Advertise on podcast: Parole de compositeurs

Aujourd’hui, j’ai le plaisir de recevoir Alex Cortes, compositeur qu’on associe immédiatement au cinéma de genre : SF, horreur, thriller, mondes dystopiques… D’abord connu au sein du duo Seppuku Paradigm, formé avec son frère Willie, il signe des musiques marquantes pour des films comme "Eden Log", "Martyrs", "Night Fare" ou "Arès", où l’on retrouve ce mélange très personnel d’électronique, de textures industrielles et d’ambiances organiques, presque physiques.Plus récemment, il a co-signé la musique de "Sous la Seine", superproduction Netflix qui plonge un requin dans Paris et qui confirme son goût pour les projets de genre très exposés. On va parler avec lui de son parcours, de la façon dont on invente un son pour des films aussi radicaux, de son rapport au sound design, au suspense, à la peur, et plus largement de ce que ça veut dire aujourd’hui d’être un compositeur identifié “films de genre”. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, on s’installe dans le studio d’Erwann Chandon, compositeur de musique de film qui est passé par la fac de musicologie et par le cursus de musique à l’image du Conservatoire de Lyon. Cinéphile depuis l’enfance, il finit par transformer son rêve en métier : en 2018, il signe sa première bande originale de long métrage avec "Une année polaire, et se fait rapidement remarquer dans le paysage du cinéma français. Depuis, son nom revient souvent au générique des comédies et des films populaires : "La Dernière Vie de Simon" (qui lui vaut le Boston Sci-Fi Award de la meilleure musique et le Prix Michel Legrand du Meilleur Talent Émergent), "Quand on crie au loup", "Complètement cramé !", "Chasse gardée" et sa suite "Chasse gardée 2", "Nice Girls" et "Natacha (presque) hôtesse de l’air". Une rencontre avec un compositeur qui a développé son propre univers musical, une patte sonore qui le caractérise et que l’on apprend à reconnaître de film en film. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Aujourd’hui, j’ai le plaisir de recevoir Étienne Forget, compositeur français qui s’est imposé aussi bien au cinéma qu’en série. On lui doit des musiques très marquantes pour des séries comme "Hero Corp", la série SF "Missions", le thriller "La Forêt" ou encore la mini-série historique "Victor Hugo, ennemi d’État" pour France 2. Au cinéma, il signe entre autres la comédie "La Finale", le film de SF "Le Dernier Voyage", et plus récemment des films d’action comme "AKA", ainsi que "GTMax"ou "Rapide", tout en explorant d’autres formats avec le documentaire Arte "Une espèce à part". On va revenir avec lui sur son parcours, sur la fidélité qu’il entretient avec certains réalisateurs, sur son travail dans la SF et l’action, et sur la manière dont il pense la musique, que ce soit pour une série culte, une fresque historique ou un film Netflix vu dans le monde entier. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, on part à la rencontre de Cyrille Aufort, compositeur français de musique de film, formé aux Conservatoires Nationaux Supérieurs de Musique de Lyon et de Paris, avant de se lancer dans l’image. D’abord arrangeur et musicien pour la variété française, il signe ses premières partitions pour des courts-métrages et le documentaire, avant de s’imposer au cinéma avec des films comme Hell, Splice, Asterix, L’Âge de raison, Un homme idéal, Knock, A Royal Affair (avec Gabriel Yared) ou encore les documentaires de Luc Jacquet : La Glace et le Ciel, L’Empereur et Voyage au pôle Sud. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.