Werben im Podcast: Janas Musicalmasterclass

Am 16.11.26 wird der diesjährige Deutsche Musical Theater Preis verliehen - und ich hab mir in dieser Folge erklären lassen, wie und warum. Die diesjährige Jury-Vorsitzende, Astrid Reibstein, und die derzeitige Vorstandsvorsitzende des Veranstalters, der Deutschen Musical Akademie, Dr. Olivia M. Schaaf, erklären alles rund um den Preis und stellen sich auch kritischen Fragen, wie den Umgang mit AI und Rechtfertigung gender-binären Preisen. Herausgekommen ist eine sehr lehrreiche Folge über die Kunstform Musical und die Relevanz von Exzellenz-Auszeichnungen, neuen Musicalstoffen, Neutralität in der Kunst und zeigt eindrücklich wie viel mehr dazu gehört einen Solchen Preis ordentlich zu verleihen.

Gerrit Hericks, Musicaldarsteller und ehemaliger Company Manager, Agent und Production Coordinator, stellt sich dem Fragenhagel über Klischées, Vermutungen und Gerüchten über Musicals.

Christoph Drewitz prägt seit über 20 Jahren das Deutsche Musical - als Casting Director, künstlerischer Leiter, Autor, Gründer, Produzent, aber vor allem auch als Regisseur.

Here comes the General! Charles Simmons, unser deutscher George Washington, schwelgt mit mir in Erinnerungen über Hamilton Deutschland (...and beyond).

Frederike hat bereits Musicals wie “Dear World”, “Die fabelhafte Welt der Amélie”, "Alice by Heart" und “Kimberly Akimbo" übersetzt.

Nach 12 Episoden über diverse Gewerke und Stücke hinweg, spreche ich endlich mal über das Handwerk einer Musicaldarstellerin. Und zwar mit der wunderbaren Steffi Regner, die noch bis August u. a. als Cover Vivian und Violetta in Pretty Women zu sehen ist und ab Herbst im Phantom der Oper als Cover Carlotta. Aber natürlich ist auch dieses Mal kein 0/8/15-Interview am Start, sondern wir fokussieren uns auf zwei Schwerpunkte: Casting und Unterschiede zwischen en suite und Stadttheater. Steffi berichtet offen und ehrlich über Nerven, Auflagen, Konkurrenz und Erfolge bei Castings und nimmt uns mit hinter sonst geschlossenen Türen. Und sie beantwortet auch: sitzt Andrew Lloyd Webber eigentlich im Final-Casting für das Phantom der Oper dabei?

Natürlich Blond, das Musical, ist Female Empowerment und 2010er-Core Musical-Geschichte. Das First Stage bringt es derzeit zurück auf die Bühne. Mit Philipp Neuberger, Host des Stage School-Podcasts an die das Theater angeschlossen ist, spreche ich darüber, wieso das Stück immer noch funktioniert und welche Teile ggfs. doch schlecht gealtert sind.

Wie versprochen - Stephan ist zurück! Und wir verlieren uns im Nerd Talk über Merrily we roll along, the Greatest Showman, Avenue Q, the Mad Ones u. v. m. bis wir dann ENDLICH über mein liebstes Sondheim-Musical sprechen: Into the Woods!

It’s my favourite season! Und zwar award season. Die Olivier awards wurden bereits verleihen, die Tony Awards stehen kurz bevor - Zeit für ein Nerd-Fachgespräch über die wichtigsten Musicalpreise im englischsprachigen Raum.

Vera Bolten und Alex Melcher haben in den letzten sieben Jahren ihr Musical “Die weisse Rose” geschrieben und es letztes Jahr so erfolgreich inszeniert, dass sie sieben Deutsche Musical Theater Preise gewonnen haben. Eine Erfolgsgeschichte, die viel Mut, Zeit und Hingabe gefordert hat, wie die beiden in dieser Folge berichten. Außerdem sprechen wir darüber, wie & warum der Stoff um die bekannteste Widerstandsgruppe zur Zeit des Nationalsozialismus in Deutschland auch als Musical funktioniert, was die beiden motiviert, wie das ist, so ein Musical zu verfassen und ganz am Ende teasern die beiden noch den nächsten großen Schritt für das Stück - stay tuned!

Mein heutiger Gast, Patrick Friese, ist Bühnenmeister an einem der etabliertesten Musical-Theatern Deutschlands: dem Stage Operettenhaus in Hamburg. Patrick hat in seiner Karriere bereits mehrere Großproduktionen Backstage technisch betreut und kann uns alles rund um sein Handwerk erklären. Fahrbare Bühnenteile, Mikros oder Lichteffekte, … ja, aber dieses Fach ist viel umfangreicher, als man so auf den ersten Gedanken vermuten würde! Hier also wieder eine Runde Musical-Nerdwissen vom Feinsten für euch! Außerdem droppt Patrick noch ein paar Kniffe und Geheimnisse aus der aktuellen Produktion von “Zurück in die Zukunft - das Musical” - also aufgepasst!

Dr. Britta Heiligenthal ist Musik-, Theater- und Filmwissenschaftlerin und seit sieben Jahren die künstlerische Leitung der Neuen Flora in Hamburg. Derzeit betreut sie dort Disneys Musical TARZAN™, zuvor war sie für diverse Musicals, auch an anderen Häusern, verantwortlich. Ihr Berufsfeld ist essentiell für einen perfekten Musical-Abend dieser großen En-suite Produktion, und doch so unsichtbar. Ich freue mich deshalb sehr, dass sie uns in dieser Folge alles, was zu ihrem Job gehört, erklärt, von Casting, Proben, Note-Sessions bis hin zur Besetzungsplanung.

Mein heutiger Gast Pascal F. Skuppe ist Professor für Musicalgesang an der Universität der Künste, Berlin, und erklärt, wie man das eigentlich lernt, das Singen für Musical. Von Acting through Song, “gesund singen” bis zur Geschichte und dem Wandel der Klangfarben in unserem liebsten Genre. Pascal erklärt, philosophiert und nimmt uns mit hinter die Kulissen der gesanglichen Ausbildung von angehenden Musicaldarstellenden.

Hattest du auch schon mal Lust, dich am (professionellen) Musical zu beteiligen, weißt aber nicht wo & wie? Mein Gast Tobi ist in mehreren Musical-Fördervereinen Mitglied und schildert uns diverse Arten und Weisen, wie man als Ehrenamtler:in gebraucht werden kann. Egal ob Öffentlichkeitsarbeit, Mitgliederverwaltung, Künstler:innen-Betreuung und Unterstützung im Vorderhaus; helfende Hände sind immer gern gesehen. Lerne von Tobi, wie man sich einbringen kann.

Wie angekündigt, kommt heute Teil 2 zum Tarzan-Influencer-Event. Dominik hat über kulturfeder.de seine Meinung geäußert und damit für Aufsehen und Diskurs gesorgt - deshalb dachte ich, ich lade ihn ein, um der Diskussion Raum zu geben und beide Seiten ausführlicher zu beleuchten. Dominik bezieht Stellung zu Marketing-Events von großen Produktionsfirmen und benennt, was ihn als klassischen Journalisten daran stört, wenn die Grenzen zwischen Berichterstattung und Marketing verschwimmen. Ich halte ihm Gegenargumente entgegen und plädiere für kleine Fanseiten, die aus Leidenschaft agieren - so ist eine spannende Auseinandersetzung zum Wandel der Öffentlichkeitsarbeit von Musicals geworden.