Advertise on podcast: Неизящная словесность

В новом выпуске «Неизящной словесности» Денис Ларионов и Денис Маслаков говорят с филологом Татьяной Венедиктовой о литературной гаптике — телесном и чувственном восприятии текста. Поводом для разговора стали две статьи гостьи, опубликованные в 199-м номере журнала «НЛО»: «К истории и теории литературной гаптики» и «Правда жизни на взгляд и на ощупь» (https://clck.ru/3VmzoZ). Что значит читать литературу «на ощупь»? Можно ли через описание движения или фактуры передать читателю телесный опыт — и зависит ли он от его собственной телесной памяти? Как с этим справился Чехов в одном из своих рассказов? И как меняется наше отношение к литературе в эпоху экранов и новых медиа? Татьяна Венедиктова — доктор филологических наук, профессор филологического факультета МГУ. Автор книг «Разговор по-американски» (https://clck.ru/3VmzqL) и «Литература как опыт, или „Буржуазный читатель“ как культурный герой» (https://clck.ru/3Vmzqw). 76: Что такое гаптика? 137: Гаптичность заключена в самом тексте или в отношении читателя к нему? 430: Возможно ли удерживать невербальную специфику гаптики вне академического письма? 604: Сегодняшняя цифровая культура делает нас более восприимчивыми к гаптическому измерению литературы? 840: Зависит ли «правда жизни на ощупь» от телесной памяти читателя? 1158: Как можно учить студентов гаптическому? Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».  Мы в Telegram: @nlobooks  VK: https://vk.com/nlobooks  www.nlobooks.ru

В новом выпуске подкаста Денис Ларионов и Денис Маслаков беседуют с писательницей Аней Фёдоровой о книге, в которую вошли повести «35 июля» и «Это не точно» (https://clck.ru/3VDEkw).  Это разговор о детстве и взрослении, о 1990-х и 2000-х, которые в книге становятся не столько объектом ностальгии, сколько материалом для внимательного и неоднозначного взгляда на прошлое. Где проходит граница между исторической памятью и мифологизацией эпохи? Как бытовой язык, семейные реплики и телевизионные формулы превращаются в литературную ткань и что важнее для автора — точность автобиографических событий или эмоциональная правда пережитого? 000:58: Почему книга так называется? 04:25: Как вы удерживаете сложный тон книги — между наблюдением, иронией и сочувствием? 10:00: Вы воспринимаете вашу частную историю как рамку более обширной истории 90-х? 12:22: Как вы работали с «низким» языковым материалом? 14:32: Для вас имеет значение дистанция между «Я»-пишущей и «Я»-присутствующей? 21:04: Вас интересует скорее «то, что случилось» или то, как это было пережито?  Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»  Мы в Telegram: @nlobooks  VK: https://vk.com/nlobooks  www.nlobooks.ru  https://nlo.media/

В новом выпуске подкаста Денис Ларионов и Денис Маслаков беседуют с Зиновием Зиником о романе «Руссофобка и фунгофил», впервые опубликованном 40 лет назад и переизданным «НЛО» в этом году. Как сегодня читается этот роман и сохранил ли он свою сатирическую оптику? Как проза Джозефа Конрада повлияла на устройство книги? Как увидеть абсурд сразу двух миров, не принимая ни один из них за окончательную истину? И удалась ли по мнению автора экранизация этого романа? Роман «Руссофобка и фунгофил» на сайте издательства: https://clck.ru/3V3Uu4 00:00:54: О чем эта книга? 00:03:40: Чем роман будет интересен сегодняшнему читателю? 00:06:59: Есть ли точка в сегодняшнем мире, чтобы посмотреть с нее на героев книги? 00:12:49: Как проза Джозефа Конрада повлияла на роман? 00:16:27: Как быть герою, если оба «мира», в которых он существует, невыносимы? 00:20:27: Какой получилась экранизация романа и присуща ли ему кинематографичность? 00:24:42: Насколько роман сделал вас сильнее как автора? Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».  Мы в Telegram: @nlobooks  VK: https://vk.com/nlobooks  www.nlobooks.ru

Может ли поэтический текст возникнуть без вдохновения и даже без автора в привычном смысле слова? Что происходит с поэзией, когда ее соавторами становятся алгоритмы, машинный перевод, спам, каталожные карточки музеев или случайные ошибки Google Translate? И почему сегодня поэт все чаще не сочиняет текст, а проектирует условия его возникновения? В новом выпуске подкаста «Неизящная словесность: поэзия» Александр Скидан говорит с поэтом и художником Андреем Черкасовым о его книге стихов «Дополнительные поля» (https://clck.ru/3Uod5v), вышедшей в серии «Новая поэзия» издательства «НЛО». Речь идет о комбинаторной поэзии, дадаизме, группе УЛИПО, блэкауте, машинном переводе и генеративных практиках, о кризисе лирического субъекта и «рассеянном» авторстве, а также о том, почему сегодня поэтическое высказывание все чаще принимает форму проекта, алгоритма или эксперимента. 00:20 Начало подкаста  00:40 О названии книги «Дополнительные поля» 01:25 Что такое «проект» применительно к комбинаторным текстам? 02:02 Влияние сюрреализма и дадаизма на комбинаторную поэзию 03:55 Протоформы комбинаторной поэзии: рэнга, буриме и дада 06:27 Причины перехода от свободного стиха к комбинаторной поэзии 09:15 Проект «Связь». Чтение текстов из книги 13:48 Как устроены «Дополнительные поля» 24:19 Почему авторы отказываются от личного высказывания? 26:24 Поэзия после медиального поворота 28:17 Чтение фрагмента из книги Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

В новом выпуске подкаста Денис Ларионов и Денис Маслаков беседуют с писательницей Наташей Гринь о романе «Не место» (https://clck.ru/3UgMXk), в котором автофикшн, документальное исследование и поэтическая проза соединяются в историю о памяти, архиве и поиске своего места. Почему одной из центральных фигур книги становится Марина Цветаева? Как личный архив Константина Родзевича превратился из исторического источника в художественную ткань романа? Где проходит граница между филологической точностью и авторской интерпретацией, и может ли сама форма текста стать способом исследования прошлого?  00:46 — О чем эта книга? 03:04 — Чем она может заинтересовать современного читателя? 06:40 — Что было важнее при работе над книгой: исследовательская задача или писательская? 12:04 — Почему Родзевич остается неуловимой фигурой? 17:52 — Удалось ли вам «дотянуться» до Родзевича? 24:15 — Почему вы решили включить в книгу фигуру Цветаевой? Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

18+ Выпуск содержит ненормативную лексику Почему сегодня поэзии трудно говорить из сознания собственной правоты? Что остается поэту, если его голос заранее недостаточен, а исторический опыт разрушает возможность цельного высказывания? И как работа понимания и перевода позволяет поэзии пересекать границы эпох и удерживать связь между разорванными историческими временами? В новом выпуске подкаста «Неизящная словесность: поэзия» говорим с Марией Степановой о мандельштамовской формуле правоты и ее кризисе, о поэтической уязвимости, о чтении как форме исторического слуха и о встрече Мандельштама и Пауля Целана как двух поэтик, разделенных катастрофой XX века. Поводом для разговора стало эссе Марии Степановой «Сознание своей неправоты» (https://clck.ru/3UKHKu), опубликованное в 196-м номере журнала «Новое литературное обозрение». 00:18 — Тема и гость выпуска 01:20 — Почему поэзия должна «выпихивать читателя из сознания правоты» 02:40 — Когда пропал горизонт будущего 04:20 — Место поэзии и сознание неправоты 05:40 — Внутренняя правота и соблазн силы 10:45 — Несколько стихов 16:00 —Насколько легко переключаться между режимами письма 18:55 — Пауль Целан и разговор с другим 23:55 — Переводческая стратегия Целана 33:00 — Как была устроена работа Марии с ее переводчиками 35:10 — Еще немного стихов Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

В новом выпуске подкаста Денис Ларионов и Денис Маслаков беседуют с Марком Липовецким о его книге «Советский трикстер. Культурное наследие цинизма» (https://clck.ru/3UFAL9). Почему именно такие персонажи, как Остап Бендер, Воланд, Веничка или герои комедий Гайдая оказались столь важны для советского воображения? Как трикстер одновременно подрывал систему и помогал ей существовать, каким образом советский цинизм превратился из формы ложного сознания в стратегию выживания, и почему именно плут, обманщик и нарушитель правил стал одним из главных героев советской эпохи?  0:51 — О чем эта книга? 3:15 — Почему трикстерам ставят памятники? 8:29 — Где граница между цинизмом как пороком и цинизмом как искусством? 14:25 — Трикстер всегда терпит фиаско? 21:03 — Герои Гайдая — особый вид трикстера? 25:43 — Какова судьба трикстера в постсоветскую эпоху? Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

Этот разговор продолжает серию подкастов о прозаике и журналисте Андрее Левкине (1954 – 2023). В этот раз в центре обсуждения – заметка «Абстрактная проза Андрея Левкина. Постскриптум» (https://clck.ru/3Tzioe), опубликованная в 198 номере журнала «НЛО». С ее автором Валерием Отяковским Денис Ларионов и Денис Маслаков обсуждают место «Абстрактной прозы» внутри позднесоветской неофициальной культуры конца 1980-х. Что объединяло интеллектуальную среду перестройки? Можно ли говорить об общем языке или общей чувствительности этого времени? И почему выработанный тогда способ письма, понимавший текст как процесс и дистанцию, так быстро исчез из культурного поля — или, возможно, продолжает существовать в скрытом виде? Андрей Левкин (1954–2023) — прозаик, редактор, журналист. Лауреат премии Андрея Белого в номинации «Проза» (2001). В 2009—2010 гг. входил в состав комитета премии Белого. В 2011—2013 гг. — эксперт премии «НОС». Вместе с Кириллом Кобриным — создатель литературно-художественного проекта Post(non)fiction. Книги Левкина на сайте «НЛО»: https://clck.ru/3TzitQ. 00:56: Как коротко можно охарактеризовать понятие «абстрактная проза»? 01:46: Почему тексты Левкина важны сегодня? 02:41: Какое место занимает этот манифест в архиве Левкина? 06:04: Концепция «абстрактной прозы» – продолжение традиции или новое явление? 11:22: Можем ли говорить об общей чувствительности позднесоветского неофициального искусства? 18:10: Были ли персоны, которые приближались к тому, что делал Левкин? 20:39: Как этот творческий метод можно наложить на разные периоды творчества Левкина? Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

В новом выпуске подкаста «Неизящная словесность: поэзия» говорим с поэтом Сергеем Рыженковым о его книге «Соответственно» (https://clck.ru/3TzH4v), вышедшей в серии «Новая поэзия» (https://clck.ru/3TzH62). Мы обсуждаем языковую игру и поэтику обыденной речи, связь поэзии с повседневным сознанием, ответственность и «соответственность» поэта, а также то, как в стихотворении могут встречаться языковая анархия, политический опыт и коллективная речь. Отдельно говорим о саратовской неофициальной поэзии 1970–1980-х годов, литературном объединении «Контрапункт» и контекстах, сформировавших авторскую манеру гостя. Сергей Рыженков, поэт. Стихи, проза, статьи о литературе публиковались в журналах «Часы», «Митин журнал», «Волга», «Вестник новой литературы», «Новое литературное обозрение», «Воздух» и др., альманахах «Последний экземпляр» и «Черновик», антологиях и коллективных сборниках.  00:18 — Тема и гость выпуска 0:40 — Вопрос о названии 02:35 — О предшественниках в методе 04:50 — Что скрывает обыденный язык 06:23 — О «Речах бормочущего» 07:22 — Неподцензурная поэзия Саратова 70-х 15:55 — Стихи из книги «Соответственно» 21:20 — Ответ и эхо — о поэтической ответственности 26:00 — О названии 27:50 — Обыденное сознание и лингвистический поворот 29:55 — Стихотворения из книги Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

В новом выпуске подкаста «Неизящная словесность: поэзия» мы говорим о Елизавете Мнацакановой, поэтессе, музыковеде и одной из самых радикальных фигур послевоенной русской поэзии. Вместе с исследовательницей поэзии и музыковедом Натальей Игнатьевой обсуждаем, как в текстах Мнацакановой слово, звук, ритм, типографика и музыкальная форма связаны между собой, почему к ее поэтике применяют понятия «партитурного» или, по выражению Генриха Сапгира, «симфонического» мышления и как музыкальный опыт XX века влияет на организацию поэтической речи. Поводом для разговора послужила статья Натальи Игнатьевой «Музыкальные жанры поэзии Елизаветы Мнацакановой: синтез словесных и музыкальных ритмов» (https://clck.ru/3Tjio4), опубликованная в 197-м номере журнала «Новое литературное обозрение». 00:18 — Тема и гость выпуска 01:13 — Как Наталья пришла к изучению поэщии Мнацакановой 03:40 — В чем принципиальное отличие Мнацакановой от других послевоенных поэтов 05:55 — О обращении Мнацакановой к музыкальному языку 11:22 — О манере чтения Мнацакановой 13:54 — Чтение стихов 17:10 — Насколько важна рецепция музыкальной культуры XX века 20:10 — О перекличках с другими поэтическими контекстами 22:02 — Об уничтоженных ранних стихах 24:55 — Чтение стихов Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

В новом выпуске подкаста Денис Ларионов и Денис Маслаков беседуют с Анатолием Рясовым о романе «Катакомбы, колокола, костры» (https://clck.ru/3Tjgci). Как Рясов работает с жанровой литературой? Что важнее для автора — персонаж или фигура? Почему роман выстраивается как многоголосый эпос? И можно ли читать эту историю как попытку осмыслить современные формы страха и коллективной тревоги? Анатолий Рясов – писатель, звукорежиссер, исследователь. Работает в Тонстудии «Мосфильма» с 2001 года, с 2016 по 2019 – руководитель группы музыкальных студий. Выступал с курсами лекций на темы «Философия звука» и «Мастеринг музыкальных фонограмм» (ВГИК им. С.А. Герасимова, Институт современного искусства, МГУ им. М.В. Ломоносова, Московский философский колледж). 00:54: О чем эта книга? 02:00: Чем эта книга интересна сегодняшнему читателю? 02:31: Как вы работали с жанром в этом романе? 10:38: Множество голосов в романе – это движение к эпике? 12:55: Почему фигура для вас интереснее, чем персонаж? 15:30: Почему в ваших текстах жизнь предстает выморочной? 21:18: Можно ли назвать этот роман попыткой сублимировать катастрофу? Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

Гость нового выпуска подкаста «Неизящная словесность: поэзия» — поэт Виталий Пуханов. Мы говорим о его новой книге «Прозрачные горы» (https://clck.ru/3TNuy9), вышедшей в серии «Новая поэзия» издательства НЛО. В разговоре мы обсуждаем, чем регулярный стих отличается от свободного и почему именно верлибр оказывается подходящей формой для поиска «минимального» стихотворения, освобожденного от инерции заданного традицией инструментария. Говорим о напряжении между частным опытом и анонимностью большой истории, об иронии как «смехе богов» и о поэтической работе как о парадоксальной документалистике, способной быть более подлинной, чем официальные описания времени. 00:18 — Тема и гость выпуска 02:40 — О секрете названия и предыдущих книгах 08:47 — Несколько текстов из книги 12:52 — О регулярном стихе и отходе от него 16:45 — О «минимальном стихотворении» 22:11 — О напряжении между историческим и частным опытом 29:12 — Ирония в текстах 32:22 — Несколько стихотворений Ссылка на книгу: https://clck.ru/3TNuy9 Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

В новом выпуске подкаста Денис Ларионов и Денис Маслаков беседуют с Анной Козновой о книге «Городок писателей в Переделкине: люди и положения» (https://clck.ru/3TN3gx). Основанная на разнообразных источниках — от архивных документов до дневников и писем — книга рассказывает, как создавался писательский городок и как его обитатели переживали эпоху репрессий и войны. Как соотносятся между собой разные типы свидетельств — официальные донесения и личные записи? Насколько Переделкино совпадает с собственным культурным мифом или вступает с ним в противоречие? И почему пространство, задуманное как инструмент контроля, начало работать иначе — как укрытие и среда сложных неформальных связей?  Анна Кознова — заведующая отделом «Дом-музей Б. Л. Пастернака» ГМИРЛИ имени В. И. Даля, автор статей по истории литературы советского периода Ссылка на книгу: https://clck.ru/3TN3gx 00:55 — О чем эта книга? 04:20 — Чем эта книга отличается от других книг о Переделкине? 05:42 — Как работает в книге соединение разных типов источников? 08:40 — Как вы работали с переделкинским мифом? 12:48 — Стало ли Переделкино «укрытием» для писателей? 18:05 — Какую роль в Переделкине играл Всеволод Вишневский? 22:28 — Почему сюжет книги заканчивается в 1945 году? Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks https://nlobooks.ru/nlomedia/

В новом выпуске подкаста Денис Ларионов и Денис Маслаков беседуют с писателем Александром Стесиным и литературным критиком Егором Михайловым о книге «Оливковая ветка» (https://clck.ru/3T68SA) — сборнике рассказов, где гастрономия становится способом говорить о границах между культурами и возможностях их преодоления. Что значит субъективность «человека готовящего»? Возможно ли сегодня по-настоящему понять Другого? Как в текстах Стесина бытовое оказывается пронизано историей и политикой? И как кулинарный опыт становится универсальным языком, способным соединять людей из разных миров?  Гости выпуска: Александр Стесин, писатель, поэт, врач. Лауреат премии «НОС» (2019). Егор Михайлов, литературный критик.  Книга эпизода: https://clck.ru/3T68SA 00:01:00: Почему эта книга стала именно сборником рассказов? 00:03:58: Почему считается, что рассказы – «вспомогательный» жанр? 00:11:12: Как возникла изначальная идея «гастрономического атласа»? 00:16:20: Какова специфика «человека готовящего» и «человека вкушающего»? 00:21:55: Невозможность понять Другого – это естественное состояние мира? 00:29:10: Какую роль в книге играет фрагмент текста иранского писателя Садега Хедаята? 00:35:08: Бытовое в рассказах почти всегда оказывается пронизано настоящим – это неизбежность сегодняшнего письма? Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».  Мы в Telegram: @nlobooks  VK: https://vk.com/nlobooks  www.nlobooks.ru  https://nlo.media/

В чем уникальность подхода Льва Рубинштейна к поэтическому материалу? Насколько в его поэтике строга граница между цитатой, реди-мейдом и прямым лирическим высказыванием? Как советская медиальность влияла на его поэтическую работу и как трансформировался его метод в постсоветский период? В новом выпуске подкаста «Неизящная словесность: поэзия» Александр Скидан и Лев Оборин обсуждают поэтические стратегии Льва Рубинштейна, одного из крупнейших поэтов последних десятилетий. Поводом для разговора стал уход в типографию первых двух томов собрания сочинений Льва Рубинштейна (https://clck.ru/3Swnd7). 18 — Тема и гость выпуска 01:40 — О поэтическом методе Рубинштейна 03:22 — Воспоминание Александра Скидана о Рубинштейне 05:05 — Лев Оборин об опыте чтения Льва Рубинштейна 08:15 — Каталожный принцип и паузы 11:20 — «После метода». Поэтика Рубинштейна в эпоху новой медиальности 21:18 — Почему Рубинштейн вернулся к силлаботонической лирике 25:18 — О советском каноне 30:50 — Дистанция между публичным и непубличным образом 34:40 — О содержании собрания сочинений Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/