Advertise on podcast: V66-podden

Demand within entertainment C-Suites and which are falling out of favor? How is executive compensation 💰 changing and how does it vary between different parts of entertainment (music, film, TV, games, etc) and different geographies? Are companies starting to look down on executives working remotely? Monetizing Media's Eric Cohen-Peckham and Edward Lindqvist interrogate executive headhunters Jonathan Davies (SRI) and Gerard Miles (Mission One) to find the answers. Jonathan Davies is a Partner at SRI, an executive search firm with offices across 7 countries that specializes in helping companies across media, entertainment, and tech recruit new executives. He focuses on searches for US-based companies. Before getting into executive search, he was Managing Director of Commercial & Marketing Partnerships for Eurosport and Chief Commercial Officer of CNN International. Gerard Miles is a co-founder of Mission One, a new executive search firm focused on the games, entertainment, and technology sectors. He previously spent over 7 years at True Search, becoming a Partner co-leading their gaming and entertainment practice globally from London. The show is moving to the Monetizing Media channel - sign up for the newsletter and the new stream at MonetizingMedia.com - Thanks for listening!

Andrew Kotliar (Partner at MEP Capital) and Ivar Combrinck (Managing Director at Salem Partners) join hosts Eric Cohen-Peckham and Edward Lindqvist to discuss how investors value what different types of entertainment IP (intellectual property) are worth and what the current market is for different types of IP rights. Think: buying ownership of individual films, songs, books, games, YouTube channels, etc. Andrew has bought, or provided financing for others to buy, a range of music catalogs, film libraries, and YouTube channels. Ivar has spent his whole career valuing IP and negotiating deals around it, including financing of over $7 billion in films. The show is moving to the Monetizing Media channel - sign up for the newsletter and the new stream at MonetizingMedia.com - Thanks for listening!

Eric Cohen Peckham and Edward Lindqvist have a conversation with seasoned podcast profile Chris Peterson. Chris was designated to setup iHeart Media's podcast business and later moved on to assist an investment bank on significant podcast transactions such as Amazon's purchase of Wondery amongst other. Chris is frequently cited about where the podcast market is heading and in this episode we take a look at the market from four angles (i) Monetisation (ii) fragmentation/consolidation (iii) technology (iv) what is important when starting a new podcast? 

Starting today we're broadening the V66 podcast together with Eric Cohen Peckham from Monetizing Media, formerly a journalist at Techcrunch covering how technology impacts the media space.  In this episode Edward and Eric has a conversation with the Head of Editorial at the VC firm Lux Capital - Danny Crichton.  The conversation of course takes its start in OpenAi's release of ChatGPT 3. The dialogue includes understanding of what a generative AI is. What it can be used for (today), what it could be used for and how that will impact the media and technology space. 

In this first episode with Rony we'll hear about his current project in the storytelling space - Sun and Thunder, the background that made him build Magic Leap and truly pioneer the spatial computing (AR-powered) space. You'll hear Rony talk about what is oftenly referred to as the Metaverse (x-verses), where it comes from, what it is or could be straight from whom I believe is one of the first true enablers of what it can become. Of course also the Magic Leap version of it - the Magicverse.  Rony is a serial entrepreneur based in Florida - the USA. He's the founder of Mako Surgical Corp, Magic Leap and Sun and Thunder. 

In this Second episode with Rony we'll hear more about Magic Leap specifically. The Billion dollar startup that for a long time worked under a lot of secrecy - something the company later was scrutinised for. The challenges going up in competition against the trillion dollar companies building similar technology initiatives. His thoughts, ideas and learnings from those endeavours.  Rony is a serial entrepreneur based in Florida - the USA. He's the founder of Mako Surgical Corp, Magic Leap and Sun and Thunder.

Niklas är en av två grundare till den världskända och prisbelönta VFX-studion Important Looking Pirates eller kort ILP. Baserade i Stockholm med fler än 200 anställda i flera länder har studion blivit go-to för Disney, Netflix, HBO och många fler namnkunniga film- och tvstudios över hela världen.  Niklas berättar om hur ILP tvingas överleverera i konkurrensen givet att Sverige inte erbjuder lika generösa skatteincitament (bidrag) för att producera VFX i Sverige och så klart hur man jobbar för att alltid vara bättre än konkurrenterna.  Vi får också veta vad VFX (visual effects) är, hur man jobbar med det och varför det spelar roll i allt innehåll vi konsumerar dagligen. 

Mark axlar med sin journalistiska bakgrund rollen som Head of Content eller Innehållsansvarig på dokumentärtjänsten Naudio. I det här avsnittet berättar Mark om sina erfarenheter som radioproducent och från andra mediakoncerner och hur de kommit till pass där han nu är i sin relativt nya roll hos Naudio.  Mark utvecklar också sina tankar kring vad som skapar ett konkurrenskraftigt bibliotek, vad som är spännande att lyssna på och hur samarbeten inom V66 skapar goda förutsättningar för fortsatta framgångar. 

Tove har en spännande blandning av erfarenheter från att vara en luttrad och mycket kompetent radioproducent och senare i karriären innan sin nuvarande roll på Soundtelling som verksamhetsansvarig på ett bokförlag. En perfekt kombination för att leda Soundtellingsverksamhetsområde poddböcker. Ett format som flitigt uppvaktas i synnerhet av V66s eget Naudio. Inspelad på V66. Klippning av Oscar Wendel, Qast

Intervju med 2021 års Guldöra vinnare för Bästa intervju och Årets stjärnskott, Emma Ikekwe från Soundtelling och Love Lyssarides från Just Stories. Bägge två numera del av Third Ear Studio hemmavarande på V66. Vi pratar om deras mästerverk, framtida drömmar, bakgrunder och utmaningarna i att få ljudberättelser att färdas över språk och mediegränser. 

V66podden med Anna Serner, f.d. VD på Svenska Filminstitutet. Anna berättar om hennes bakgrund, hur den fortmat vägen till hennes vision och ställningstaganden för yttrandefrihet, åsiktsmångfald och mångfald generellt med utgångspunkt i rättvisa. Att svenska filmbolag kanske behöver tänka globalt från start numera. Vad bredare konkurrens både generellt och framförallt genom handlingsplaner för jämställdhet mellan kön gjort för industrin. Strukturella skillnader i arbetslivet och om hur hon kunde se den digitala utvecklingen under hennes 10år på institutet lämnat spår i form av VHS-band, DVD-skivor och USB-stickor när hon förberedde överlämningen till sin efterträdare. 

Eleonor berättar om hennes utgångspunkt i ledarskapet - att vara ständigt anpassningsbar, att inte göra saker som de alltid gjorts i en bransch som snabbt förändras. Att det är en ny spelplan som inte är färdig. Hur hennes erfarenhet från FLX spelar roll i Breakables resa mot att värna talangerna och reducera produktionstider och så klart om Eleonors hobbies - som att skriva och publicera böcker.