Werben im Podcast: MUSIC Loft

Kann es helfen, der Angst einen Namen zu geben, um ihr den Schrecken zu nehmen? Und ist es möglich, die Scheidung mit einem Teil der eigenen Persönlichkeit einzureichen, der einen stört? Zwei Songs haben uns in philosophische Gespräche verwickelt und spannende Gedankenanstösse geliefert.

Andy Schulthess will ein Rockstar werden! Das ist sein grosser Traum als kleiner Junge. Schule interessiert ihn wenig, dafür umso mehr seine grossen Vorbilder wie Nirvana und die anderen grossen Bands aus der Szene. Als Teenager lebt er das, was er unter einem Rockstar versteht: Sex, Drugs and Rock ’n’ Roll. Aber das ist nur eine Seite von Andy Schulthess’ Leben. Auf der anderen Seite ist er der Pfarrerssohn, der brav die Kirche besucht, um dort einen Gott zu treffen, der streng ist und mit dem Zeigefinger auf ihn zeigt, wenn er einen Fehler macht. Wie Andy Schulthess nach Sucht und zerbrochenen Beziehungen zurück zu Gott fand erzählt er in dieser Folge.

Was wäre, wenn …? Eine Frage, die wir uns wohl alle hin und wieder stellen. Was wäre, wenn ich diese eine Entscheidung in meinem Leben anders getroffen hätte? Oder was wäre, wenn ich genauso erfolgreich wäre wie andere Menschen in meinem Umfeld?

Das Leben schreibt die spannendsten Geschichten. Und manchmal entsteht daraus ein Song, der wiederum andere Menschen inspirieren darf. In der heutigen Folge erzählen uns die Songs Geschichten vom Schlussmachen, einem Heiratsantrag, einer Fahrt im Cabrio oder davon, wie aus einem ehemaligen Obdachlosen mit einem Projektil in der Lunge ein Superstar wurde. Und auch die drei Acts, für die du dieses Jahr beim Community-Voting des MUSIC Loft Förderpreises abstimmen kannst, stellen wir vor.

Zwei Songs inspirieren uns zu Diskussionen über die Themen Dankbarkeit und Rückzug: Manchmal ist die Welt so laut, dass man sich zurückziehen muss, um durchzuatmen. «Ich bruch chli Platz» singt Nina Valotti und inspiriert uns zu einer Diskussion darüber, wann und wo wir uns den Raum nehmen sollten, den wir gerade brauchen. Manchmal braucht dieser Rückzug Mut! Oder einfach eine freie Toilettenkabine … (Warum? Podcast hören!) Ein voller Kühlschrank. Menschen, die uns lieben. Ein warmes Zuhause. Frieden. Eine Umarmung. Dinge, über die wir selten nachdenken, weil sie für uns einfach zum Alltag gehören. «Segen» von Luna Simao lädt dazu ein, genau hinzuschauen und sich bewusst zu machen, wie viel Gutes bereits da ist. Kann man Dankbarkeit eigentlich üben? Und gibt es auch eine toxische Einstellung dazu? Das hat bei uns ordentlich zu reden gegeben.

⚠️ In diesem Podcast werden Depressionen, psychiatrische Klinikaufenthalte und tiefe Erschöpfung thematisiert. Bitte habt das im Hinterkopf und hört euch den Podcast nur an, wenn ihr euch stabil fühlt. Passt auf euch auf! 🤍 Heute fühlt sich Lavi Mae stabil, glücklich und von einem guten Umfeld getragen. Doch das war nicht immer so. Im Podcast spricht die Sängerin offen über ihre psychischen Herausforderungen, die bereits mit elf Jahren begannen. Als Teenager verbrachte sie Zeit in einer stationären Klinik. Die Musik half ihr, diese Zeit zu überstehen und begleitet sie bis heute. In ihrem Songwriting ist sie weiter auf Entdeckungsreise: Sie lernt, dass ihre Musik nicht nur von Schmerz erzählen muss, sondern auch glücklich klingen darf. Lavi Mae erzählt auch von ihrem Coming-out. Schon früh wusste sie, dass sie auf Frauen steht, hatte jedoch grosse Angst vor Ablehnung. Der Weg zu Offenheit und Verständnis innerhalb ihrer christlich geprägten Familie war ein jahrelanger Prozess. Heute fühlt sie sich trotz unterschiedlicher Überzeugungen geliebt und angenommen. Auch ihr Glaube hat sich verändert. Nach einer Phase voller Zweifel, Wut und Distanz fand sie ihren eigenen Zugang zu Gott wieder. Bis heute gehören Fragen und Diskussionen für sie zu einem lebendigen Glauben.

In dieser Folge geht es um Selbstgespräche und die Frage, warum es manchmal wichtig ist, mit sich selbst im Gespräch zu bleiben.

Ein Blumenstrauss, der an Grosi erinnert, eine CD, die trotz Spotify ein Volltreffer ist, und ein Summerflirt, der gar nicht so gemeint ist – in dieser Folge «MUSIC Loft: Update» sprechen wir mit Künstlerinnen und Künstlern über ihre Songs und die Geschichten hinter den Lyrics. Dabei entdecken wir Gedanken, die beim ersten Hören nicht unbedingt ersichtlich sind. Wir sprechen über Themen wie Kontrollverlust, Gedanken, die uns nachts bewegen – und auch darüber, wie man aufhört, ständig alles optimieren zu wollen.

In dieser Folge geht es um Dinge, die uns festhalten. Einmal im positiven und einmal im negativen Sinn. **Festhalten an einer Beziehung** Was passiert mit einer Beziehung, wenn die Schmetterlinge ausgeflogen sind? Dann schmeckt sie nach Kaffee Crème und Zitronen-Ingwer-Tee. Zumindest, wenn es nach Riana geht. Die Schweizer Künstlerin hat mit dem Mundart-Song «Kafi Crème» eine Ode an langjährige Beziehungen geschrieben und besingt zart und gefühlvoll das schöne Gefühl der Vertrautheit, das sich einnistet, wenn eine Liebesbeziehung mit den Jahren reift. Die Hosts von MUSIC Loft: Song Reaction sprechen über langjährige Beziehungen, zerknitterte Schlafgesichter und Dankbarkeit. **Festgehalten im Kopf** Und dann wagen wir noch einen Gefängnisausbruch mit dem Künstler Alec Benjamin. In seinem Song «Mind Is A Prison» beschreibt er den Versuch, aus seinem Kopf, sprich: aus seinem Gedankenkarussell auszubrechen. Er wird jedoch immer wieder gefasst und zurückgebracht. Aber wer schickt uns denn wieder zurück ins Kopfgefängnis? Dieser Frage gehen wir in dieser Folge nach.

REBECCA interessiert sich für vieles. Ursprünglich studierte die deutsche Künstlerin Mathematik, Englisch und evangelische Theologie – mit dem Ziel, Lehrerin zu werden. Doch die Musik und das Schreiben liessen sie nie los. Heute arbeitet REBECCA im Marketing und als Content Creatorin und hat als Musikerin bereits ihre dritte EP veröffentlicht. Die Leidenschaft für Sprache begleitet sie seit ihrer Kindheit. Ob Gedichte, Rap oder Poetry Slam – Rebecca liebt Wortspiele und verpackt ihre Gedanken seit einigen Jahren auch in Popsongs. Darin verarbeitet sie persönliche Themen wie das nie enden wollende Gedankenkarussell, das Ankommen bei sich selbst oder ihren Glauben an Gott. Als Content Creatorin erlebt REBECCA täglich, wie schnell Gräben zwischen Menschen entstehen. Mit ihren Worten und ihrer Musik möchte sie dazu beitragen, Brücken zu bauen.

Wiederholung vom 5. Juni 2026 In dieser Folge reisen wir in die Vergangenheit. Einerseits mit dem Schweizer Künstler Karli, der die unbeschwerte Kindheit besingt und zwischen Nostalgie und Realitätssinn balanciert. Andererseits mit Isaac Mather, der mit «Who You Are Is Who I Love» einen Brief an sein unsicheres, verletztes 11-jähriges Ich geschrieben hat und sich damit mit seinem Tourette-Syndrom versöhnt hat.

Wiederholung vom: 01.05.2026 ⚠️ In diesem Podcast werden Depressionen, tiefe Erschöpfung und Suizidgedanken thematisiert. Bitte habt das im Hinterkopf und hört euch den Podcast nur an, wenn ihr euch stabil fühlt. Passt auf euch auf! 🤍 Schon als Kind singt Dave Cayden viel. Sein Talent bleibt auch seinen Lehrern nicht verborgen. Er wird gefördert und entscheidet sich schliesslich für ein Studium im klassischen Gesang. Dave Cayden erlebt Jahre später einen Tiefpunkt in seinem Leben. Nachdem sich sein psychischer Zustand zunehmend verschlechtert hat, kommt er 2019 nach einem Suizidversuch in eine psychiatrische Klinik. Dort sitzt er am Flügel und bringt keinen Ton mehr heraus. Die Stimme ist verstummt. Damit verliert er genau das, was ihm immer Ausdruck verliehen hat: das Singen. Für ihn war es ein Zufluchtsort, ein Weg, Gefühle hörbar zu machen, die sich nicht in Worte fassen lassen. Und nun ist auch dieser Halt weggebrochen. Doch dann stellt ihm ein Therapeut eine entscheidende Frage: «Wenn Sie 85 Jahre alt sind und auf Ihr Leben zurückblicken, was würden Sie bereuen, nie versucht zu haben?» Für Dave Cayden ist die Antwort klar. Er will seine eigene Musik machen. Eigene Songs schreiben, über Themen, die ihn wirklich bewegen. Nach seiner Entlassung aus der Klinik trifft er eine mutige Entscheidung. Von einem Tag auf den anderen startet er ein Crowdfunding für seine ersten Songs. Das ist für Dave Cayden ein ungewöhnlicher Schritt. Denn der Musiker sieht sich selbst eher als vorsichtigen, beständigen Menschen und nicht als Draufgänger. Doch sein Mut wird sich auszahlen. Hast du oder jemand in deinem Umfeld Suizidgedanken? Hier findest du einige Anlaufstellen, die dir gerne helfen – auch anonym: • Die Dargebotene Hand: https://www.143.ch/ • Reden kann retten: https://www.reden-kann-retten.ch/ Hast du jemanden aus deinem Umfeld durch Suizid verloren? Hier findest du Selbsthilfegruppen oder Anlaufstellen für Hinterbliebene von Suizid: • Trauernetz: https://trauernetz.ch/ • Verein Refugium: https://www.verein-refugium.ch/ • Nebelmeer – Perspektiven nach dem Suizid eines Elternteils: https://nebelmeer.net/

Wiederholung vom 12.06.2026 Was haben ein Segelboot, ein Baby und ein Café Crème gemeinsam? Sie alle waren Inspiration für grossartigen Sound. Inhaltlich geht es bei diesen Songs um perfekte Tage, die nie enden sollten, Veränderungen, die Angst auslösen können – und Beziehungen, die nicht mit frisch geschlüpften Schmetterlingen punkten, sondern mit Vertrautheit und dem Geruch von Kaffee am Sonntagmorgen.

Wiederholung vom 24.04.2026 Wieso ist Reisen mit leichtem Gepäck vielleicht problematisch? Was haben Gazellen in unserem Kopf zu suchen? Und welche Geschichten erzählen unsere Narben? In der neuen Folge von Song Reaction lassen wir uns von drei Songs inspirieren und landen mitten in Fragen, die tiefer gehen.

**Wiederholung vom 06.03.2026** Lea Wildhaber hat sich mit ihren authentischen «Indie-Artist-Vlogs» auf Social Media einen Namen in der Schweizer Musikszene gemacht. Die Singer-Songwriterin aus Sargans gibt darin Einblicke hinter die Kulissen ihres Lebens als Independent Artist. «Learning by doing» ist ein Motto, das sie sich setzte, als sie sich selbst ins kalte Wasser der Musikszene warf – und damit hat sie nie aufgehört. Das Jahr 2025 war geprägt von zahlreichen Highlights und erfüllten Träumen als Musikerin. Doch inmitten dieser persönlichen Erfolge erlebt Lea Wildhaber immer wieder Momente des Selbstzweifels. Sie hat jedoch gelernt, nicht aufzugeben. Sie nutzt ihre Songs, um ihre Struggles zu verarbeiten. Ihre melancholischen und ehrlichen Texte bringen das zum Ausdruck, was viele Menschen fühlen, ihnen aber oft die Worte dazu fehlen. In der neusten Podcastfolge spricht Lea Wildhaber über das Leben als Indie-Artist, darüber, wie sie als Overthinkerin ihren musikalischen Zielen treu bleibt – und über die therapeutische Wirkung kraftvoller Songlyrics.