Advertise on podcast: Культурная среда

У меня в гостях Александр Мерескин — креативный директор выставочных проектов Музея транспорта Москвы. В центре разговора — транспорт как экспонат, история, сообщество и механизм. Это выпуск о том, как музей может быть созвучен городу — про выход за пределы здания, встраивание в маршруты и повседневность горожан. Мы поговорили о том, как рождаются выставки, ответили на вопрос: «Все ли люди в городе — потенциальная аудитория музея?», а ещё перенеслись в разделы будущей постоянной экспозиции. После этого эпизода я начала иначе относиться к привычным маршрутам, погрузилась в ностальгию и даже немного прониклась сутью «гаражной культуры». ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ: Музей транспорта Москвы в VK — https://vk.com/mtmuseumТелеграм-канал музея — https://t.me/mtmuseumОфициальный сайт музея — https://mtmuseum.ru/Страница Александра Мерескина в Instagram* — https://www.instagram.com/wrskn * запрещён в РФ; принадлежит корпорации Meta, которая признана в РФ экстремистской

115 выпуск посвящен паблик-арт фестивалю «Смена», в этому году в рамках него появилось 29 муралов от 20 художников на тему «Человек градообразующий» в 15 промышленных городах и рабочих поселках. Гостями подкаста стали: куратор проекта Владимир Абих, художники Кирилл Ведерников (работа «Человек, держащий солнце») и Алексей Бархан (работа «Центральный, 4»). Мы обсудили процесс создания муралов, работу с местными жителями и профессиональным сообществом и в очередной раз поняли, что работа на местности — планомерный процесс, где важно найти уникальные и неповторимые детали, которые можно вложить в идейную фактуру проекта. ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ: Сайт паблик-арт фестиваля «Смена» — https://smena.aimfond.ru  Тг-канал фестиваля «Смена» — https://t.me/smenafm О работе Алексея Бархана — https://t.me/smenafm/197  О работе Кирилла Ведерникова - https://t.me/smenafm/13 

Этот выпуск я записала с одним из своих любимых художников современности — Сашей Брауловым. Он создает ручные вышивки с жизнеутверждающими фразами, милыми образами людей и архитектурой советского авангарда.  Мы поговорили о ключевых сюжетах его работ, процессе их создания и о том, что на него творчески повлияло. Обсудили уличные проекты, Екатеринбург, наследие Ильи и Эмилии Кабаковых, а также присутствие в художественном сообществе.Обсудили уличные проекты, Екатеринбург, наследие Ильи и Эмилии Кабаковых, а также присутствие в арт-тусовке.  Мне нравится, как Саша активно показывает свои работы в тг-канале, создавая настоящий цифровой архив — хороший пример для всех художников. ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ: Телеграм-канал Саши — https://t.me/sashabraulov Работы Саши в DIDI Gallery Store — https://store.didigallery.com/catalog/authors/regular/braulov-sasha  Instagram* Саши — https://www.instagram.com/sashabraulov  * запрещен в РФ; принадлежит корпорации Meta, которая признана в РФ экстремистской

Гостем 113‑го эпизода стал Иван Владимирович Василёв — врио художественного руководителя Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва и по совместительству наследник прославленных хореографов. Мы поговорили о шестидесятом театральном сезоне, об авторских балетных постановках на стыке классики и бунта, а также о том, как сейчас удаётся сохранить наследие талантливых балетмейстеров. Весь наш разговор сопровождался воспоминаниями о семье, династии, взрослении и опыте. Это история об интересной, насыщенной жизни в творчестве, трудностях и любви друг к другу и к своему делу. ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ: 1. Сайт театра — https://classicalballet.ru/  2. Группа театра классического балета в ВК — https://vk.com/kasvasballet  3. Документальный фильм «Двое» (1994) — https://youtu.be/HwcIL2_gbI4?si=UyaB9KX58sli2Xj7  4. Фильм «Исповедь идиотов» — https://youtu.be/S7I5U0OzRMs?si=kX533jX8_bU8ZbXc 

В 112 эпизоде подкаста я поговорила с Валерием Акимовым — управляющим директором дома поддержки творческих людей Verklov, у него за спиной более 11 лет опыта работы в креативных индустриях. Мы обсудили развитие творческого комьюнити и создание платформы для обмена опытом, как начинающих специалистов арт-сферы, так и творческих предпринимателей, которые занимаются развитием галерей, издательских проектов, медиа о творческих индустриях, клубов театрального мастерства и краудфандинговых платформ.  Сейчас команда Verklov.Дом ищет лидеров индустрии, они открыты к поддержке и разбору творческих проектов, а ещё могут поделиться своим пространством для презентации своих идей. Совсем скоро у них появится закрытое сообщество, поэтому слушайте наш эпизод и следите за социальными сетями экосистемы, чтобы узнать об этом подробнее. ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ:  1. Официальный сайт дома поддержки творческих людей — https://verklov.ru/  2. Telegram-канал Verklov.Дом — https://t.me/verklov_dom  3. Verklov.Дом в VK — https://vk.com/verklov_dom  4. Заявки на разбор творческих проектов — https://forms.yandex.ru/u/68260ada84227c768b3453b7  5. Презентация творческих проектов — https://verklov.ru/priglashaem-nachinayushhih-avtorov-prezentovat-svoi-proekty-v-nashem-prostranstve/  6. Поиск творческих лидеров — https://verklov.ru/prisoedinyajtes-k-nashej-tvorcheskoj-ekosisteme-v-verklov-dom/  7. Заявка в закрытое сообщество — https://t.me/VerklovDom_bot

В 111 эпизоде подкаста я поговорила с Диной Мостовой — основательницей арт-менеджмент студии для художниц и галерей Sensity.  Вместе с командой она занимается продвижением художниц из Европы и развивающихся стран, давая возможность раскрыть свой потенциал, чтобы их труды и творчество обрели глобальную видимость.  Разберемся как происходит интеграция художниц на международном арт-рынке и как поддерживаются творческие инициативы в рамках исследования гендерного неравенства.  ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ:  1. Арт-менеджмент студия Sensity — https://www.sensitystudio.com/ 2. Инстаграм Sensity* — https://www.instagram.com/sensitystudio  3. Телеграм-канал Дины «#Мостовая» — https://t.me/mostovayadina    * запрещен в РФ; принадлежит корпорации Meta, которая признана в РФ экстремистской

Гостем нового эпизода «Культурной среды» стала Карина Алтунина — основательница архитектурного бюро IDK Buro, а по совместительству архитектор, инженер и дизайнер интерьеров. Уже больше 10 лет она занимается проектированием, делая квартиры местом слияния комфорта, функциональности и индивидуальности. Возможно, наш разговор позволит вам посмотреть на привычное пространство с новой стороны — не бояться играть с цветом, сделать перестановку или повесить картину. А пока вы можете погрузиться в мир стройки, дизайна и искусства. Телеграм-канал IDK Buro — https://t.me/idk_buro Сайт архитектурного бюро — https://idk-archi.ru/ Instagram* IDK Buro — https://www.instagram.com/idk_buro  * запрещен в РФ; принадлежит корпорации Meta, которая признана в РФ экстремистской

109 эпизод подкаста «Культурная среда» я посвятила независимой англоязычной платформе ODRA, исследующей современное искусство Восточной Европы и постсоветского пространства. Подробнее о ней рассказали Катя Цеппель — основатель и креативный директор издания и Андрей Савенков — главный редактор ODRA platform.  Как платформа помогает интегрироваться в англоязычное пространство творческим деятелям? Как стать автором и предложить свой материал? Как правильно писать об искусстве на английском языке? Как выстраивать диалог, чтобы получилось хорошее интервью? — ответы на эти вопросы ищите в этом выпуске. ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ: ODRA platform — https://odraplatform.com/  Тг-канал odra club — https://t.me/odraplatform Instagram* ODRA platform — https://www.instagram.com/odra.platform/   * запрещен в РФ; принадлежит корпорации Meta, которая признана в РФ экстремистской Episode 109 of the Cultural Milieu, one of the leading podcasts on contemporary art for the Russian-speaking audiences, explores ODRA, an independent platform for the Eastern European art community and beyond. Host Alexandra Kachalina has interviewed Katya Ceppel, the founder and creative director of ODRA Platform, and ODRA’s editor-in-chief Andrei Savenkov. offers a new outlook on the contemporary art of the countries often underrepresented by the mainstream. ODRA Platform’s mission is to help artists, curators, researchers, critics and other members of the Eastern European and post-Soviet community to publish their research and ideas in English in order to reach a wider audience. 

Гостем 108 выпуска подкаста «Культурная среда» стал художник Иван Белов. В этом году он принял участие в художественной резиденции, которая второй год проводится в Мастерской Эдуарда Штейнберга в Тарусе , которая с 2016 года входит в состав ГМИИ им. А.С. Пушкина. Проект «Заштрихованное время» стал философским размышлением о времени и нас в нем.  Есть ли в творчестве Ивана пересечения с техникой Штейнберга, почему мы можем считаться «ловцами времени», как проходила работа с куратором резиденции и какое впечатление о Тарусе осталось у художника — об этом всем мы поговорили с Иваном и даже немного разошлись в мнениях. Слушайте наш разговор и по возможности запланируйте поездку в этот небольшой, но живописный город Калужской области.  ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ:  Подробнее о художественной резиденции Пушкинского музея — https://tarusa.pushkinmuseum.art/residence#rec1048198256 Подробнее об Иване — https://tikhaya.org/ivan-belov Летняя программа в Мастерской Эдуарда Штейнберга — https://tarusa.pushkinmuseum.art/leto_2025

В 107 выпуске подкаста я поговорила с Катей Чернышиной — административным директором Музея AZ и директором книжного магазина AZ/ART. В этом году музею исполнилось 10 лет и все эти годы Катя была частью этого места. ⠀ В эпизоде мы обсудили главные вехи развития AZ, поговорили о ценностях внутри команды, планах на вторую половину 2025 года и обо всем том, что вдохновляет создавать новое и дает возможность дальше знакомить сотни зрителей с работами современных художников и наследием советских неофициальных художников 1960–1980-х годов. ⠀ Я искренне люблю проекты, которые делает команда Музея AZ, поэтому всеми руками советую вам этим летом сходить на их фестиваль-интенсив «Алгоритмы познания» ⠀ ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ: Фестиваль-интенсив «Алгоритмы познания» — https://azart.moscow/festival  Телеграм-канал Кати «Почувствуй вкус» — https://t.me/seefeeltaste  Телеграм-канал Музея AZ — https://t.me/azmuseum  Телеграм-канал ЦСИ AZ/ART — https://t.me/azart_moscow  Музей AZ в ВК — https://vk.com/museumaz AZ/ART в ВК — https://vk.com/azart_moscow

Гостем нового эпизода стала Катя Мамаева — соосновательница фестиваля BOTANICA, который пройдет 18 и 19 июля в Нижнем Новгороде в Александровском саду. В интервью вы узнаете — как появилась идея фестиваля-путешествия, какой будет коллаборация совместно с ЦСИ «Терминал А» и кто выступит в рамках музыкальной программы.  Отдельно хочется поделиться фрагментом манифеста от команды фестиваля: «Пора праздновать каждое новое мгновение жизни, вдохновляться, созидать, воплощать в жизнь самые смелые желания». И правда, нам пора остановиться, посмотреть вокруг и почувствовать все то, что окружает нас — запахи растений из сада, пение птиц, детский смех, обжигающее солнце и ветер, путающий наши волосы. Вход на фестиваль и концерты бесплатный.  ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ: Сайт Botanica Fest — https://botanicafestival.ru/  Фестиваль BOTANICA в ВК — https://vk.com/botanicann Ботанический гайд — https://t.me/botanica_festival/260 

В 105 выпуске подкаста я поговорила с Викторией Тарасовой — творческим директором бюро музейной сценографии «Метаформа». Мы разобрались, в чём заключается суть термина «музейная сценография», чьи труды и опыт легли в основу современного проектирования социокультурных пространств и как при помощи смысла, глубины и формы доносить до зрителей ключевые миссии проекта.   Советую познакомиться с их недавним проектом — экспозиционным корпусом «Планета Океан» Музея Мирового океана в Калининграде, чтобы оценить объем работы и устройство разделов выставки.  ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ:  1. Портфолио бюро «Метаформа» — https://www.behance.net/burometaforma  2. Сайт бюро — https://meta-forma.ru  3. «Метаформа» в ВК — https://vk.com/burometaforma 4. Телеграм-канал «Музейная сценография» — https://t.me/museumscenography 5. Телеграм-канал бюро — https://t.me/burometaforma

104 эпизод подкаста посвящён выставке «Зеркало амбивалентности», которая пройдет с 4 июня по 4 июля в галерее U Contemporary. Я пообщалась с Евгенией Ходаковой — дизайнером и основательницей проекта GALLERIQUE, чья коллекция стала основой экспозиции, о личных способах и принципах коллекционирования, о работе с куратором и арт-дилером в процессе подготовки проекта и том, как Евгения начала покупать свои первые произведения искусства.  Пространство выставки поделено на четыре раздела «Форма или содержание?», «Парадоксы», «Диалог противоположностей», «Социальные маски» — в них представлены работы с 1960-х по 2024 год, которые обращаются к теме противоречий и в то же время показывают спектр различных эмоций и ощущений.  Вход свободный по регистрации ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ: Знакомство с коллекцией — https://gallerique.ru/mirror-of-ambivalence 

Ура! Это сотый выпуск подкаста «Культурная среда» (на самом деле 103, потому что некоторые выпуски за 2022 год были не пронумерованы). Этот эпизод я посвящаю своей апрельской поездке в прекрасный солнечный Узбекистан, давно я не выпускала такой разговорный формат. Я поделилась своими эмоциями от Ташкента, Самарканда и Бухары, рассказала о тех местах, которые удалось посетить.  В конце моего рассказа вас ждёт фрагмент от моей подруги Нилюфар, на чью свадьбу я и прилетала в Узбекистан, она расскажет о местных традициях и обрядах, которые есть у их народа.  Поддерживайте подкаст на всех платформах — оставляйте звёзды и отзывы в Apple podcast, ставьте сердечки в Яндекс.Музыке и подписывайтесь на группу «Культурной среды» в ВК и канал в TG.  ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ: 1. Карта с моими локациями в Узбекистане — https://clck.ru/3MLDZM  2. Центр современного искусства в Ташкенте — https://www.ccat.uz

В 99 выпуске подкаста я поговорила с художницей и скульптором Дарьей Русских. Её масштабная скульптура «Баланс» стоит в парке «Музеон», а отель Continental украшает работами Дарьи своё фойе и представляет на ярмарке «Арт Москва».⠀ Мы обсудили про процесс обучения в Московской школе современной искусства (MSCA), работу с необычными материалами, в их числе — высокотехнологичный полимерный пластик, ну и конечно же уделили внимание сотворчеству совместно с нейросетями — как их можно интегрировать в свой творческий процесс? ⠀ ССЫЛКИ К ВЫПУСКУ: 1. Телеграм-канал «Искусство будущего» — https://t.me/artfuture2025 2. Персональный сайт Дарьи — https://dariarusskikh.ru/