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디지털 전략가 김현미 씨는 새로운 종류의 스토리텔링 덕분에 대중 문화가 변화하고 있다고 말합니다. 그것은 바로 웹툰이죠. 웹툰은 만화 같은 삽화로 단편으로 연재되며, 스마트폰으로 5분에서 10분 안에 읽을 수 있도록 제작됩니다. 그녀는 웹툰이 어떻게 휴대전화에서 큰 화면으로 도약했는지와 (넷플릭스의 '지옥' 다들 아시죠?) 이 웹툰이 어떻게 새롭고 다양한 세대의 제작자들을 TV와 영화 각본에 참여시키고 있는지 설명합니다.

근시안이 인류에게 가장 큰 위협일 수 있다고 순수예술가 케이티 패터슨이 말합니다. 케이티의 작품은 수백만 년에 걸친 지구의 역사를 묘사합니다. 이 활기찬 강연에서, 케이티는 녹고 있는 빙하와 연결된 전화선, 죽어가는 별들의 지도 같은 작품들을 보여줍니다. 그리고 케이티의 최근 작품, 유명한 작가들의 원고가 있는 숲이 있는 방, 미래 도서관까지요. 이 원고들은 2114년까지 출판되거나 읽히지 않을 겁니다.

만화가 샘 헤스터는 의료 영역에서 활발해지고 있는 시각적 약물 활동에 참여하고 있습니다. 간단히 말하면 더 쉽고 나은 간병을 위해 그림으로 환자의 요구와 목표를 강조하는 것입니다. 헤스터는 어머니의 치매와 파킨슨 투병 생활에서 겪은 작고 이상한 증상들을 그려냄으로써 어떻게 공감과 이해, 소통과 마음의 안정을 얻었는지 이야기합니다.

채식 요리사(이며 TED Countdown Summit 수석 요리사)인 데렉 사르노는 식물이 지닌 강력한 힘을 선보이겠다는 사명 하에, 식감과 풍미가 가득한 버섯과 채소를 활용해 영양가 높고 지구에도 좋은 음식을 만듭니다. 데렉은 요리에 떠오른 독창적인 영감을 접시에 담아내고, 어떻게 동물에게 고통을 주지 않고 맛있는 요리를 만들게 되었는지 공유합니다.

트라우마 생존자들의 이야기를 다룬 다큐멘터리를 통해 TED Fellow 알무데나 토랄은 보이지 않았던 정신적인 흉터들을 드러내 보였습니다. 그녀는 미국 이민 집행 정책 때문에 외상 후 스트레스 장애 (PTSD)를 앓고 있는 과테말라의 여섯 살짜리 소녀 아다얀시 페레즈의 가슴 아픈 사연을 소개합니다. 그녀는 침묵을 강요받은 사람들의 목소리가 되어주고 정부에게 정책을 바꾸라고 압박하며 이들을 돕고있습니다.

언젠가 인류는 모두 우주를 탐험하고, 화성을 비롯한 태양계의 여러 행성에 흩어져 살 것입니다. 유럽 우주국의 전속 예술가로서의 경험을 토대로, TED Fellow인 호르헤 마녜스 루비오 씨는 이 장대한 여정에 우리에게 필요한 것이 무엇인지, 더 중요하게는 우리가 무엇을 남겨 두어야 할지에 대해 재고하고자 합니다. 마녜스 루비오 씨는 과학과 예술, 그리고 종교의식을 포괄하는 독창적인 아이디어와 문화적 관행을 통해, 편견과 착취가 없는 미래를 대담하게 재구상할 수 있도록, 고금의 여정에 우리를 초대합니다.

희망과 경의로움이 필요한 지역 사회에 맞춤화된 새로운 형태의 공공 공간을 소개합니다. 예술가이자 TED 펠로우 매튜 마조타는 미국 전역에서 펼치고 있는 그의 즐거운 프로젝트를 우리에게 공유합니다. 그는 공간과 장소를 새롭게 바꾸어 그룹 대화를 촉발시켜, 지역 주민들이 그들의 주변 환경에서 가능성과 목표 의식을 찾을 수 있도록 도와줍니다.

코로나 바이러스의 등장으로 공연무대가 문을 닫으면서, 예술가들은 끝없는 불안의 미궁으로 빠져버렸습니다. 이러한 시대에서 혼란을 겪고 있는 사람들을 위해 유쾌하고 은유적인 예술을 지향하는 다니엘 왓츠(Daniel J. Watts)가 지금 이 순간은 앞으로의 도약을 위한 정체기일 뿐이라고 말하면서 여러분에게 위로를 전합니다.

예술은 가치 있는 것일까요? "물론이죠." 그래픽 노블 작가인 앨런 브룩스는 그렇게 말합니다. 예술은 독재자들을 두려움에 떨게 만들고, 많은 사람들에게 영감을 불어넣으며, 전 세계 사람들의 마음과 정신을 변화시킵니다. 브룩스는 세계가 불타오르는 상황이라고 느껴질 때 예술가로 향하는 길을 걸었던 자신의 여정을 소개하며, 진심과 열정을 담은 창조물이 자신도 모르게 사람들에게 긍정적인 영향을 끼칠 수 있다는 사실을 이야기합니다.

기계의 마음 속은 어떻게 생겼을까요? "블레이드 러너"의 미래 건축 현상에 영감을 받은 미디어 아티스트 레픽 아나돌은 예술과 AI를 혼합합니다. 그의 스튜디오에서 건축가, 자료 분석가, 신경과학자, 음악가 등 많은 사람들과 협업하며 말이죠. 공상적인 설치 미술품을 목격하는 것은 여러분에게 미래의 기술과 창의력에 대해 다시 생각해보도록 할지도 모릅니다.

배우 에단 호크는 자신의 삶에 영향을 준 순간을 되돌아 보며 용기 있는 표현이 어떻게 힐링과 상호 연결을 촉진하는지 살펴보고, 여러분을 여러분 자신의 거침없는 창의력을 발견하도록 초대합니다. "그 길을 걷기 전에는 길은 없습니다."라고 그는 말합니다.

어떻게 이야기를 끝맺으십니까? "라디오랩"의 진행자인 자드 아범라드는 이에 대한 답변에 대한 연구가 어떻게 테네시주의 산 속의 집으로 그를 인도했는지 말합니다. 그는 그 곳에서 현명한 선생인 돌리 파튼을 만납니다.