Werben im Podcast: Serienweise - Streaming-Serien bei Netflix, Disney+ und Co.

Wir sind zurück in Mittelerde. Zwei Jahre nach dem Ende der zweiten Staffel bringt Amazon „Die Ringe der Macht“ zurück und stellt uns vor eine große Herausforderung, denn die acht neuen Folgen werden nicht wöchentlich, sondern in Blöcken veröffentlicht. Entsprechend haben wir auch unseren Recap angepasst und besprechen jeden Block, aufgeteilt nach Einzelepisoden, damit alle genau so weit hören können, wie sie geschaut haben. Denn wie immer gilt: Bei uns wird mehr gespoilert als am Familientisch von Durin IV. Zu Beginn (01:35) diskutieren Holger und Rüdiger aber erst einmal, was hinter der neuen Veröffentlichungspolitik steckt, ob die Verwerfungen im Management von Amazon Auswirkungen auf die Fünf-Staffel-Pläne der Showrunner haben und welche Figuren bzw. welche Plotline für diese Staffel offenbar auf Eis gelegt wurden. Danach geht es los mit dem Recap der einzelnen Folgen „Marnukh“ (17:18), „Das Geschenk der Menschen“ (48:44), „Das Geheime Feuer“ (1:13:05) und „Gundabad“ (1:32:00), bevor wir zum Finale (1:50:54) noch einmal über die erste Hälfte in ihrer Gesamtheit reden, vergleichen, welche unserer Erwartungen erfüllt oder widerlegt wurden, und darüber sprechen, wie wir die Entwicklung der restlichen vier Episoden sehen.

In dieser Woche geht es sportlich bei uns zu, denn Rüdiger und Holger steigen erst mit Cassius Clay in den Ring und drehen später noch eine Golfrunde mit Owen Wilson. Die Amazon-Serie "The Greatest" (5:31, Prime Video) wagt sich an die Lebensgeschichte eines der größten Sportler aller Zeiten: Muhammad Ali, beschränkt sich aber auf die Zeit in der er noch als Cassius Clay fungierte. Der Achtteiler begleitet den späteren Schwergewichts-Weltmeister von seiner Olympia-Goldmedaille 1960 bis zum ersten Titelkampf im Jahr 1964 und stellt Hauptdarsteller Jaalen Best die nicht gerade beneidenswerte Aufgabe, sowohl die Manierismen als auch den Boxstil der Legende zu kopieren - und Holgers Erinnerungen an Muhammad Ali zu erfüllen. Bei "Stick" (57:14, Apple TV) hingegen schaut Rüdiger ganz genau hin, wenn es um die Golfszenen geht, weswegen es auch einen golferischen Mini-Rant gibt. Doch als Serie an sich legt die zweite Staffel gegenüber der ersten noch mal einen kräftigen Schub drauf. Und schließlich sprechen wir noch über "Breitscheidplatz 19/12" (35:23, ARD Mediathek), die nach gerade einmal zehn Jahren den Terror-Anschlag auf dem Berliner Weihnachtsmarkt aufarbeitet. Kann das gut gehen? Cold-Open-Frage: "Welche Serien sollten HBO Max und Paramount+ tauschen?"

Mit "Nocturne" (5:00, Apple TV) versucht Apple TV die nächste Krimireihe nach literarischem Vorbild zu etablieren. Sie basiert auf zwei Büchern der Joona Linna Reihe von Lars Kepler, verlegt den Schauplatz aber von Schweden nach Pennsylvania. Ein Vorbild ist dabei klar zu erkennen, denn "Adolescence"-Star Stephen Graham spielt den Bösewicht so, als wolle er "Schweigen der Lämmer"-Anthony Hopkins mitteilen, er sei sein verlorener Sohn. Gelingt das? Und wie schlagen sich die anderen Stars der Serie wie Liev Schreiber, Zazie Beetz und Bill Camp? Danach geht es mit "Anatomie eines Augenblicks" (29:56, Arte Mediathek) nach Spanien, genauer gesagt ins Spanien des Jahres 1981, wo ein Putschversuch die junge Demokratie wieder stürzen sollte. Der Vierteiler erzählt die Ereignisse aus vier verschiedenen Perspektiven und setzt auf Álvaro Morte, den kaum wiederzuerkennenden Professor aus "Haus des Geldes" als Ministerpräsident. Ist diese Geschichtsstunde mehrheitsfähig? Oder sollte man sie schnell absetzen? Cold-Open-Frage: "Wer sollte Poison Ivy in einer neuen Serie spielen?"

Einen Tag verspätet, dafür mit jeder Menge Serien im Gepäck kommen wir in dieser Woche. Zu dritt nehmen sich Roland, Michael und Rüdiger zwei (relativ) neue Serien vor: „Below“ mit Josh Hartnett (Netflix, 6:06) und die deutsche Serie „Friends, Sex & Games“ (Prime Video, 25:54). Die eine ist auf dem Papier eine Horrorserie, die andere eine Sexkomödie, aber so ganz passend sind diese Begriffe nicht gewählt, wie wir in unseren Besprechungen feststellen. Danach nehmen sich Michael und Rüdiger die neuesten Staffeln von drei großen Hits vor: „Diplomatische Beziehungen“ (Netflix, 41:25), „Nobody Wants This“ (Netflix, 1:01:00) und „Lupin“ (Netflix, 1:21:39). Bei der Besprechung beantworten wir nicht nur die Frage, ob die drei Serien ihren Abwärtstrend der letzten Staffel stoppen können, sondern versuchen auch zu beantworten, was sie uns über Netflix und die Ambitionen des weltweit größten Streamingdienstes sagen können. Cold-Open-Frage: „Welcher deutsche Film neben ,Das Licht' sollte noch zur Miniserie werden?“

2021 hatte Marvel eine Vision – genauer gesagt eine „WandaVision“. Die innovative und unterhaltsame Serie lancierte auf Disney+ die sehr wechselhafte TV-Ära des MCU. Fünf Jahre später versucht der Comic-Gigant nun mit „VisionQuest“ (4:54), an den einstigen Erfolg anzuknüpfen, indem er Paul Bettanys Androiden zurückbringt und seine Psyche analysiert. Holger und Rüdiger versuchen, die wilde KI-Version von „Alles steht Kopf“ einzuordnen und einzuschätzen, was an der Serie funktioniert und was nicht. Auch eine weitere IP versucht nun, auf dem TV-Markt Fuß zu fassen: die „Freitag, der 13.“-Reihe. Pünktlich zu Halloween kommt mit „Crystal Lake“ (53:37) nun ein Serien-Prequel mit Linda Cardellini, das die Vorgeschichte von Jason Voorhees und seiner Mutter zeigt und versucht, Slasher-Horror mit Charakterdrama zu kombinieren. Kann das funktionieren? Und schließlich versucht Isabel Kleefeld mit „Die Falle“ (34:50) bei Netflix, an ihren Überraschungshit „Liebeskind“ anzuknüpfen. Ist der Psychothriller um eine Erfolgsautorin auf der Suche nach Gerechtigkeit für ihre ermordete Schwester der nächste Krimihit aus deutschen Landen? Cold-Open-Frage: „Wie finden wir den ‚Baywatch‘-Trailer?“

Es ist offiziell! Das Sommerloch ist vorbei. Pünktlich zum Start des Oktobers haben die Streaming-Dienste vier Serien herausgebracht, die bei wenigstens einem von Holger, Roland, Michael und Rüdiger das Potenzial haben, auf der Bestenliste des Jahres zu landen – und vielleicht sogar ganz oben. Nicht ganz überraschend, denn drei der Neustarts hatte am Anfang einer von uns auf seiner Vorschauliste. Es gibt aber einen Twist, denn nicht derjenige, der sich am meisten darauf freute, findet sie auch am besten. Zum Auftakt sprechen wir über „Carrie“ (4:14), die erste Serie, die Horror-Spezi Mike Flanagan nach seinem Netflix-Exit für Prime Video gemacht hat. Stephen Kings Debütroman hat bereits Brian DePalma gefeiert verfilmt, also macht Flanagan etwas ganz anderes, was King-Puristen und Horror-Liebhaber stören, allen anderen aber gefallen dürfte. Danach gehen wir zu Apples neuer Brit-Serie „Small Prophets“ (42:09), die Comedy mit Fantasy und einer der schrägsten Serienfiguren des Jahres verbindet. Am kontroversesten wird es dann, nachdem sich Roland verabschiedet, denn die Neuverfilmung von „East of Eden“ (58:57) bei Netflix sorgt bei einigen für Entgeisterung und bei anderen für Begeisterung – was viel damit zu tun hat, welche Änderungen Zoe Kazan am heiligen Text von John Steinbeck vorgenommen hat. Und schließlich sprechen wir noch über das zeitgleich bei Wow und RTL+ gestartete Anwaltsdrama „War“ (1:31:44) mit Dominic West und Sienna Miller, das die Frage stellt: Wie sieht ein Rosenkrieg aus, wenn er über Anwälte ausgetragen wird? Die Antwort: kreuzunterhaltsam! Cold-Open-Frage: "Wer sollte neuer Showrunner von ,Doctor Who' werden?

Nachdem sie kurz noch einmal die Top-100-Liste der New York Times rekapitulieren, küren Michael und Rüdiger zum letzten Mal in diesem Jahr ihre besten Serien des Quartals. Und wie so oft hat im dritten Quartal das Sommerloch kräftig zugeschlagen, weswegen beide noch einmal jede Menge Serien nachgeholt haben, die einen Platz auf ihren individuellen Top-5-Listen gefunden haben. So haben es gleich sieben Serien auf die Bestenliste geschafft, die im Rahmen des Podcasts noch nicht besprochen wurden. Auffällig auch, wie paritätisch diese Serien zwischen den einzelnen Streamingdiensten aufgeteilt sind, denn so richtig konnte sich von Juli bis September kein Anbieter hervortun. Und auch beim Genre sind die Quartals-Serien breit gestreut: Von Historiendrama und Science-Fiction über Teen-Drama und Comedy bis hin zu Gesellschaftsdrama und Krimi ist alles dabei. Mit anderen Worten: Im dritten Quartal 2026 war für jeden Geschmack etwas dabei.

Vor 12 Jahren landeten Matthew McConaughey und Woody Harrelson mit der ersten Staffel von „True Detective“ einen Mega-Hit. Doch kennen tun sich die beiden dicken Freunde schon 15 Jahre länger. Jetzt bringen sie mit „Brothers“ (41:03) bei Apple TV ihre Freundschaft vor die Kamera – im wahrsten Sinne des Wortes. Denn in der Comedy spielt das Duo eine nur ganz leicht veränderte Version seiner selbst und nimmt als Basis dafür eine wahre Anekdote aus ihrem Leben. Könnte es sein, dass die beiden wirklich Halbbrüder sind? Und reicht diese dünne Grundidee als Basis für eine Serie? Das alles diskutieren Maite, Michael und Rüdiger, nachdem sie über einen weiteren Serienversuch aus deutschen Landen sprechen. Disney+ verfilmt mit „City of Blood“ (7:48) den deutschen Comic „Berlinoir“ über Vampire in Berlin, streicht dabei allerdings den Noir-Part komplett aus der Inszenierung. Nicht der einzige Grund, warum Rüdiger sie als schlechteste Serie des Jahres deklariert, während Maite und Michael Gründe finden, um den Achtteiler zu verteidigen. Cold-Open-Frage: „Was halten wir vom bisherigen Top-100-Ranking der New York Times?“

Zwei Krimi-Dauerbrenner erhalten in dieser Woche eine Fortsetzung. Bei Apple TV geht „Slow Horses“ (3:53) bereits in die sechste Runde. Normalerweise hat Mobbing-Meister Gary Oldman ein Abo in unseren Top-10-Listen, doch dieses Mal gibt es eine besondere Herausforderung. Showrunner Will Smith hat die Leitung der Serie abgetreten. Macht sich das bemerkbar? Im Anschluss bekommt das „Reacher“-Universum mit „Neagley“ (43:31) eine Erweiterung. Die von Maria Sten gespielte Militärpolizistin hatte in der ersten Staffel der Mutterserie debütiert und darf jetzt selbst Fälle lösen. Allerdings kann das Autorenteam um Nick Santora dabei nicht auf eine Vorlage von Lee Child zurückgreifen, sondern muss sich selbst eine Geschichte ausdenken. Können sie das? Cold-Open-Frage: „Welchen Serien-Wunsch vom Beginn des Jahres bereuen wir?“

2017 startete mit „Babylon Berlin“ (4:53) eine echte Serien-Sensation aus deutschen Landen. Neun Jahre später geht die Chronik der 1920er und frühen 1930er zu Ende, und wir wollten wissen, wie das Trio Tom Tykwer, Hendrik Handloegten und Achim von Borries die Weimarer Republik beendet und was am Ende von der Serie hängen bleibt. Dabei haben Michael, Holger und Rüdiger wie so oft einen unterschiedlichen Blick auf das, was funktioniert und was nicht, der allerdings nicht mal halb so auseinanderdividiert ist wie bei „Last Seen“ (43:29). Das australische Krimidrama ist auch aus deutscher Sicht interessant, schließlich hat Christian Schwochow alle sechs Folgen der Serie inszeniert, die die US-Romanvorlage von Texas nach Victoria verlegt und die langfristigen Folgen einer Kindesentführung thematisiert. Cold-Open-Frage: „Wer sollte am Wochenende einen Emmy gewinnen?“

Zwei britische Krimiserien mit unterhaltsamer Note haben wir uns in dieser Woche herausgesucht. Zum einen geht mit "The Gentlemen" (3:31) der kleine Serienhit von Guy Ritchie bei Netflix in die zweite Runde. Der wilde, freche Gangsterspaß, der die britische Aristokratie aufs Korn genommen hat, ist in den neuen Folgen nicht länger auf Großbritannien beschränkt, sondern exportiert das Erfolgsmodell nun nach Italien und kollidiert dabei mit der echten Mafia. Sind das Neuheiten genug, um den Spaß weiter hochzuhalten? Oder sind Holger, Michael und Rüdiger doch nicht mehr so "high" auf die Serie? Auch mit "The Assassin" (33:41), die am 14.9. in der ZDF-Mediathek startet, begeben wir uns auf Europareise. In dem Sechsteiler spielt Keeley Hawes eine Profikillerin a. D., von deren alter Karriere ihr von Freddie Highmore gespielter Sohn nichts wusste – bis er und seine Mutter in Griechenland ins Kreuzfeuer geraten und kreuz und quer über den Kontinent fliehen müssen. Cold-Open-Frage: "Wer sollte Dolly Parton in einer Biopic-Serie spielen?"

Sie sind die Visitkarte (fast) jeder TV-Serie: die Songs, die während der Credits spielen und das Publikum darauf einstimmen, was sie in den nächsten 30-60 Minuten erwartet. Und noch mehr als die Serien selber, sind sie absolute Geschmackssache. Da hat es sich für uns angeboten, in dieser Woche die besten Theme Songs der TV-Geschichte zu ranken. Einzige Voraussetzung: sie müssen Text haben. Holger, Michael, Roland und Rüdiger haben im Stil einer Jahres-Endliste ihre Top 10 plus lobende Erwähnung aufgelistet - und zu Beginn einen Song ausgewählt, mit dem sie gar nicht klarkommen. Das Ergebnis ist ein Mix aus Radio-Hits, obskuren Indie-Songs und Liedern, die manche von uns als Kinder in- und auswendig kannten. Hier der versprochene Link zur Spotify-Liste der genannten Songs: https://open.spotify.com/playlist/45khradV9Bv2UkjBviEMik?si=vKfFkUiFRo6gZ7kngIJevg

Sie sind die Visitkarte (fast) jeder TV-Serie: die Songs, die während der Credits spielen und das Publikum darauf einstimmen, was sie in den nächsten 30-60 Minuten erwartet. Und noch mehr als die Serien selber, sind sie absolute Geschmackssache. Da hat es sich für uns angeboten, in dieser Woche die besten Theme Songs der TV-Geschichte zu ranken. Einzige Voraussetzung: sie müssen Text haben. Holger, Michael, Roland und Rüdiger haben im Stil einer Jahres-Endliste ihre Top 10 plus lobende Erwähnung aufgelistet - und zu Beginn einen Song ausgewählt, mit dem sie gar nicht klarkommen. Das Ergebnis ist ein Mix aus Radio-Hits, obskuren Indie-Songs und Liedern, die manche von uns als Kinder in- und auswendig kannten. https://open.spotify.com/playlist/45khradV9Bv2UkjBviEMik?si=vKfFkUiFRo6gZ7kngIJevg

„Oh je, die nächste Superheldenserie“, werden vielleicht einige denken, wenn sie von „Lanterns“ (5:42) hören. Aber die Adaption einer DC-Comicreihe ist nicht irgendein Stoff, und dahinter steckt auch nicht irgendwer. Schließlich hat einer der Autoren, Damon Lindelof, bereits „Watchmen“ zu einer der Serien des Jahrzehnts gemacht. Entsprechend gespannt sind wir auf die Umsetzung: Holger, weil er Lindelof-Fan ist, Michael, weil er als Kind davon geträumt hat, selber zur „Green Lantern“ zu werden, und Rüdiger, weil er gespannt ist, Kyle „Friday Night Lights“-Chandler mal wieder als Trainer zu sehen – allerdings einer ganz anderen Art. Kann so viel Vorfreude erfüllt werden? Im Anschluss sprechen wir noch über die Netflix-Nordic-Noir-Neuheit „Blutopfer“ (53:46). Taugt der Schwedenkrimi über einen Serienmörder, der Polizisten bestialisch hinrichtet, zu mehr als Alliterationen? Cold-Open-Frage: „Welcher obskure 2000er-Film neben „Joe Dirt“ sollte noch zur Animationsserie werden?“

Mit „Years and Years“ und „It’s a Sin“ hat sich Russell T. Davies als einer der verlässlichsten Serienmacher der letzten Jahre etabliert. Entsprechend gespannt sind Michael, Holger und Rüdiger auf seine neueste Miniserie. „Tip Toe“ (5:53) startet bei HBO Max und erzählt die Geschichte eines Nachbarschaftsstreits zwischen einem Homosexuellen, gespielt von Alan Cumming, und einem Homophoben, gespielt von David Morrissey. In Deutschland macht man aus so was „Doppelhaushälfte“, in Großbritannien macht man daraus großes Fernsehen. Im Anschluss sprechen wir über Zielgruppen-Fernsehen bei Prime Video und widmen uns dem Teendrama „Sterling Point“ (32:13) von Megan Park und den „O.C., California“-Machern sowie der neuesten Action-Staffel von „Reacher“ (49:57). Über die Fragen, welche der beiden Serien als Zielgruppen-TV besser funktioniert und welche geeigneter ist, um aus dieser Zielgruppe auszubrechen, herrscht dabei allerdings nicht gerade Einigkeit. Cold-Open-Frage: „Welches Team würde auch eine Netflix-Serie verdienen wie jetzt die New York Yankees?“