha Concepção, planejamento e produção: Cynara Navarro, Daniel Souza, Denise Köche, Nana Yung, Thum Thompson e Vini Santos Intérpretes de libras: Viviany Lucas Pinheiro e Patrícia Kelly Albuquerque. Gravação e edição dos vídeos em libras: Animars Produções. Trilha original e edição: Aloizio Lows - @somdocosmo No nosso canal no YouTube, você encontra 10 anos de histórias e os episódios do podcast em libras e legendas: https://www.youtube.com/user/ossobucobsb Nosso e-mail é [email protected] Nosso site é ossobu.co.

O jornalista e escritor Morillo Carvalho, resgata algumas de suas memórias e nos conduz com leveza pelo caminho que percorreu até realizar um de seus grandes sonhos. Já avisamos que este episódio está intenso! Amores, dores, suspense, surpresas, conquistas, perdas… o Morillo tem história, viu? E ele sabe contá-las como ninguém. O Morillo está no Instagram: @morillo.carvalho. Entre muitas outras artes, ele faz um podcast chamado Disco de Segunda, que a gente recomenda. Ele atua na Casa dos Quatro, espaço multicultural que ajudou a fundar em 2016 e ainda trabalha na TV Brasil, onde apresenta a agenda cultural do DF e faz reportagens. Quando o Morillo nos contou sobre a importância da arte na sua vida, fomos em busca de saber o que nossa rede de amigos tinha a acrescentar sobre esse sentimento. Pode ir preparando o coração e esticando as asinhas, para voar junto no sonho de tanta gente boa que veio para abrilhantar nosso episódio: Juliana Caribé, Hélio Miranda, Rafaela Sales Talleux, Danilson Oliveira e João Paulo Oliveira. Quer compartilhar sua história com a gente? Só vem: bit.ly/querocontar. É só preencher o formulário. Antes de virar podcast, tem muita conversa nos bastidores. Vamos juntos. Somos um projeto independente, e você pode nos ajudar a continuar trazendo essas lindas histórias contribuindo com nosso financiamento coletivo. Acesse https://www.catarse.me/ossobuco e descubra como. Ossobuco é: Roteiro e apresentação: Heloisa Rocha Concepção, planejamento e produção: Cynara Navarro, Daniel Souza, Denise Köche, Nana Yung, Thum Thompson e Vini Santos Intérpretes de libras: Viviany Lucas Pinheiro e Patrícia Kelly Albuquerque. Gravação e edição dos vídeos em libras: Animars Produções. Trilha original e edição: Aloizio Lows - @somdocosmo No nosso canal no YouTube, você encontra 10 anos de histórias e os episódios do podcast em libras e legendas: https://www.youtube.com/user/ossobucobsb Nosso e-mail é [email protected] Nosso site é ossobu.co.