Advertise on podcast: Музыка для всех | Юлия Казанцева

▶ Бесплатный вебинар «История музыки за 1,5 часа» — кантата и оратория что это, чем оратория отличается от оперы, Бах кантаты и оратории — https://yuliakazantseva.ru/russianclassicswebinarmain?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=russianclassicswebinarmain В этом выпуске простым языком объясняется, что такое кантата и оратория, чем они отличаются от оперы и друг от друга, и с каких произведений начать знакомство с этими жанрами. Разбирается происхождение слова «кантата» (от cantare — петь), её строение (арии, ансамбли, речитативы), масштаб и роль хора, а также отличие духовной кантаты от светской на примере «Кофейной кантаты» Баха — комической истории об отце, дочери и запрещённом кофе, написанной для кофейни Циммермана в Лейпциге в 1732 году. Подробно объясняется, что такое оратория: грандиозное произведение для солистов, хора и оркестра с библейским или историческим сюжетом, где хор является главным действующим лицом, а специальный персонаж-рассказчик (Евангелист) ведёт повествование — на примерах «Мессии» Генделя, «Рождественской оратории» и «Страстей по Матфею» Баха, «Сотворения мира» Гайдна. Главное отличие кантаты и оратории от оперы — отсутствие сценического действия, костюмов и декораций: всё происходит в воображении слушателя, а жанры XX века (Carmina Burana Орфа, «Александр Невский» Прокофьева, «Страсти по Иоанну» Губайдулиной) показывают, что эти формы живут и сегодня. Видео подойдёт тем, кто ищет «что такое кантата», «чем оратория отличается от оперы», «Мессия Гендель с чего начать» и хочет понять духовные жанры классической музыки без специальной подготовки. Если вы искали что такое кантата в музыке что такое оратория в музыке чем оратория отличается от оперы чем кантата отличается от оратории Мессия Гендель оратория страсти по Матфею Бах рождественская оратория Бах кофейная кантата Бах кантаты Баха список лучших carmina burana орф кантата Александр Невский Прокофьев кантата как слушать ораторию с чего начать сотворение мира Гайдн оратория ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Что такое кантата и оратория простое объяснение 01:30 — Кантата что это строение арии речитативы хор 03:50 — Кантаты Баха 200 произведений и духовная музыка барокко 04:50 — Кофейная кантата Баха сюжет и история создания 07:50 — Что такое оратория отличие от кантаты масштаб и хор 08:25 — Мессия Генделя и Страсти по Матфею Баха с чего начать 10:35 — Чем оратория отличается от оперы сцена и костюмы 13:30 — Где и как слушать кантаты и оратории концерты и соборы 15:30 — Carmina Burana Орфа и Александр Невский Прокофьева кантата XX века ────────────────────────── #кантата #оратория #бах #гендель #классическаямузыка #историямузыки #мессия

▶ Бесплатный вебинар «Как понять 1000-летнюю историю музыки за 1,5 часа» — женщины композиторы классическая музыка, Клара Шуман биография, Фанни Мендельсон история: http://myfriendmozart.com/webinarhistoryofmusic?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=webinarhistoryofmusic В этом выпуске рассказывается о женщинах-композиторах классической музыки, чьи произведения были преданы забвению не из-за отсутствия таланта, а из-за социальных ограничений эпохи: Кларе Шуман, Фанни Мендельсон, Луизе Фарранк и Эми Бич. На конкретных биографических примерах объясняется, почему женщины не могли публиковать музыку под собственным именем, почему их рукописи оседали в семейных архивах и как устроена «машина бессмертия» в классической музыке — издание, исполнение, включение в учебные программы. Подробно разбирается история Фанни Мендельсон, чьи произведения выходили под именем брата Феликса, история Луизы Фарранк, которая десять лет добивалась равной оплаты с коллегами-мужчинами в Парижской консерватории, и история Эми Бич, ставшей первой американской женщиной, чья симфония прозвучала с крупным профессиональным оркестром. Рассматривается современный ренессанс музыки женщин-композиторов и даются конкретные рекомендации для первого знакомства: Фортепианный концерт ля минор Клары Шуман, цикл «Das Jahr» Фанни Мендельсон и «Гэльская симфония» Эми Бич. Видео подойдёт тем, кто ищет «женщины композиторы классической музыки», «Клара Шуман биография», «Фанни Мендельсон история» и хочет узнать, кто ещё стоит за историей классической музыки помимо общеизвестных имён. Если ты искал женщины композиторы классической музыки Клара Шуман биография Клара Шуман фортепианный концерт ля минор Фанни Мендельсон биография Фанни Мендельсон das jahr Фанни Мендельсон и Феликс Мендельсон история Луиза Фарранк биография симфонии Эми Бич биография гэльская симфония Эми Бич первая американская женщина композитор почему женщин нет в истории классической музыки забытые женщины композиторы Клара Шуман и Роберт Шуман история ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Женщины композиторы классической музыки почему их забыли 01:10 — Почему женщинам запрещали писать симфонии и оперы 02:25 — Клара Шуман биография пианистка и композитор 03:35 — Клара Шуман и Роберт Шуман история брака и трагедии 04:45 — Клара Шуман и Брамс отношения и музыкальный авторитет 05:30 — Фанни Мендельсон биография музыка под именем брата 07:55 — Фанни Мендельсон Das Jahr цикл и история смерти 09:30 — Луиза Фарранк профессор Парижской консерватории борьба за равную оплату 11:00 — Эми Бич Гэльская симфония первая американская женщина композитор 14:05 — Как рукописи женщин-композиторов возвращаются в залы 15:30 — С каких произведений женщин-композиторов начать знакомство? 17:00 — Почему историю классической музыки стоит пересмотреть? ────────────────────────── #Шуман #мендельсон #женщины #композитор #классическаямузыка #историямузыки #эмибич #забытыекомпозиторы

▶ Бесплатный вебинар «Вся история русской музыки за 1,5 часа» — Александр Глазунов биография, русская музыкальная школа, Петербургская консерватория история — http://myfriendmozart.com/russianmusicwebinar?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=russianmusicwebinar В этом выпуске рассказывается об Александре Константиновиче Глазунове — русском композиторе, директоре Петербургской консерватории и человеке, который сохранил русскую музыкальную школу в годы революции и Гражданской войны. Подробно разбирается биография Глазунова: первая симфония в 17 лет, учёба у Балакирева и Римского-Корсакова, европейские гастроли, назначение директором консерватории в 1905 году и 23 года на этом посту через Первую мировую войну, революцию и голод. На конкретных примерах показывается, как Глазунов тайком кормил голодных студентов, добился повышенной стипендии и пайка для 13-летнего Шостаковича и как именно он по памяти восстановил незаконченную оперу Бородина «Князь Игорь» после внезапной смерти автора, благодаря чему в 1890 году состоялась её премьера в Мариинском театре. Рассматриваются три главных произведения Глазунова: Адажио из балета «Раймонда» (1898), скрипичный концерт ля минор (1904) и балет «Времена года» (1900), в первой постановке которого участвовала 18-летняя Анна Павлова. Видео подойдёт тем, кто ищет «Александр Глазунов биография», «Глазунов скрипичный концерт», «балет Раймонда история» и хочет узнать, как один человек спас целую музыкальную традицию. Если ты искал Александр Глазунов биография Александр Глазунов скрипичный концерт ля минор балет Раймонда Глазунов история Глазунов времена года балет Глазунов и Шостакович история петербургская консерватория история директора Глазунов и Бородин князь Игорь русская музыкальная школа 19 20 век Глазунов симфонии список могучая кучка Беляевский кружок Глазунов эмиграция Париж 1928 Анна Павлова первые роли балет ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Александр Глазунов биография кратко 01:00 — Первая симфония Глазунова в 17 лет и начало карьеры 03:05 — Глазунов и Римский-Корсаков Балакирев русская музыкальная школа 03:30 — Глазунов директор Петербургской консерватории 1905 год 04:40 — Глазунов кормил студентов в годы революции и голода 05:20 — Глазунов и молодой Шостакович история помощи 06:30 — Глазунов и опера Бородина Князь Игорь восстановление по памяти 08:30 — Почему Глазунов уехал из России? 10:40 — Балет Раймонда Глазунова история и Адажио 12:00 — Скрипичный концерт Глазунова ля минор 1904 12:30 — Балет Времена года Глазунова Анна Павлова первая постановка 13:50 — Глазунов эмиграция Париж и Русская консерватория ────────────────────────── #глазунов #шостакович #русскаямузыка #классическаямузыка #историямузыки #раймонда #гений

▶ Бесплатный вебинар «Краткая история балета за 1,5 часа» – что такое балет, история балета кратко, лебединое озеро Чайковского история создания — https://myfriendmozart.com/webinarbalet?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=webinarbalet В этом выпуске объясняется, что такое балет, как он устроен и с чего начать знакомство с этим жанром: от придворных танцев XV века при дворе Екатерины Медичи до современного контемпорари и неоклассики. Разбирается структура балетного спектакля: па-де-де, адажио, кода, кордебалет, пантомима и дивертисмент – с объяснением, зачем каждый элемент нужен и как его читать. На конкретных примерах пяти великих балетов («Лебединое озеро», «Жизель», «Щелкунчик», «Ромео и Джульетта» Прокофьева, «Баядерка») показывается, как музыка управляет балетом и как Чайковский поднял балетную музыку до уровня симфонической. Объясняются ключевые балетные термины для зрителей: арабеск, пируэт, фуэте, батман, пуанты – и даются конкретные советы, как смотреть балет в первый раз, чтобы понять сюжет и получить удовольствие. Видео подойдёт тем, кто ищет «что такое балет», «балет для начинающих», «как понять балет» и хочет разобраться в жанре с нуля. Если ты искал что такое балет история балета кратко балет для начинающих с чего начать как смотреть балет первый раз Лебединое озеро Чайковского история Щелкунчик балет Чайковского Жизель балет Адана Ромео и Джульетта Прокофьев балет Баядерка балет Минкус балетные термины для новичков что такое па де де в балете что такое фуэте в балете кордебалет что это в балете ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Что такое балет простое объяснение 01:15 — История балета от придворного танца до мирового искусства 03:15 — Как устроен балетный спектакль акты дивертисмент пантомима 03:55 — Па-де-де адажио и кода в балете что это 04:25 — Кордебалет что это лебединое озеро и щелкунчик 04:50 — Как музыка управляет балетом Чайковский и Стравинский 07:25 — Лебединое озеро Чайковского история и первый балет для просмотра 08:15 — Жизель балет Адана и Щелкунчик Чайковского 09:20 — Ромео и Джульетта Прокофьева история скандала и создания 10:50 — Баядерка Минкуса сцена теней 11:35 — Балетные термины арабеск пируэт фуэте батман пуанты 12:30 — Современный балет: неоклассика и контемпорари ────────────────────────── #балет #лебединоеозеро #щелкунчик #классическаямузыка #историябалета #балетдляначинающих #чайковский

▶ Бесплатный вебинар «Вся история симфоний за 1,5 часа» — жанры классической музыки, симфония концерт соната опера, как слушать классическую музыку с нуля: https://yuliakazantseva.ru/webinarsymphonymain?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=webinarsymphonymain Разберемся в основных жанрах классической музыки — симфония, концерт, соната, опера, камерная музыка, романс, кантата, оратория и балет — понятным языком без академической терминологии, с конкретными примерами произведений и рекомендациями с чего начать слушать. Объясняется принцип деления жанров по составу исполнителей (сольная, камерная, оркестровая, вокальная музыка) и по назначению (концертная, церковная, театральная), что даёт простую систему ориентации в классике. На примерах разбирается строение симфонии (четыре части, «джентльменский набор» от Бетховена до Малера), концерта (диалог солиста с оркестром, каденция, три части), сонаты (сонатное аллегро, экспозиция, разработка, реприза) и оперы (четыре века эволюции жанра, разница между оперой-буффа и оперой-сериа). Отдельно рассматриваются камерная музыка (струнный квартет, фортепианное трио), вокальные жанры (Lied Шуберта, оратория Генделя «Мессия», «Страсти по Матфею» Баха) и балет (Чайковский, Стравинский), а также практические советы — с каких произведений начинать знакомство с каждым жанром. Видео подойдёт тем, кто ищет «жанры классической музыки», «чем отличается симфония от концерта», «как начать слушать классическую музыку» и хочет получить единую понятную карту классической музыки. Если ты искал жанры классической музыки виды классической музыки список чем отличается симфония от концерта что такое соната в классической музыке что такое концерт в классической музыке что такое опера кратко камерная музыка что это как начать слушать классическую музыку классическая музыка для начинающих с чего начать что такое оратория и кантата струнный квартет что это романс и лид в музыке отличия балет и балетная музыка жанр ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Жанры классической музыки простой гид для начинающих 01:00 — Виды классической музыки по составу и назначению 02:30 — Симфония что это и с чего начать слушать 04:20 — Концерт для солиста с оркестром чем отличается от симфонии 06:30 — Соната что это и как устроена сонатная форма 09:15 — Опера что это и почему трудно полюбить с первого раза 11:25 — Камерная музыка струнный квартет и фортепианное трио 14:05 — Романс и Lied Шуберт 600 песен и мировые хиты 15:05 — Кантата и оратория Гендель Мессия Бах Страсти по Матфею 16:10 — Балет Чайковский Стравинский и балетная музыка без танца 17:30 — Как все это запомнить? ────────────────────────── #классическаямузыка #жанрыклассики #симфония #опера #соната #историямузыки #классикадляначинающих

▶ Бесплатный вебинар «Вся история музыки за 1,5 часа» – Эрик Сати биография, гимнопедии Сати история, минимализм в классической музыке: http://myfriendmozart.com/russianmusicwebinar?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=russianmusicwebinar В этом выпуске рассказывается об Эрике Сати — французском композиторе (1866–1925), авторе «Гимнопедий» и «Гноссиенн», чьи идеи о музыке-фоне, бесконечном повторе и медитативной простоте на полвека опередили появление минимализма и эмбиента. Разбирается биография Сати: провал в Парижской консерватории, ночная работа в кабаре Монмартра, основание собственной «церкви» с одним прихожанином, переезд в Аркёй и 27 лет одиночества за запертой дверью, откуда после смерти извлекли сотни неизвестных рукописей. На конкретных примерах — «Гимнопедии» (1888), «Гноссиенны», «Раздражения» (Vexations, 840 повторений), балет «Парад» совместно с Кокто и Пикассо — объясняется, как Сати последовательно убирал из музыки пафос, развитие и обязательность внимания слушателя. Отдельно рассматривается концепция «мебельной музыки» (musique d'ameublement): музыки, которую не нужно слушать, которая должна существовать как фон, — и её прямая связь с современным эмбиентом Брайана Ино и неоклассикой Макса Рихтера и Нильса Фрама. Видео подойдёт тем, кто ищет «Эрик Сати гимнопедии история», «Сати биография», «минимализм в музыке кто придумал» и хочет понять, почему этого «чудака» называют одним из самых влиятельных композиторов XX века. Если ты искал Эрик Сати Гимнопедии история создания Эрик Сати биография кратко Gymnopédie №1 Эрик Сати Гноссиенны Сати Сати Vexations 840 повторений Эрик Сати и минимализм фоновая музыка кто придумал Эмбиент история происхождения балет Сарад Сати Кокто Пикассо Эрик Сати мебельная музыка минимализм в классической музыке Эрик Сати влияние на современную музыку Макс Рихтер Нильс Фрам неоклассика истоки ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Эрик Сати гимнопедии история и биография 01:30 — Детство и провал в Парижской консерватории Сати 02:10 — Ночная работа в кабаре Монмартра и влияние улицы на музыку 02:40 — Эрик Сати странности серые костюмы и белая еда 04:40 — Gymnopédie №1 разбор и смысл фортепианной пьесы 06:30 — Эрик Сати церковь и мистика орден розенкрейцеров 09:45 — Эрик Сати переезд в Аркёй затворничество 27 лет 11:30 — Мебельная музыка Сати и происхождение эмбиента 12:50 — Gnossienne №1 разбор без тактовых черт и гармоний 14:55 — Балет Парад Сати Кокто Пикассо скандал 1917 год 16:40 — Тайна комнаты Сати после смерти рукописи и наследие ────────────────────────── #эриксати #gymnopedie #классическаямузыка #минимализм #историямузыки #эмбиент #французскаямузыка

▶ Бесплатный вебинар «Вся история русской классической музыки за 1,5 часа» – русские композиторы 19 века, Репин портреты композиторов, Мусоргский Бородин Римский-Корсаков — http://myfriendmozart.com/russianmusicwebinar?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=russianmusicwebinar В этом выпуске рассказывается о пяти живописных портретах русских композиторов кисти Ильи Репина и историях, которые за ними стоят: от смертельно больного Мусоргского, написанного за четыре дня до его гибели, до загадочного Лядова, чью «маску равнодушия» Репин преодолевал полтора года. Разбирается история Беляевского кружка — частного музыкального братства 1880-х годов в Петербурге, которое объединило Римского-Корсакова, Глазунова, Лядова и Бородина и именно в среде которого Репин стал «придворным живописцем» русских композиторов. На примере каждого из пяти портретов (Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков, Глазунов, Лядов) показывается, как Репин использовал живописные приёмы для передачи характера и судьбы героя: от эпического ритма колонн в портрете Бородина до сдержанного взгляда Лядова, направленного в сторону воображаемой музыки. Отдельно рассматриваются три малоизвестных факта: гонорар за портрет Мусоргского Репин отдал на его надгробие; портрет Бородина написан с двойника по фотографиям уже после смерти композитора; а многолетние беседы с Репиным во время сеансов помогли Римскому-Корсакову выйти из творческого кризиса после смерти дочери. Видео подойдёт тем, кто ищет «Репин портреты русских композиторов», «Мусоргский портрет Репина», «Беляевский кружок» и хочет увидеть связь между русской живописью и музыкой второй половины XIX века. Если ты искал Репин портреты русских композиторов Репин портрет Мусоргского история Мусоргский биография и смерть Бородин биография кратко Римский-Корсаков биография Беляевский кружок русская музыка 19 века Глазунов Александр композитор биография Лядов Анатолий композитор биография Мусоргский Картинки с выставки Бородин Богатырская симфония Репин и русская музыка Лядов баба яга кикимора волшебное озеро Могучая кучка русские композиторы ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Репин портреты русских композиторов история создания 01:30 — Репин портрет Мусоргского история последние дни 04:00 — Мусоргский биография болезнь и смерть 1881 год 05:20 — Беляевский кружок русская музыка Петербург 1880-е 07:50 — Репин портрет Бородина написан после смерти 09:30 — Бородин богатырская симфония и рассеянность композитора 11:00 — Репин портрет Римского-Корсакова творческий кризис 1893 13:00 — Глазунов Александр портрет Репина и Восточная рапсодия 15:15 — Лядов анатолий портрет Репина баба яга кикимора волшебное озеро 18:25 — Репин галерея русских композиторов Глинка Рубинштейн Балакирев ────────────────────────── #репин #мусоргский #русскаямузыка #классическаямузыка #бородин #римскийкорсаков #историямузыки

▶ Бесплатный вебинар «Код искусства» — музыка в кино, Бернард Херман и Хичкок, саундтрек к фильму Психо: http://myfriendmozart.com/artscodewebinar?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=artscodewebinar В этом выпуске рассказывается о сотрудничестве режиссёра Альфреда Хичкока и композитора Бернарда Хермана (1954–1966): как они познакомились, как музыка Хермана спасла фильм «Психо» от превращения в телесериал и почему скандальное расставание стало одним из самых болезненных разрывов в истории кино. Подробно разбирается знаменитая сцена в душе из «Психо»: почему Хичкок изначально запретил к ней музыку, как Херман нарушил запрет и написал партитуру только для струнных, и каким техническим приёмом — диссонирующими восходящими и нисходящими фигурами скрипок — создаётся физическое ощущение падения и ужаса. На примерах «Головокружения», «К северу через северо-запад», «Не тот человек» и «Птицы» показывается, как Херман использовал разные оркестровые решения — от сурдин на медных духовых до полного отказа от музыки — в зависимости от задачи конкретного фильма. Объясняется, почему студия Universal сочла музыку Хермана устаревшей в 1966 году и как после увольнения тот же «устаревший» композитор стал влиятелен для нового поколения режиссёров — Трюффо и Скорсезе, написав музыку к «Таксисту» в ночь перед смертью. Видео подойдёт тем, кто ищет «музыка из фильма Психо Хичкока», «Бернард Херман Хичкок», «саундтрек Головокружение Хичкок» и хочет понять, как киномузыка создаёт напряжение и ужас. Если ты искал музыка из фильма Психо Хичкока Бернард Херман Хичкок Бернард Херман композитор биография саундтрек Головокружение Хичкок музыка к северу через северо-запад Хичкок Хичкок и музыка как работает саспенс сцена в душе Психо музыка скрипки почему музыка в Психо такая страшная Бернард Херман Таксист Скорсезе музыка в кино как создается напряжение киномузыка ужасы диссонанс струнные Бернард Херман птицы звуковой дизайн ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Музыка из фильма Психо Хичкока сцена в душе 01:21 — Хичкок и Бернард Херман знакомство и начало сотрудничества 02:32 — Бернард Херман Гражданин Кейн дебют в кино 03:33 — Хичкок и Херман первый совместный фильм музыка 04:56 — Как Херман спас фильм Психо от телеэфира 06:05 — Почему скрипки в Психо звучат так страшно технический разбор 08:19 — Саундтрек Головокружение Хичкок анализ 10:27 — Музыка к северу через северо-запад ритм и напряжение 11:03 — Не тот человек Хичкок сурдины и звуковая метафора 12:11 — Птицы Хичкок отказ от музыки звуковой дизайн Херман 13:14 — Разрыв Хичкока и Хермана 1966 год Разорванный занавес 15:30 — Бернард Херман Таксист Скорсезе последняя работа ────────────────────────── #хичкок #бернардхерман #психо #классическаямузыка #киномузыка #саундтрек #историямузыки #юлияказанцева

▶ Бесплатный вебинар «Вся история оперы» – https://myfriendmozart.com/webinaroperaandballet?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=webinaroperaandballet В этом выпуске рассказывается о Георге Фридрихе Генделе не как о композиторе, а как о предпринимателе и продюсере: как он руководил Королевской академией музыки — первым оперным стартапом Лондона 1719 года, — нанимал итальянских певиц за астрономические гонорары, сознательно создавал скандальную конкуренцию между примадоннами ради рекламы и в итоге довёл компанию до банкротства. Объясняется, почему успех «Оперы нищих» Джона Гея (1728) окончательно разрушил бизнес-модель дорогой итальянской оперы и как Гендель сумел сохранить личное состояние даже после краха Академии благодаря грамотным инвестициям: он вложился в акции Компании Южных морей и вышел из игры до того, как лопнул один из крупнейших финансовых пузырей в истории — тот самый, на котором разорился Исаак Ньютон. Подробно разбирается «пивот» Генделя — переход от оперы к ораториям: почему оратории требовали меньше затрат, исполнялись на английском языке, собирали широкую аудиторию и не зависели от капризных звёзд с огромными гонорарами. Отдельно рассматривается история создания оратории «Мессия» (написана за 24 дня), её роль как постоянного источника дохода и благотворительные концерты Генделя в Воспитательном доме. Видео подойдёт тем, кто ищет «Гендель биография», «Гендель Мессия история создания», «Королевская академия музыки Лондон» и хочет понять, как Гендель стал одним из самых богатых музыкантов в истории. Если ты искал Георг Фридрих Гендель биография Гендель мессия история создания Гендель биография кратко королевская академия музыки Лондон 18 век Гендель и итальянская опера опера нищих Джон Гей 1728 Гендель банкротство и возрождение Гендель Оратория что это компания южных морей финансовый пузырь Гендель инвестиции биржа Гендель богатый композитор наследство итальянская опера 18 века история Гендель и Ньютон история ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Георг Фридрих Гендель биография предприниматель 02:00 — Королевская академия музыки Лондон 1719 год стартап 03:30 — Гендель и итальянские певицы Куццони и Бордони скандал 06:30 — Опера нищих Джон Гей 1728 и крах итальянской оперы 07:30 — Гендель банкротство Академии музыки 1728 год 07:45 — Компания Южных морей финансовый пузырь Гендель и Ньютон 09:40 — Гендель переход от оперы к ораториям пивот 12:30 — Гендель Мессия история создания 24 дня 13:30 — Гендель благотворительность Воспитательный дом Лондон 15:00 — Гендель наследство и богатство похороны в Вестминстерском аббатстве ────────────────────────── #гендель #handel #классическаямузыка #историямузыки #мессия #опера #барокко

▶ Бесплатный вебинар «Вся история русской музыки» — Шостакович Русский вальс история создания, вальс №2 Шостакович, русская классическая музыка — http://myfriendmozart.com/russianmusicwebinar?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=russianmusicwebinar В этом выпуске рассказывается история создания «Вальса №2» Дмитрия Шостаковича — произведения, которое сегодня во всём мире называют «Русским вальсом», хотя сам композитор никогда не давал ему этого названия. Разбирается полная детективная история: заказ Государственного джаз-оркестра в 1930-е годы, первое исполнение в Колонном зале Дома Союзов в 1938 году на одном концерте с премьерой «Катюши» Блантера, гибель оркестра под Вязьмой в 1941 году и утрата оригинальных партитур. Объясняется связь «Вальса №2» с фильмом Михаила Калатозова «Первый эшелон» (1955), где широкая аудитория впервые услышала это произведение, и дружба Шостаковича с Мстиславом Ростроповичем, чьё исполнение вальса в Лондоне в 1988 году стало первым шагом к мировой известности произведения. Отдельно рассматривается роль Стэнли Кубрика: использование вальса в фильме «С широко закрытыми глазами» (1999) превратило его в один из самых узнаваемых музыкальных символов русской классики XX века. Видео подойдёт тем, кто ищет «Шостакович Русский вальс история», «вальс №2 Шостакович», «джазовая сюита Шостакович» и хочет понять, как и почему это произведение обрело мировую известность спустя десятилетия после создания. Если ты искал Шостакович русский вальс история создания вальс №2 Шостакович джазовая сюита Шостакович Шостакович вальс с широко закрытыми глазами Шостакович вальс Кубрик фильм Дмитрий Шостакович биография Шостакович и Ростропович дружба Первый эшелон фильм 1955 Шостакович Шостакович кинокомпозитор фильмы государственный джаз оркестр СССР 1930е Матвей Блантер Катюша Шостакович музыка к фильмам список Русский вальс Шостакович оркестр ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Шостакович Русский вальс история создания 02:00 — Шостакович тапёр в кинотеатре и кинокомпозитор 03:00 — Государственный джаз-оркестр СССР Блантер и Шостакович 05:00 — Джазовая сюита Шостакович 1938 год Колонный зал 06:30 — Вальс №2 Шостакович фильм «Первый эшелон» 1955 год 09:00 — Шостакович и Ростропович дружба и лондонский концерт 1988 11:00 — Стэнли Кубрик «С широко закрытыми глазами» музыка Шостаковича 12:30 — Почему вальс Шостаковича называют Русским вальсом ────────────────────────── #шостакович #русскийвальс #вальс2шостакович #классическаямузыка #историямузыки #советскаямузыка

▶️ Бесплатный вебинар «Вся история русской музыки за полтора часа» – история русской музыки, Бородин Маленькая сюита, опера Князь Игорь – http://myfriendmozart.com/russianmusicwebinar?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=russianmusicwebinar В этом выпуске рассказывается об Александре Порфирьевиче Бородине как о композиторе и учёном-химике: его происхождение как внебрачного сына князя Луки Гедеванишвили (Гедианова), получение фамилии от дворового человека Порфирия Бородина и путь от Медико‑хирургической академии до профессора и академика. Объясняется, почему «два зайца» – наука и музыка – не стали для Бородина трагическим выбором: параллельно с научной работой он создаёт оперу «Князь Игорь», симфонии, камерную музыку и фортепианную «Маленькую сюиту». Подробно разбирается «Маленькая сюита» Бородина (семь пьес от «В монастыре» до «Ноктюрна»), первоначальное программное название «Маленькая поэма любви молодой девушки», планируемые подзаголовки к каждой части и сюжет внутренней «истории любви». Показано, как в сюите соединяются колокольные звоны и древнерусские интонации (связь с программой «Могучей кучки» и образом монастыря), восточные мотивы и «русский Восток» (линия от «Интермеццо» к половецким сценам из «Князя Игоря»), танцевальность мазурок в духе Шопена и лирический «Ноктюрн», предвосхищающий приёмы музыкального минимализма и киномузыки. Отдельно говорится о посвящении сюиты бельгийской пианистке Марии‑Клотильде де Мерси‑Аржанто и её дочери, об оркестровке «Маленькой сюиты» Александром Глазуновым под управлением Римского‑Корсакова, а также о том, как темы Бородина легли в основу популярных обработок и саундтреков XX века. Если вы искали Александр Бородин биография кратко Бородин химик и композитор Александр Бородин маленькая сюита маленькая сюита Бородина анализ Бородин маленькая сюита ноктюрн Бородин маленькая сюита в монастыре князь Игорь Бородин опера князь Игорь Бородин музыка из кино Бородин и могучая кучка Бородин восточные мотивы в музыке половецкие пляски Бородин маленькая сюита Бородина оркестровка Глазунова Бородин влияние на киномузыку ────────────────────────── 📍 Таймкоды 00:00 — Александр Бородин биография кратко 02:00 — Бородин химик и композитор два зайца 04:30 — Александр Бородин маленькая сюита история создания 07:10 — маленькая сюита Бородина в монастыре колокольный звон 11:00 — Бородин и могучая кучка русские колокола 14:30 — маленькая сюита Бородина интермеццо и восточные мотивы 18:00 — мазурка Бородина шопеновские интонации 22:30 — маленькая сюита Бородина грёзы и серенада 26:00 — маленькая сюита Бородина ноктюрн и минимализм 30:00 — маленькая сюита Бородина оркестровка Глазунова 33:00 — князь Игорь Бородин и половецкие пляски ────────────────────────── #александрбородин #маленькаясюита #borodin #князьигорь #могучаякучка #русскаямузыка #историямузыки

▶ Бесплатный вебинар «Вся история классической музыки за 1,5 часа» — барокко и классицизм отличия, Бах и Бетховен сравнение, эпохи классической музыки — http://myfriendmozart.com/russianmusicwebinar?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=russianmusicwebinar В этом выпуске на конкретных музыкальных примерах из «Хорошо темперированного клавира» Баха и 32 фортепианных сонат Бетховена разбираются три главных критерия, по которым за первые десять секунд звучания можно отличить барокко от классицизма. Первый критерий — полифония против гомофонии: в барокко несколько равноправных голосов ведут одну тему (фуги Баха), в классицизме одна мелодия господствует над аккомпанементом (сонаты Бетховена). Второй критерий — строение музыкальной фразы: барокко строит бесконечно перетекающие, «неквадратные» построения, тогда как классицизм использует чёткие симметричные фразы по 4 и 8 тактов, отражающие философию разума, порядка и античных пропорций. Третий критерий — украшения и орнаментика: барочный стиль насыщен трелями, форшлагами и мелизмами (как лепнина Версаля), классицизм стремится к строгости и убирает всё лишнее. Видео подойдёт тем, кто ищет «барокко и классицизм отличия», «как отличить барокко от классицизма в музыке», «полифония и гомофония разница» и хочет разобраться в эпохах классической музыки через прямое сравнение Баха и Бетховена. Если ты искал барокко и классицизм отличия как отличить барокко от классицизма в музыке Бах и Бетховен сравнение барокко в музыке признаки классицизм в музыке признаки полифония и гомофония разница полифония в музыке что это Бах хорошо темперированный клавир 32 сонаты Бетховена фуга что это в музыке эпохи классической музыки по порядку музыкальные эпохи барокко классицизм романтизм барокко классицизм романтизм отличия кратко ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Барокко и классицизм отличия в музыке 01:47 — Тест №1: полифония Баха против гомофонии Бетховена 04:15 — Полифония и гомофония разница на примерах 05:24 — Тест №2: строение музыкальной фразы барокко и классицизм 08:22 — Квадратные фразы классицизма Бетховен сонаты анализ 10:49 — Философия барокко и классицизма разум против чувства 12:37 — Тест №3: украшения и орнаментика барокко Бах трели 14:45 — Классицизм строгость и античные пропорции Бетховен ──────────────────────────

▶ Бесплатный вебинар «Вся история классической музыки за 1,5 часа» — http://myfriendmozart.com/russianmusicwebinar?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=russianmusicwebinar В этом выпуске рассказывается об Асторе Пьяццолле — аргентинском композиторе и бандонеонисте, создавшем жанр «нуэво танго», который объединил классические формы, аргентинское танго и джазовые гармонии. Объясняется биография Пьяццоллы: детство в Аргентине и Нью-Йорке, легенда о найденном на свалке бандонеоне, ранние занятия классической музыкой, волна критики («убийца танго») и поворотная встреча в Париже с педагогом Надей Буланже, которая убедила его не отказываться от танго. На конкретных примерах — «Обливион», «Либертанго», «Времена года в Буэнос-Айресе» — показывается, как Пьяццолла переосмыслил форму танго: вместо куплетной структуры для танца он использовал классические формы сонаты и рондо, а в гармониях соединил джаз с академической традицией. Все произведения Пьяццоллы в этом видео исполняет на баяне лауреат международных конкурсов Алексей Мыкитенко. Разбирается, почему «Либертанго» изначально не предназначалось для танца, как музыку Пьяццоллы не принимали ни классические музыканты, ни любители традиционного танго, и каким образом его «Гранд танго», посвящённое Мстиславу Ростроповичу, вошло в академический репертуар. Если ты искал Астор Пьяццолла биография Астор Пьяццолла Либертанго Либертанго история создания Обливион Пьяццолла Пьяццолла времена года в Буэнос Айресе нуэво танго что это бандонеон инструмент что это Пьяццолла и Надя Буланже Пьяццолла гранд танго Ростропович astor piazzolla biography Piazzolla Libertango history Piazzolla Oblivion Piazzolla bandoneon классическое танго и академическая музыка ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Астор Пьяццолла биография кратко 01:30 — Детство Пьяццоллы Аргентина Нью-Йорк и джаз 03:30 — Бандонеон инструмент что это и история находки Пьяццоллы 05:30 — Пьяццолла и критика «убийца танго» нуэво танго 07:00 — Обливион Пьяццолла история и разбор произведения 09:30 — Пьяццолла и Надя Буланже встреча в Париже 1950-е годы 11:30 — Либертанго Пьяццолла история создания и анализ 14:00 — Пьяццолла Времена года в Буэнос-Айресе и Вивальди 16:30 — Пьяццолла Гранд танго посвящение Ростроповичу 18:30 — Пьяццолла мировая слава и памятник в Буэнос-Айресе ────────────────────────── 🪗 На баяне в этом выпуске играет лауреат международных конкурсов Алексей Мыкитенко #пьяццолла #piazzolla #либертанго #бандонеон #классическаямузыка #историямузыки #танго #юлияказанцева

▶ Бесплатный вебинар «Как понять все искусства за 1,5 часа» — Паганини и музыкальный романтизм, 24 каприса Паганини, музыка и живопись XIX века – http://myfriendmozart.com/artscodewebinar?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=artscodewebinar В этом выпуске рассказывается о Никколо Паганини — итальянском скрипаче-виртуозе и композиторе (1782–1840), одном из главных символов музыкального романтизма, чьё имя при жизни связывалось с легендой о продаже души дьяволу. Подробно разбирается биография Паганини: детство в Генуе, роль отца в музыкальном образовании, первые концерты в 11 лет, годы затворничества из-за любовной истории, европейские гастроли и отношения с Антонией Бьянки, матерью его единственного сына Ахилла. Объясняется, почему Паганини сознательно не публиковал свои сочинения, как строилась его маркетинговая стратегия — искусственный дефицит, работа на легенду — и как его игра повлияла на Ференца Листа, Рахманинова, Брамса и Шумана. На примере 24 каприсов Паганини, Кампанеллы и «Кантабиле» объясняется, что именно изменил Паганини в технике игры на скрипке и почему 24-й каприс до сих пор остаётся «Эверестом» скрипичного репертуара — все произведения Паганини в этом видео исполняет скрипачка Светлана Тертус. Отдельно рассматривается странная история с захоронением Паганини после смерти в 1840 году и скрипка «Моя пушка», которую он завещал Генуе. Если ты искал Никколо Паганини биография Никколо Паганини биография кратко 24 каприса Паганини Паганини 24 каприс скрипка Паганини и дьявол легенда Паганини кампанелла скрипка рапсодия на тему Паганини Рахманинов Лист кампанелла Паганини оригинал Паганини скрипка моя пушка Генуя вариации на тему Паганини Брамс Паганини и Лист история влияния Паганини личная жизнь Антония Бьянки Паганини смерть и похороны история ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — Никколо Паганини биография кратко 02:30 — Детство Паганини Генуя семья и первые уроки скрипки 06:00 — Паганини виртуоз игра на одной струне 09:00 — Паганини личная жизнь любовная история 12:00 — Паганини Кантабиле скрипка — Светлана Тертус 14:30 — Паганини и Лист Кампанелла история влияния 18:00 — Паганини и дьявол откуда взялась легенда 22:00 — Паганини и Антония Бьянки сын Ахилл 26:00 — 24 каприса Паганини сложность и история создания 30:00 — Паганини смерть и история с захоронением 1840 34:00 — Скрипка Паганини «Моя пушка» Генуя ────────────────────────── 🎻 На скрипке в этом подкасте играет Светлана Тертус #паганини #paganini #24каприса #классическаямузыка #историямузыки #скрипка #романтизм #юлияказанцева

▶ Бесплатный вебинар «Вся история музыки за 1,5 часа» — 32 сонаты Бетховена по порядку, фортепианные сонаты Бетховена, история классической музыки — http://myfriendmozart.com/russianmusicwebinar?utm_source=podkast&utm_medium=episode&utm_campaign=russianmusicwebinar В этом выпуске продолжается цикл «32 сонаты Бетховена по порядку» и подробно разбирается фортепианная соната №4 ми-бемоль мажор op. 7, написанная 27-летним Бетховеном и посвящённая его ученице графине Бабетте Кеглевич. Рассказывается история создания сонаты: уроки в Братиславе во дворце Кеглевичей в 1796 году, оригинальное название «Die Verliebte» («Влюблённая») и то, почему при публикации оно было заменено на «Большая соната». Подробно разбираются все четыре части сонаты op. 7: структура сонатного аллегро в первой части (главная, связующая, побочная и заключительная темы, разработка и реприза), величественная мелодия второй части, о которой Антон Рубинштейн сказал, что она «стоит целой сонаты», и связь третьей части со стилем менуэта и отдалённое предвосхищение «Лунной сонаты». Отдельно разбираются гастроли молодого Бетховена в Праге в 1796 году, его реакция на постоянное сравнение с Моцартом и реальное отношение Бетховена к музыке Моцарта. Видео подойдёт тем, кто ищет «четвёртая соната Бетховена», «сонаты Бетховена по порядку», «Beethoven Piano Sonata No. 4 op. 7» и хочет понять раннее творчество Бетховена в биографическом контексте. Если ты искал сонаты Бетховена по порядку 32 сонаты Бетховена четвёртая соната Бетховена ми бемоль мажор Beethoven piano sonata no 4 op 7 Beethoven sonata op 7 e flat major analysis соната Бетховена op 7 анализ Бетховен большая соната op 7 ранние сонаты Бетховена анализ Бетховен и Моцарт сравнение Бетховен гастроли Прага 1796 графиня Леглевич ученица Бетховена сонатное аллегро форма объяснение лунная соната Бетховена история создания ────────────────────────── Таймкоды 00:00 — 32 сонаты Бетховена по порядку 02:30 — Четвёртая соната Бетховена ми-бемоль мажор op. 7 04:00 — Графиня Бабетта Кеглевич ученица Бетховена Братислава 1796 07:00 — Beethoven Piano Sonata No. 4 op. 7 главная тема анализ 10:30 — Форма сонатного аллегро экспозиция разработка реприза 14:00 — Соната Бетховена op. 7 побочная тема и заключительная партия 18:00 — Четвёртая соната Бетховена вторая часть мелодия Рубинштейн 22:00 — Соната Бетховена op. 7 третья часть менуэт и тень Лунной сонаты 26:00 — Бетховен гастроли Прага 1796 сравнение с Моцартом 30:00 — Бетховен и Моцарт отношения и влияние ────────────────────────── #бетховен #сонатыбетховена #beethoven #beethovenpianosonata #классическаямузыка #историямузыки #юлияказанцева